淺談動畫場景設計造型的形式美元素

譚圓媛

（武漢理工大學藝術與設計學院，湖北 武漢 430070）

淺談動畫場景設計造型的形式美元素

譚圓媛

（武漢理工大學藝術與設計學院，湖北 武漢 430070）

動畫場景設計與制作優秀與否，直接關系到動畫片的背景畫面形式美感，深化渲染主題，讓動視影片的主題渲染效果更加飽滿。符合劇本故事情節及風格的場景更能為形視作品提升附加值。場景設計屬于造型藝術的范疇，它的美感首先來自于視覺審美，所以場景的設計必須遵循視覺藝術審美的基本規律，一般視覺藝術的設計要求也同樣是場景設計的要求。動畫場景設計的形式美法則主要包括：動畫場景畫面物體形態、色彩、時空等變化與統一、對稱與均衡、對比與調和、節奏與韻律。

動畫場景設計；造型；形式美

動畫場景是動畫片中除角色造型以外的隨著時間的改變而變化的一切物的造型。就動畫這種特殊的表現形式而言，動畫場景美術設計則更加明確地指向“創造”，即在考慮到動畫語言和風格特點的前提下，根據動畫片劇本及其情節和具體鏡頭的需要，設計涵蓋自然環境，歷史環境，社會環境，生活場所，光影傾向和特點，色彩搭配，陳設道具等與動畫主題和內容等信息相關的一切可視元素的色彩及造型的創作工作（不含角色設計和造型設計）。

動畫場景設計與制作優秀與否，直接關系到動畫片的背景畫面形式美感，深化渲染主題，讓動視影片的主題渲染效果更加飽滿。符合劇本故事情節及風格的場景更能為形視作品提升附加值。場景設計屬于造型藝術的范疇，它的美感首先來自于視覺審美，所以場景的設計必須遵循視覺藝術審美的基本規律，一般視覺藝術的設計要求也同樣是場景設計的要求。下面淺談一下我對于動畫場景設計造型的形式美元素的幾點認識。

首先，變化與統一

變化體現了各種事物的千差萬別，統一則體現了各種事物的共性和整體聯系。變化統一反映了客觀事物本身的特點，即對立統一規律。在動畫場景設計的作品中，豐富的素材和色彩、表現手法的多樣化可豐富作品的藝術形象，但這些場景畫面的變化須較高度的統一，使場景畫面統一于一個中心的視覺形象風格，這樣才能構成一種有機整體的形式美。

動畫場景畫面構成元素變化是指性質相異物體的形狀要素，放置在一起所形成的形體、色彩顯著對比的感覺。如直線與曲線的對比、方形與圓形的對比。變化的重點在于物體的多樣性與豐富性。

其次，對稱與平衡

藝術中的對稱主要是指在同一畫面中的左右或上下等位置有相同或相近的物體構圖表現，對稱而產生的平衡感，是一種特殊地位的視覺感受。平衡是對稱結構在形式上的發展，由形的對稱轉化為力的對稱，體現為“異形等量”的外觀。平衡格式是一種比較自由的形式。

再次，對比與調和

對比是對于場景畫面差異性的強調。就是把場景畫面相對的兩要素互相比較之下，產生大小、明暗、黑自、強弱、粗細、疏密、高低、遠近、動靜和輕重等對比。場景畫面對比的最基本要素就是顯示主從關系和統一變化的效果。

場景畫面調和是指適合、舒適、安定、統一等，是近似性的強調。兩者或兩者以上的要素相互具有共性。場景畫面對比與調和是相輔相成的。在動畫場景設計繪制構成中，一般整體宜調和，局部宜對比。

動畫藝術中的對比主要是指藝術作品中的人與物的對比，物與物或人與人等質和量的對比，作品中色彩間的對比，人景比例或色相的對比等。調和對比的升華，是在對比的基礎上進行藝術表現的一種手法。

最后，節奏與的韻律

節奏和韻律這兩個向來形容音樂的名詞在這里卻被用來形容動畫場景設計的視覺感受，在某種程度上，有時聽覺和視覺是可以相互轉換的，轉換的關鍵紐帶就是動畫場景設計中的慮實、疏密的安排，從而使得平靜的畫面在二維的世界里產生了視覺空間里的動感。

所有的藝術作品都是節奏與韻律的完美體現，比如音樂的旋律、故事的跌宕起伏等等。有節奏的變化才有韻律的美。它也體現著藝術構圖的次序性與數列化。

結語：

自古希臘時代就有學者與藝術家提出了美的形式法則的理論。今日，形式美法則已經成為動畫場景設計與制作的理論基礎知識。形式美的法則是人類在創造美的形式、美的過程中對美的形式規律的經驗總結和抽象概括。探討形式美的法則是所有設計學科共通的課題。動畫場景設計的形式美法則主要包括：動畫場景畫面物體形態、色彩、時空等變化與統一、對稱與均衡、對比與調和，節奏與韻律。動漫場景設計運用形式美法則可以影片的美感、強化主題，使動畫影片的渲染效果更加飽滿。

[1]朱明健等.動畫概論[M].武漢：湖北美術出版社，2008.

[2]史立新.高等院校動漫專業系列教材:影視動畫構圖設計[M].人民美術出版社，2010,8.

[3]張鵬飛，張麗萍.動畫制作實戰教程系列動畫構圖與設計稿制作[M].中國電力出版社，2010,1.

J218.7

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1005-5312（2014）14-0043-01