《白日夢想家》：小人物 大夢想

長假看喜劇，恐怕是最好的休閑，無意間看到這部電影，驚喜連連。《白日夢想家》的故事用一種不一樣的喜劇方式提示我們，對每個人而言，真正的職責只有一個：找到自我。在我看來本片是本·斯蒂勒最好的作品之一，盡管這位喜劇演員的轉型之作并未得到今年奧斯卡的認同，但，這是一部不一樣的勵志幽默喜劇，有夢想的小人物用那份執著，那份堅持，那份努力，給予我們振奮人心的能量。

小人物 大起底

影片中的男主角華特是某雜志一名默默無聞工作了16年的底片沖洗部主任。他常常在生活中進入一種幻想狀態。這樣的狀態由他人激發，比如上級主管表示平媒形勢不好暗示要裁員，比如他暗戀的某位女子從身邊經過，他想要去表白，每每這時他會陷入白日夢式的暫時性的思想自慰。在這一部分電影借用了《蜘蛛俠》、《返老還童》等作品的一些經典片段來展現人物的白日夢。終于有一天，為了尋找一張遺失的底片，他受到心儀的人的啟發踏上了奇幻的人生旅程，在各種挑戰極限的冒險經歷里，飛檐走壁，探山聽海，尋找自我。

簡單來說，就是一個loser（失敗者），終于迎來了“一場說走就走的旅行”，歸來之后，世界沒有變得更好，但他的人生已經不一樣。

愛情和親情

影片中貫穿著愛情和親情兩條線。愛情是主線，故事頗平常，華特戀上了同事，常用幻想代替表白，不過正是對愛情的追求給予了華特冒險的動力。在結局中既導又演的本·斯蒂勒扮演的小人物終于給了我們驚喜：雜志最后一期的封面沒有用名攝影師的作品，而是采用了華特的選擇，同時他也收獲了自己的愛情。

經過書報亭，看到最后一期雜志擺在書報架上，他夢寐以求的女友問，你不買一本嗎？他徑直走上前，說，等下買，容我先得瑟一下下，然后和對方并肩同行，并默默地牽起了她的手。這樣的成功無疑讓觀眾驚嘆：“哇塞，這也忒牛逼了吧”。

另一條線索是親情，關于母親和姐姐。母親在影片中起著關鍵的作用。正是她在垃圾桶里找回了華特的錢包，這個錢包上刻著：“熱愛生活，追求自我。”這句話曾經鼓舞過華特。當母親把錢包交回給華特之時，也是喚醒他重回現實之時。從那一刻起，華特重新拉近與周圍的同事和家人日漸疏離的關系，并且學會與他們融洽相處，而不僅僅是通過在枯燥乏味的工作中靠白日夢進行回避。

跟著電影去旅行

當然，《白日夢想家》也給了那些無法親自體驗各種世界風光的朋友們一次跟著電影去旅行的機會。該片中七成畫面在風光旖旎的地方拍攝，美麗的冰島，巍峨的喜馬拉雅，加拿大的不列顛哥倫比亞，美國紐約曼哈頓時代生活大廈（辦公室場景），還有洛杉磯。

其中有一個鏡頭令人印象深刻：從擁擠的紐約切到壯美的冰島，男主角華特從一副副巨型雜志封面前跑過，那種頓時覺醒的高潮配合《WAKE UP》高亮的曲調，讓人血液沸騰：看見世界，面對危險/斬斷荊棘，跨越藩籬/貼近彼此，感受生活/夢里乾坤，花落誰知/青春舊夢，重拾自我。endprint