恢弘音樂廳暗藏運營困境

美國《波士頓環球報》5月31日文章，原題：在建中的文化：中國的新音樂廳 懸浮在北京天際線的中國國家大劇院，往往引人駐足凝望。它只是過去15年來中國各地拔地而起的眾多音樂廳、歌劇院和其他文化中心之一，是現代藝術史中前所未有的建筑熱潮的一部分。 古典音樂和建筑有時如影隨形。音樂廳和駐地交響樂團往往相得益彰，比如波士頓交響樂團和波士頓交響樂廳。那（中國）這些新建音樂廳能展現出古典音樂在中國處于何種狀態嗎？當然，其外觀流光溢彩、富麗堂皇。美媒不厭其煩地報道有關中國新聽眾、西方樂團備受歡迎和眾多中國孩子學鋼琴和小提琴的消息。對擔心美國聽眾日益年老且數量減少的人而言，很容易寄厚望于中國。 不幸的是，從目前中國多家音樂廳內部看，光彩要黯淡許多。通過對波士頓交響樂團近期在華演出的報道、探訪幾家中國的新建音樂建筑，并同業內人士交談，印象變得很復雜，中國的古典音樂并非會很快充當救世主角色。 國家大劇院就能說明多層次問題。從規模看，其內部廳堂即是中國的化身。如建筑歷史學家維多利亞·紐豪斯所言，其空間“更像交通樞紐而非文化中心。”即便如此，作為了解中國演藝世界的一扇窗口，它仍令人著迷。負責運營的大部分工作人員看似都很年輕。 有趣的是，盡管該劇院龐大，但北京的幾家頂尖交響樂團都未將其當成駐地劇院。例如，中國愛樂樂團要花錢租用自己的排練和演出場地。而該劇院每年30%的預算支出來自政府資助。中國的其他劇院鮮有此類待遇，且大多處境艱難。 專家表示，政府更愿意修建此類恢弘建筑而非提供運行費用，這是問題所在。新建的音樂廳有的長期停用，甚至缺乏維持開業的必要資金。一旦開業，吸引觀眾又成為難題，某些大劇院的平均上座率僅為50%。藝術經紀人阿姆斯特朗說，巨額建筑投資和“摳門”規劃費用源自對藝術商業生存能力的誤解：以為門票收入本身就能維持劇院的運轉。在他看來，中國的稅法也并未激勵私人藝術慈善，“（中國人）沒有贈予的傳統。”▲（作者杰里米·埃切勒，王會聰譯）