美學的真諦

齊軍玲

【摘要】美學作為人類發展歷史上最重要的財富之一，它對人們在美的欣賞和追求上起著不可替代的作用。從原始社會上的壁畫到現在無處不在的畫作，這些畫作中優秀的作品不僅影響了它們所處的時代而且對后世的生活都起著重要的作用。美學到底是什么？它為什么會有著如此大的魅力？在本文探究中得出的結論是：美學的真諦是既能夠真實的描寫出當時的生活狀況又能夠生動形象的描繪出現實中不能夠得到的一些事物，他們把希望得到這些美好事物的愿望寄托在這些畫作上。筆者在文章中認為：“真正的美學營造出的意境一定要能夠對人類的思想造成撞擊，形成共鳴。美學并不一定時時刻刻都要追求真實，雖然真實的東西有時更感人，但營造出來的深遠的意境更讓人追求和向往，所以美學的真諦要把真實和營造的意境很好的平衡和融合在一起。”

【關鍵詞】美學的真諦；真實美；意境美

一、整體欣賞美學，領悟美學真諦

有人說在藝術家的眼里一切事物都是美好的，又一句比較流行的話語是“身邊不缺少美，只是缺少發現美的眼睛”如果從這些觀點來說就是把美學當成了客體，而來欣賞美的人則是主體。而在這篇文章中來闡述的是這些美學作品本身就是美的，所謂的本身就是美的就是在大眾的眼里都是美麗的，能夠引起大多數人的共鳴和震撼的。當然這里不能夠否定一些少數的的必須具有比較高的審美觀的人才能夠很好的欣賞的偉大的作品。但是這些偉大的作品在審美觀比較高的人引導下漸漸的也能夠領悟到作品的偉大。所以自己要真正的領悟出美學的美很有必要去培養自己的審美情趣，培養這種審美情趣對于青少年來說也變得極其重要。

在原始壁畫上我們可以看見的是上面描繪著日出日落、山川河流、月夜星空和他們日常的生活行為。他們在空余的時間欣賞著這些壁畫，這給他們乏味的生活增添了樂趣，豐富了他們的精神生活。這些壁畫可以把它們規劃成大眾美，我們在美學的本質上也應該追求這種大眾美，或許有人會提出梵高的畫作，對于梵高的畫作我們可以這樣說是因為他的思想超出了他的時代范圍而導致不能夠被大眾接受但是這些超前的思想終究會被接受因為時代的發展永遠都是向前的。所以在他死后的一個世紀，人們就認識到了他那《向日葵》熊熊燃燒的旺盛的生命和奮斗不屈的精神。真正好的美學作品必會對時代造成重要的影響，李自健的油畫《南京大屠殺》殘酷血腥的畫面對人們的心靈造成重大的沖擊，能夠讓人們認識到戰爭的殘酷和對這來之不易的和平生活的珍惜，又如達芬奇的名作《蒙娜麗莎》成功的塑造成的資本主義社會的女性在文藝復興時期起著重要的作用。

對于欣賞美學的真諦可以這樣來說：“我們應該去追求一種大眾美，追求那種引起人們共鳴的能夠對社會或者人們生活產生影響的作品。對于那些意境比較深遠的作品我們應該包容去提高自己的審美情趣去欣賞。”對于美學來說世界上永遠沒有一幅完美的作品但是每一篇優秀的作品都能夠抒發出你的某一種心情。

二、追求自然的美是美學存在的根本，真實往往能夠引發出人們的共鳴

美學在發展的過程中一直強調的是美學的作品應該是真實存在的，可以對人們的日常生活產生影響的。唯有涉及到自己日常生活的東西才能夠激發出人們關注的熱情，對當代的社會生活產生影響。這些具有能夠真實描繪出現實生活能力的作品對于研究歷史也具有深遠的意義。宋代的《清明上河圖》以恢弘的筆調描繪出當時北宋的京城汴京的繁榮和人民的安居樂業的景象。之所以《清明上河園河圖》能夠成為中國古代的十大名畫之一是因為它不僅具有了藝術的價值還具有歷史研究的價值。從這幅圖上我們可以清楚的看到當時社會的建筑形式和人們的穿著打扮，這為歷史的研究提供了諸多的依據。

美學強調追求自然和真實的意義是什么？首先這是為了滿足大眾的需求，美學生來就是給大眾欣賞的，豐富和慰藉人們的精神思想的。所以一旦完全脫離了真實的社會，人們就不能夠從美學作品中找到自己多需要的東西，這樣的作品自然就變的空洞從而無人問津。其次對于美學到底美不美，用辯證的思維來看它是屬于客體，美學的作品它本身的特點就是那樣一旦形成就不會改變。它美不美就通過主體（即人們）的自我意識來感覺的。通個簡單的例子來說明，一場鵝毛紛飛的大雪它在文人騷客的眼里是很美的，但是它對于那些饑寒交迫的人們來說就不具有美感了。從這里來說一個優秀的美學作品應該是在大多人的意識中感覺是美的，而大多數的人都是生活實實在在的，他們渴望欣賞的作品是很接近他們的生活的。從這里可以看出美學應該追求真實和自然。

三、超前現有的真實的生活，描繪出深遠意境的美學作品能夠激發人們的追求，推動藝術的發展

人們眾所周知的一個道理是：社會的發展和前進往往都是由少數人推動的。這里所指的少數人他們之所以可以推動社會的發展，是因為他們在擁有與生俱來的智慧和對現有的知識進行深刻的研究后提出一些超前的思想，正是這些思想推動了社會的進步。藝術的發展和這個道理是完全一樣的。對于這樣的藝術家以梵高為其杰出的代表，其中還有達芬奇對于想象的資本主義婦女服裝的描述和畢加索對立體畫派的創立等等。他們有些藝術作品雖然不能夠在當時得到大多數人的認可，卻對后世的藝術作品的發展做出了重要的貢獻。他們描繪出的一些深遠的意境在后世成為了現實，這些在當時深遠的意境也為藝術和社會的發展提供了正確的方向。

超前現有生活的作品具有的意義用以下兩點來闡述。第一，這些作品產生的原因是什么？在這里通過中國古代十大名畫之一的《洛神賦圖》來說明。《洛神賦圖》是唐代著名的畫家顧愷之通過三國時期的曹植的洛神賦描繪出來的，而曹植的洛神賦描繪出自己和洛神相遇，洛神無奈離去的場景。這種虛無縹緲的場景真是他對現實生活的無奈，洛神的相遇是他自己精神上的一種寄托，洛神的離去是發泄他現實生活的不滿。從這里看出這種作品在某個程度上完全是對于自己精神上的一種寄托和追求。第二，這些作品對現實生活的作用：在敦煌莫高窟的墻壁上有一部分描繪出人們安居樂業，沒有戰爭沒有廝殺的壁畫。這些壁畫形成在中國南北朝時期最混亂的時期，在這個混亂動蕩的事情，人們飽受戰爭的摧殘，和平的生活成為了他們最大的向往，他們把自己向往的社會描繪在石壁上。他們的精神在這些描繪的和平的社會得到滿足。

四、把真實美和意境美有效的平衡在一起來闡述美學的真諦

從上文中我們可以看出真實美能夠引發眾人的共鳴，而意境美往往能夠讓人在精神上得到寄托并且在某個時候能夠促進藝術的發展和為形成一個更美好的社會提供真確的方向。所以這兩種美對于美學來說都是至關重要的。所以沒有必要去爭辯孰輕孰重，只有把這兩種美在美學的發展過程中得到有效的平衡和有機的融合才能夠真正的闡釋出美學的真諦。

參考文獻：

[1]《美學與意境》 宗白華 人民出版社