赫哲族民歌的文化傳承與發展

張楠 白雪杰

[摘 要]任何一種藝術形式都需要根植于本民族的傳統文化土壤中才能得以茁壯成長。民歌的根就是孕育在民間文化當中。赫哲族民歌從產生開始就在不間斷地汲取本民族文化的精華，經過了世代人們的廣泛傳唱提煉與升華，充盈著無限的生命力，但由于赫哲族受到沒有本民族語言的限制，其傳承與發展仍是一個不容忽視的問題。

[關鍵詞]赫哲族；赫哲族民歌；音樂文化；傳承與發展

[中圖分類號]J607[文獻標識碼] A [文章編號] 1009 — 2234（2014）06 — 0125 — 02

赫哲族是我國人口最少的少數民族其中之一，全部人口僅有約4600人。主要分布在黑龍江省撫遠縣、饒河縣、同江縣以及佳木斯、依蘭、樺川等地區。他們以漁獵為生，沒有屬于本民族的文字，流傳下來的只有口頭文化。赫哲族民間文學藝術的形式多種多樣，其中包含了神話、民間歌謠、傳說、歌頌新生活等元素，這些民間文學都被世代赫哲族人民傳承了下來。赫哲族人民憑借著自己的智慧在其特有的社會生產方式下創造并發展出了屬于本民族優秀的物質文化以及精神文化，其中赫哲族民歌就是勤勞樂觀的赫哲族人民在生活和勞動中自己創作并且自己演唱的歌曲。

一、赫哲族民歌 “嫁令闊”《烏蘇里船歌》和 “伊瑪堪”《木都力莫日根》本體特征分析

1.嫁令闊

“嫁令闊”有小調、小曲之意，嫁令闊涉及體裁相當廣泛，包括號子、小調、兒歌等，在赫哲族民歌中嫁令闊的數量是最多的。嫁令闊曲調中雖然節奏與旋律的變化不是很多，但是可以讓人感受到他們情感的質樸，旋律上輕柔婉約，作為抒情歌曲而流傳甚廣。赫哲族人在進行創作的時候很自由，表演時更加隨性，不會受其時間場合等各種條件的限制。但是也不排除個別歌曲需要在指定的時間場合來進行演唱。赫哲族作為少數民族，由于人口較少，又沒有文字，所以傳承民間音樂的重任主要靠的就是一代代的民間藝人，靠他們的記憶和口頭傳授。因為早期赫哲族人民的生產方式主要是以漁獵為主，所以音樂素材大多也是源自于他們日常生活中的祈漁、織網、捕魚、食魚等。簡而言之就是和他們的生產方式、生活娛樂、宗教祭祀及歌頌新生活密不可分。“嫁令闊”曲調是固定的，內容大多贊美大自然以及家鄉的富饒，明朗動人，悅耳動聽，既好聽又上口還容易記憶與傳唱。著名的有《烏蘇里船歌》、《赫哲酒歌》、《河邊情歌》、《漁歌》等。

2.伊瑪堪調

“伊瑪堪調”是赫哲族的一種說唱藝術，即有說又有唱，說與唱相結合，是在交叉唱段的時候唱的曲調，又被稱為一種口頭上的文學形式。因為伊瑪堪具有鮮明的民族特色且與赫哲族神話傳說息息相關而備受歡迎。形成于清末明初，是赫哲族特有的曲藝說書形式。伊瑪堪主要是以神話、傳說、祝辭、薩滿歌、民歌、故事為原型來進行創作的。伊瑪堪篇幅很長，內容情節大多就是赫哲族的歷史事件，敘述的是古代部落之間的戰爭以及帶有神話色彩的故事，敘事性很強，像此類體裁的演出風格大多是“伊瑪堪大唱”，概括來講就是以說為主的表演；以唱為主的表演則稱為“伊瑪堪小唱”，體裁上側重于表達抒情性的短篇故事，比如講述生活故事、愛情故事等，也就是說更貼近于生活的時候就采用小唱。伊瑪堪說唱時使用的語言十分純樸，但講究押韻，無論大唱、小唱都是無伴奏演唱，唱腔高亢嘹亮，很真實很形象又具有原始氣息。在傳承方面，“伊瑪堪大唱”的傳承十分不容易，首先是語言上就要求說唱人要用赫哲族語言來進行說唱，可是現如今赫哲族語言又將面臨失傳的危險；其次是說唱時間很長，這對于赫哲族年輕的一代來講就是十分困難的。相較而言“伊瑪堪小唱”由于其本身的特點并且貼近于生活，相對來說就比較容易掌握，更重要的是伊瑪堪小唱隨著時代的發展也在與時俱進，可以說是在發展中的伊瑪堪說唱形式。伊瑪堪主要的代表性作品有《亞熱勾》、《西熱勾》、《木都力莫日根》、《香叟莫日根》、《滿斗莫日根》等。

赫哲族民歌主要包含調式音階、曲式結構、節拍節奏、旋律線條等要素。郭頌老師這首膾炙人口的《烏蘇里船歌》中，由于赫哲族民歌本身的音域就不是很寬，在《烏蘇里船歌》里面旋律的音域為十三度（c-a）。赫哲族民歌調式音階大多由民族五聲調式音階構成，即宮、商、角、徵、羽，常用的是宮徵調式，其次為羽調式。《烏蘇里船歌》是一首A大調單三部曲式。作為一首民歌改編曲，在引子序唱部分是根據赫哲族說唱音樂“伊瑪堪”改編而來，歌詞部分則引用了虛詞，節奏類型則采用了6/8拍。《烏蘇里船歌》的主要唱詞部分也是最重要的部分是根據赫哲族民歌改編的行板，節奏類型則轉變為赫哲族民歌常用的2/4拍，包含了三段歌詞，有了實詞就說明這個部分是要開始建立音樂形象以及音樂思想，是音樂體裁的主體部分；尾聲部分也是用“伊瑪堪”改編的散板，歌詞部分也是虛詞，跟引子相互呼應。從歌詞內容上面看，引子和尾聲都是由“赫尼哪調”組成的，主體部分的歌詞情景交融地描繪出了赫哲族人民的生活環境、漁民辛勤的勞動、對新生活的歌頌，情感上是積極向上的，充滿了對現在生活的感恩以及對未來生活的向往之情。郭頌老師的《烏蘇里船歌》是根據赫哲族民歌改編，經過郭頌老師后來的創作，旋律線條類似于“波浪型”和“劃動型”，主要是跳進與級進組成，用于模仿漁船在江水中蕩漾，具有漁家歌謠的韻味。體裁上從表現愛情變為歌頌新生活的抒情性歌曲。郭頌老師用他高亢、悠揚的歌聲將《烏蘇里船歌》唱響了神州大地，讓全國人民聽到了赫哲族民歌是如此的優美動聽，也了解到赫哲族人民通過自己的辛勤勞動過上了幸福的生活。

赫哲族民歌中“伊瑪堪調”的節拍相對來說比較隨意，有混合拍子和散拍子的節拍形式。在《木都力莫日根》曲調中就是由2/4拍和3/4組成，節奏類型比較舒緩也較為簡單。個別“伊瑪堪”曲調使用三連音。在同一首伊瑪堪中會出現若干個唱段，曲調可以來回反復，也可以采用不同的唱腔來進行演唱。比如《木都力莫日根》這首伊瑪堪共91個唱段，由18個固定曲調反復說唱構成。

二、赫哲族民歌文化的傳承與發展

民歌為廣大群眾喜聞樂見，從某種意義上講，是民族音樂形成和發展的基礎。赫哲族民歌種類繁多、內容廣泛，具有鮮明的民族特征。所形成的赫哲族民歌也反映赫哲族人民生活習俗等各個方面，包括喜歌、漁歌、古歌、悲歌、敘事歌、獵歌、搖籃歌、情歌、新民歌、禮俗歌等。因為赫哲族人民長期生活在漁獵生產生活中，在其曲調和節奏中仿佛就能感受到漁船在江水中隨著波浪起伏搖曳，受特有漁獵生活的影響創作出來的民歌婉轉動人。赫哲族人民作為少數民族之一，個個能歌能舞，男女老幼觸景睹物、生情思人時大多都能即興地唱出幾曲調子，來配合此時的情感。主要的曲調有嫁令闊、赫尼哪小調、伊瑪堪調、薩滿調、白本出調、喜調、悲調、老頭調、少女調等等。

時代在發展，科技在進步，赫哲族民歌也在保留傳統特色的基礎上增添了許多現代音樂的元素，同時也培養出很多音樂方面的人才。新民歌就在表現形式上做出了很大的改變。比如和聲織體就從單一聲部發展成為了多聲部的演唱；演唱方式上也開始使用輪唱；演唱風格跟以前也大有不同；在歌詞內容方面現在更多的也是歌頌新生活；伴奏方面現已開始使用電聲合成設備，時常還有西洋樂器的加入；從演唱水平方面講，演唱者多數都是受過系統培訓的，所以演唱質量提升很多，種種方面的發展都是符合時代發展要求的。但在另一方面，赫哲族民歌的音樂功能卻在發生著變化。解放以前，赫哲族是一個保守、封閉、原始的少數民族，那時音樂就是人們純粹的情感宣泄，沒有任何外界的干擾，人們用歌聲在情感上交流。當下，現代經濟來到了淳樸的赫哲族，在各種功力的驅使下，平靜的生活遭到打破，演唱赫哲族民歌不再單純，隨之帶來的后果就是民歌真正的內涵在慢慢削弱，這就在客觀上要求赫哲族民歌在吸納新觀念以及現代音樂元素的過程中，要結合自身的民族風格，不能一味的被利益驅使，為了迎合觀眾，最終失去赫哲族民歌真正的“靈魂”。

赫哲族民歌不僅是赫哲族的音樂文化，更是中國古老的文化遺產。 我們從赫哲族音樂文化中就能感受到赫哲族人民待人熱情樸實和本民族濃厚的生活氣息，它富于民族“原生態”特色，傳播著中國音樂文化正能量。 加強對赫哲族傳統民族文化的保護，主要是保護赫哲族傳統的民俗活動和 “伊瑪堪”說唱藝術，對當代赫哲族藝人給予充足的關心和幫助，還要盡快盡早地開始保護赫哲族傳統語言，克服文化傳承中的口口相傳的弊端， 讓赫哲族語言文化真實完整的保留和傳承。

〔參 考 文 獻〕

〔1〕夏穎杰.試析赫哲族民歌〔J〕.呼倫貝爾學院學報，2009，（04）.

〔2〕祁海燕.赫哲族音樂文化的發展態勢〔J〕.北方音樂，2013，（12） .

〔3〕任昆.赫哲族音樂文化特征 〔J〕. 劇作家，2008，（01）

〔4〕李昱明.試論赫哲族民間音樂及其文化內涵〔D〕.中央民族大學，2008.

〔5〕徐熳.“伊瑪堪”說唱音樂探析〔D〕.中央民族大學，2007.

〔責任編輯：譚 蕊〕