《卷珠簾》唱的是什么？

郁杰

隨著《中國好歌曲》“主打之爭”進入收官階段，分別定名為《新九拍》《江湖新能量》《美味人生》和《走進心時代》的四張原創大碟初露端倪，頭牌導師劉歡在回應改動選手們的原創作品時，宣稱好歌曲好聽應大于好唱。

大師放出的話自然有他的道理，只是氣定神閑時投入地想一想，這兩個標準既是一首好歌曲的必然因素，也是必要因素，但真的是兩個范疇的話題。周延地探討，就又派生出裁判員和運動員關系的問題，而《中國好歌曲》恰恰又重蹈了導師們既是裁判員又是運動員的泥沼。有人不無揶揄地說，類似《星光大道》的選秀樣式，像是城鄉結合部的熱鬧集市，但有誰敢斷言，《中國好歌曲》之類的選歌節目，就是象牙塔下的陽春白雪呢？而究竟是群眾體育更招人待見，還是競技體育更被社會重視，怕也是一件公婆之爭的無端公案吧。

大家公認的是，一首好歌曲一定會具備一些共同的要素。普遍的看法是，一個人可能沒有生花妙筆，但并不影響他對華彩樂章的評判和賞析。對于歌曲創作，旋律是一個比較玄的東西，蘿卜白菜各有所愛，而對于歌詞是否優秀，是否便于傳唱，大家會有更多趨同的感受。那么，歌詞究竟是怎樣一種文學樣式呢？

先看詩，詩是文學基本體裁之一，以誦為主，所謂詩要誦其言，歌要詠其聲。詞則是詩歌的一種，作為一種音樂文學，它的產生、發展，以及創作、流傳都與音樂有直接關系。詞最早起源于民間，流行于市井酒肆，是一種通俗的藝術形式，始于隋，定型于中晚唐，盛于宋。隋唐之際，從西域傳入的各民族音樂與中原舊樂漸次融合，并以胡樂為主產生了燕樂。原來整齊的五言、七言詩已不適應，于是產生了字句不等、形式更為活潑的詞，后來文人依照樂譜聲律節拍而寫新詞，叫做“填詞”或“依聲”。

如此，我們來看看那首讓有些人“美到想哭”的《卷珠簾》，是在怎樣的境況下創作出來的。原來，這首歌的創作靈感來自一部具有北歐情懷的動畫片，片中講述了一個凄美的愛情故事。原創者霍尊說，自己的初衷是想寫一首愛爾蘭情調的曲子，但是寫完后發現更偏中國風一些。于是朋友出主意先把詞填上再看，于是一首充滿中國古時風情的作品就這樣誕生了。“鐫刻好每道眉間心上/畫間透過思量/沾染了墨色淌/千家文都泛黃/夜靜謐窗紗微微亮/拂袖起舞于夢中徘徊/相思蔓上心扉/她眷戀梨花淚/靜畫紅妝等誰歸/空留伊人徐徐憔悴/啊胭脂香味/卷珠簾是為誰/啊不見高軒/夜月明此時難為情/細雨落入初春的清晨/悄悄喚醒枝芽/聽微風耳畔響/嘆流水兮落花傷/誰在煙云處琴聲長。

說老實話，文靜靦腆的小伙子和他媽媽在錄制現場的表現，用婉約陰柔來框定當不算過分，上面的歌詞，對于非專修中國古典文學的普羅大眾，真的不知所云，而對于有一定中文造詣的專業人士來說，這樣的歌詞真的有些牽強附會，半文不白，甚至多少有些無病呻吟，故弄玄虛，遠沒有達到李白《怨情》詩句“美人卷珠簾，深坐蹙蛾眉。但見淚痕濕，不知心恨誰”的意境，且還沒有千年之前的文言朗朗上口。

由蘇軾他老人家作詞、臺灣創作人梁弘志譜曲、鄧麗君王菲等一干歌星都深情演繹過的《但愿人長久》，可以算是耳熟能詳的流行金曲了，可不止一位中學非語文老師唱完這首歌后都坦白地承認：這歌兒真好聽，我們就是瞎唱，還真鬧不明白說什么呢？如此通俗的名曲尚且落得個這樣的評價，就算是后生真的可畏，霍尊作為劉歡導師的得意門徒，前路莫測啊！

竊以為，好歌曲就得好聽好唱好懂好記，共鳴的群體大了，作品才能成為經典。真正的大方之家，不光要把嘔啞嘲哳的山歌修潤成喜聞樂見的小曲，還要把閉門修造的“宮廷樂府”梳理成便于傳唱的名作，否則，一定PK不過時間這部戰車。