民族元素在影視動畫創作中的運用

摘要：縱觀我國的整個影視動畫作品，可以發現優秀的動畫影視作品幾乎都是融入了優秀的民族元素，這既是對我國歷史文化精髓的傳承，同時也使國內獨有的民間藝術技藝及其獨特意境得到重現。所謂的影視畫的創作主要是將優秀文化通過動畫的形式解讀出來，進而使其能夠更好地傳承下去，這是具有重要的意義的。本文主要是通過研究民族元素和影視作品之間的關系，將民族元素的精髓和文化沉淀到當代的影視動畫的創作中，這樣使得創作出的影視動畫作品更加具有吸引力和感染力。

關鍵詞：民族元素；影視動畫；創作0前言

影視動畫發展到今天，許多3d的動畫巨片慢慢呈現在觀眾眼前，優秀作品蘊含的感染力及特色無一不是將各民族不同的文化作為其中的血液流動在整部作品之中，并通過合理的編排和創作將其以獨特的視角呈現在大家面前。就如同作品《功夫熊貓》，它將中國元素獨有的特色表現得淋漓盡致，不僅贊同西方的價值理念，還體現出該創作者對民族文化的敬意。眾所周知，日本動畫對影視動畫界具有非常大的影響力，作品中不乏濃重的民族色彩附加上現代的氣息。影視動畫的創作確實可以將優秀的民族文化進行解讀、傳承及傳播。這也就告誡中國的動畫創作者們在吸取國外的先進技術的同時，不能夠忽略民族特色。

1如何在動畫創作中融入民族元素

中國的動畫早在過去就以自身具有特色的民族風格及其別具一格的藝術形式誕生了許多優秀的動畫片。現在要將逝去的光環捕捉回來，繼續發展壯大我國的動畫之路，影視動畫中還需對民族元素的應用加大研究。因為每一種特殊的藝術需要各自獨特的文化土壤培養，所以，動畫可以說是在特殊的文化氛圍沉淀下來的產物。如何在動畫中融入民族元素，一般可以將民族元素融入動畫創作的劇本、角色以及場景音樂等情境中。

（1）將民族文化融入劇本。我們從美國動畫的發展史，不難看出創作出來的動畫作品融合了多個國家的民族文化。因為美國是世界上最大的移民國家，所以他們將地域性差異的文化不斷的融合，這也致使其動畫作品的選擇主題的多樣性，突出的一點就是能夠把每個國家文化迥異的特色作為創作題材。就比如作品《埃及王子》就是取材于《圣經舊約》，作品《風中奇緣》主要講述的內容是一個印第安人的人生故事等等。因為美國挖掘題材的無區域性，其創新的動畫片得到廣大的觀眾喜愛，進而得到了豐厚的回報。由此可以得出中國的影視動畫想要得到不斷地發展就需要不斷地創新，創作者切記不能忽略民族文化的合理運用。

（2）鮮明的角色造型。任何一部優秀的影視動畫片對角色造型的塑造非常重要，只有這樣才能將故事的情節及其鮮明的人物個性表現出來。好的角色塑造，一般都具有特殊的藝術性及商業價值，還需著重考慮角色在故事背景中是否符合所表現的那個時代和地域等特點。[1]類似于今年剛上映不久的3d動畫大片《大鬧天宮》，作品中在設計角色的造型就體現了這點，所設計的人物服飾主要是吸取京劇裝飾的特色，這些特色的夸張服飾及其臉部造型無不表現出我國獨有的民族個性，這給該影片增加了更多的生動性。所以，一個有特色的角色造型有利于一部動畫片特色的表達，人物角色塑造可以和國際巨星媲美了。

（3）場景的設計。影視動畫中場景設計在動畫作品中起到了關鍵性的作用。場景設計在設計的過程中也需要考慮到故事所處于的文化背景，而且也要符合動畫中的人物造型的設計，這要使整部動畫作品保持統一步調風格。[2]這是進行動畫場景設計一項最基本的規則。就比如動畫片《九色鹿》，這部影片主要就是以古典的風格貫穿整部片子，我國的敦煌壁畫中正能夠凸顯這一特色，諸如此類較為鮮明民族風格主要來自古老文化慢慢地積淀，這樣的風格不僅可以在視覺上有沖擊，加入此類型的素材可以使動畫有更多的群眾基礎，引起廣大觀眾的共鳴。作品《功夫熊貓》中，利用中國山水這種具有東方神韻的場景作為背景，又一次展示出中國元素獨有的特色。

（4）音樂的配合。具有民族特色的音樂和符合該時代畫面兩者間的互相配合，可以把影視作品整體風格調成一致，創作出來的影視佳作經久不衰，所以，音樂在創作影視動畫過程中起到了關鍵性的作用。中國創作的動畫《山水情》，其音樂和畫面之間的配合相得益彰。它不僅給觀眾展現出中國式的場景美，更重要的是它把水墨技法和古琴技藝融合得恰到好處，因為古琴曲的悠揚特性，給影視作品帶入深邃的元素以及人文的特色，世人陷入在這水墨構成的山水中。

2民族元素與現代技術的結合

民族元素還需和現代的技術相結合，這是順應時代的發展步伐，如此才能將民族元素和現代的影視動畫更深層次地融合。任何一個民族都具有本民族的文化烙印，總之，在現代風格繁多的動畫影視中，只要作品本身富有感染力和吸引力的，都離不開民族文化的點綴。伴隨著科學技術的高歌猛進，人們需要以發展的眼光看待世界，思維就需要跟上時代的步伐。在繼承民族文化的同時，不可忽視現代科學技術給我們帶來的視覺上和感官上的沖擊。所以，這就要求動畫創作者們要將民族文化和現代的科學技術相結合，創作出一些既富有高藝術品位又不乏觀賞性的影視動畫作品。我國的影視作品《桃花源記》是典型的范例。我國最早的電影就是皮影戲，它曾經的輝煌確實給了國民難得的審美享受。然而此類型的表現形態已經慢慢脫離時代的步伐，人們的品位更高了。在《桃花源記》中創作者將該傳統風格的“影子戲”的風格特色加入到影視作品中。作品中的角色都是以皮影的風格呈現在觀眾面前。[3]在過去的皮影戲里，因為畫面的舞臺過小，所以觀眾沒能夠將角色的各種細微表情和動作都看到，這就使得傳統皮影戲的觀賞性減少了不少。作為新一代的影視動畫，可以依靠現代先進的技術，如利用特寫鏡頭對面部的表現以及各種細微的動作進行一個特寫，這樣觀眾就能輕易地看到角色的各種動態，從而作品就具有更多的觀賞性。創作者利用電腦把傳統的皮影戲的環境及結構設計到步調一致的畫面。一樣的水墨國畫的中國式風格，把皮影戲的背景和角色都設置成和傳統皮影戲步調相一致，同時增加了中國化風格的畫面上去。把《桃花源記》弄成了一部將皮影和水墨國畫風格融合得相得益彰的作品，觀眾眼球得到了前所未有的感官沖擊。這部作品可以得出的結論：任何影視動畫作品，創作的形式不論是以電腦還是手工繪制，利用的技術手段只是創作的工具，重要是靈活運用各項技術完成更好的藝術作品，只強調傳統的繼承，不注重其他因素的影響，這會使作品過于死板。因此，在影視動畫的創作過程中，務必要將藝術和技術完美地結合起來。

3結語

現代的影視動畫的創作需要灌入民族的文化，這樣不僅能將優秀民族文化解讀出來，同時也有利于其精髓一代代傳承下去。所以，將民族元素植根到現實的影視動畫中去，得到的作品風格必然能經得起時間的檢驗。我們有理由相信，中國的影視動畫界如果能夠不斷地吸取各國的優秀文化再結合現代的科學技術，必然能夠創作出給世人更多文化滋養以及視覺享受的作品。參考文獻：

[1] 孫立軍，馬華.影視動畫影片分析（美國卷）[M].北京：海洋出版社，2010.

[2] 周蘭平.動漫的歷史[M].重慶：重慶出版社，2012.

[3] 陳新生.傳統藝術與現代設計[M].合肥：合肥工業大學出版社，2011.作者簡介：王海輝，南寧職業技術學院講師，主要從事影視動畫教學。