譚崑 溫洪偉
課題項目:本文系佳木斯大學教育科學研究課題《高校水彩專業素描教學中水性材料運用研究》,課題編號:JKB2012029素描這一藝術形式在架上繪畫領域扮演著重要的角色,在畫家、設計師等相關專業的學習過程中,素描能夠解決許多問題,同時素描又是藝術家探索繪畫語言的重要途徑,在藝術家各自的繪畫實踐中找到屬于自己的藝術語言,這是需要藝術家畢生追求的。水彩專業在教學上需要根據水彩畫的材料語言特點進行課程設計,教學與創作實踐中我們發現藝術家的素描與創作中有許多的必然聯系,而且許多藝術形式也是從素描的實踐探索中發現的。
素描是一門既嚴謹又自由的藝術,它是寫實造型的基礎又與藝術創作的靈感、智慧緊密聯系,素描藝術非常“包容”,它從寫生造型基礎角度講要嚴謹,嚴格,有法度,從藝術創作的角度來講靈動,隨意,有靈性。素描的學習是階段性的,初級階段的素描訓練是要腳踏實地認真訓練,要解決形體、明度、空間、光影等問題,這樣的訓練是學生通過一系列訓練對畫面有整體的認識。當然成為一名合格的藝術工作者光有寫實的功力是不夠的,還需要藝術家的靈性與智慧。
水性材料素描這一訓練方法可以在學生具備一定造型基礎的條件下進行,課程的目的在于使學生可以從另外一個角度思考造型、空間、節奏、整體等課題,從中激發對水彩等水性材料繪畫的靈感,在各種實驗中感受不同節奏的肌理、筆觸、材料感等。水彩藝術有自身的特點,水性材料的顏料與紙本、布、膠、水等材料因素的相互作用形成豐富的視覺效果,是偶然和必然的綜合呈現,一、二年級的素描基礎課,既解決基礎課的共性問題,同時也是培養學生未來藝術特點、個性語言的重要階段。根據水彩專業的特點,在素描訓練中鼓勵學生嘗試使用水性材料進行訓練,這樣使學生較早地接觸水性材料的特點,有助于今后的課程銜接,并且可以碰撞出許多意想不到的效果,從而培養學生探索藝術語言的自覺。
我喜歡李曉林的作品,李曉林的水彩、版畫、素描等作品展現著他堅實的造型基礎與敏感的藝術感知。他的作品既有準確、生動的具體刻畫,又有自由、奔放的藝術表達。版畫作品礦工系列將材料美感與造型美感完美結合,作品給觀眾極大的震撼,李曉林先生通過樸實的描寫深入生活的體會,給予作品十分飽滿的情感和極高的藝術品位。作品繪畫語言的形成是一個復雜的過程,主要有以下幾個方面。
1繪畫語言的形成與藝術家的生活經歷、學習經歷、文化思潮、藝術觀點、畫種、材料等多方面因素息息相關
(1)繪畫語言來自于畫家的藝術觀點,畫家的繪畫語言的形成帶有畫家強烈的個人氣質,畫家獨特的藝術觀點給予畫面強烈的個人風格。例如,畫家凡·高,他著意與情感的再現,表現他對與生活的感受,而不是所觀看到的客觀表象。凡·高說“為了它,我拿自己的生命去冒險;由于它,我的理智有一半崩潰了;不過這都沒關系……”凡·高在世時繪畫沒有大紅大紫,為了生活與繪畫奔波勞碌,他始終沒有放棄他的繪畫信念。凡·高是表現主義的代表人物,他的素描與油畫語言極其統一,激情的旋轉、躍動的筆觸,使他的麥田、柏樹、星空等,猶如火焰般升騰、顫動,震撼觀者的心靈。在他的畫上,強烈的情感完全融入色彩與筆觸的交響樂中。
(2)繪畫語言來自于畫家的學習經歷,畫家隨所處時代的文化思潮等因素影響著畫家的知識構架,無論是在美術學院還是拜師或自學,畫家的成長與他學習經歷影響著畫家的藝術語言。著名畫家安德斯·佐恩是19世紀與20世紀之交瑞典文化藝術最活躍時期突現出來的藝術家。受浪漫主義、印象主義影響較大,佐恩從小酷愛藝術,后進入首都斯德哥爾摩的皇家美術學院就讀。后來出國留學英國追求自己熱愛的水彩藝術,英國的水彩藝術對佐恩影響深遠。后又到西班牙結識了索洛亞,婚后佐恩開始定期到國外游歷,這一過程中使得佐恩感覺到民族的才是世界的,更加堅定佐恩表現現實生活表現民族題材的信念,在法國期間結識了法國著名畫家馬奈、德加、雷諾阿和雕塑家羅丹,還結識了美國畫家薩金特、韋斯勒。佐恩與馬奈、德加的交往最多,也最密切,在佐恩看來,馬奈和德加的作品中更滲透著傳統文化的精華,而這一點正是佐恩賞識的,馬奈十分講究運筆,通過筆觸來表達作者的情感和客觀對象,佐恩從中受到很大的啟發,這在他作品里有所體現。[1]佐恩的學習與交流經歷深深地影響著他對于現實主義和民族題材的追求,佐恩的水彩對當代的水彩藝術影響深遠。
(3)繪畫語言的形成與畫種、材料等多方面因素相關,水彩畫最早以蛋彩的形式出現,藝術家用蛋液所含有的膠質與色粉進行混合達到可以反復刻畫便于保存的要求,隨著凡戴克兄弟的實驗將油性材質與礦物顏色結合擴展了繪畫的要求,使繪畫表現起來更加方便,保存更加長久。隨著油畫與水彩的長期發展,兩個畫種的形式也日趨豐富,并且由于材料的特性發展出各自不同表現技法,西方的水彩畫與油畫是同宗同源的。水彩畫傳入中國是在明清時期,中國水彩畫的在很大程度上是受中國傳統繪畫影響的,中國人與筆墨、紙本是非常有親和力的,所以當水彩畫傳入中國之后,它吸收了中國傳統繪畫需要的語言因素,早期的中國水彩畫具有一些青綠山水的味道。隨著國內經濟文化的發展,水彩畫也逐漸成長,尤其是在改革開放之后,經濟文化與外界的構圖聯系增多,水彩畫也突破了傳統的壁壘,呈現出前所未有的繁榮景象,水彩畫的形式語言的迅速拓展,文化思潮的影響使得各畫種逐漸走向融合,對于其他畫種形式的借鑒、自身藝術語言的探索都邁出了一大步。
2結語
當下水彩發展越來越成熟,伴隨水彩畫進步的就是美術學院的教學,筆墨當隨時代,教學中的知識、信息也需要不斷更新。無論從學術角度還是學生的就業角度考慮,都需要不讀調整教學思路;拓展課程知識廣度使教學體系更科學更合理。水性材料素描的訓練拓展了素描表現的范疇,水性材料素描表現豐富畫面材質美感;拓展畫面表現可能性;承載更多表現思路;碰撞出更多表現形式,對學生繪畫語言的形成很有益處,水性材料素描探索是教學思考中必要的出發點。參考文獻:
[1] 全山石.佐恩[M].濟南:山東美術出版社,2005:27.