寫(xiě)意語(yǔ)境對(duì)中國(guó)油畫(huà)表現(xiàn)上的啟示

“寫(xiě)意”一詞最早是由我國(guó)唐代著名文人王維提出的，寫(xiě)意的思維方式在中國(guó)近幾百年來(lái)的文化領(lǐng)域內(nèi)不斷滲透發(fā)展，“意象化”或者說(shuō)是“寫(xiě)意油畫(huà)”是一百多年前西洋油畫(huà)傳入中國(guó)之后不斷發(fā)展形成的，一直成為國(guó)人揮之不去的文化情結(jié)。本文將對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)寫(xiě)意文化觀念的形成及發(fā)展進(jìn)行簡(jiǎn)述，結(jié)合當(dāng)代油畫(huà)家的具體個(gè)案進(jìn)行分析，探討寫(xiě)意語(yǔ)境對(duì)中國(guó)油畫(huà)表現(xiàn)的啟示。

引言

寫(xiě)意體現(xiàn)在中國(guó)各方面的藝術(shù)領(lǐng)域中，例如書(shū)法、戲曲、文學(xué)、雕塑和繪畫(huà)等。從屈原的《離騷》、王羲之的書(shū)法、京劇昆曲及霍去病的石墓等無(wú)不體現(xiàn)出了中華民族五千年來(lái)的偉大藝術(shù)寫(xiě)照，寫(xiě)意已經(jīng)自然而然的融入進(jìn)了中華民族的靈魂當(dāng)中。“寫(xiě)”最早出現(xiàn)在《詩(shī)》中的“駕言出游，以寫(xiě)我憂(yōu)。”“寫(xiě)”有“除”、“舒”、“書(shū)寫(xiě)”之意。“意”在文學(xué)的解釋中有三重含義，一是“心愿”；二是“意思”；三是“料想”，“寫(xiě)意”中的“意”為“意思”。單單從這里的解釋中我們可以看出，寫(xiě)意從精神層面上來(lái)說(shuō)是為了抒發(fā)情趣的，在技法上只求傳神不求工細(xì)。中國(guó)的寫(xiě)意在元代達(dá)到鼎盛時(shí)期，通常古代文人為求情感的極致宣泄將客觀存在的物象通過(guò)提煉化解成為主觀的情感意象，達(dá)到“意在筆先”的境界。

寫(xiě)意的歷史淵源

中國(guó)寫(xiě)意觀念的形成可以說(shuō)與“莊禪文化息息相關(guān)”，中國(guó)自古以來(lái)的文人畫(huà)就有兩個(gè)重要支柱——一個(gè)是“道”（莊禪），一個(gè)是“騷”（孤憤）。“道”以王維和倪云林為典型，而“騷”則以徐渭、朱耷為代表，前者特點(diǎn)為淡薄、和諧、無(wú)為而治，后者表現(xiàn)狂放、重抗?fàn)帯⒕哂泻軓?qiáng)的表現(xiàn)傾向。這樣說(shuō)來(lái)中國(guó)傳統(tǒng)的繪畫(huà)其實(shí)和西洋油畫(huà)在精神層面上具有很大差異。西方的繪畫(huà)是以科學(xué)為基礎(chǔ)的，而我國(guó)的繪畫(huà)則注重寫(xiě)心會(huì)意，比如張旭從公孫大娘的劍舞中悟出草書(shū)，而吳道子從張旭狂草中悟出“吳帶當(dāng)風(fēng)”的繪畫(huà)線(xiàn)條。中國(guó)古人自第一次看到西洋油畫(huà)得出的結(jié)論是：雖工亦匠畫(huà)品不高，由此可見(jiàn)在繪畫(huà)上自然而然透漏出一種文化上的自信。這種自信在后來(lái)列強(qiáng)的槍炮聲中消失殆盡，后來(lái)我們認(rèn)識(shí)到中國(guó)人有必要反思自己文化的優(yōu)劣兩面性，幾千年來(lái)的傳統(tǒng)封建思想禁錮著人們的思維，使得“寫(xiě)意”逐漸蛻變成一種既定的形式，莊禪精神逐漸被筆墨上的趣味所取代，在后人的繪畫(huà)中更多的是效仿和守成，風(fēng)花雪月、無(wú)病呻吟者居多，失去了藝術(shù)上的自由精神，因此中國(guó)的傳統(tǒng)寫(xiě)意迫切需要轉(zhuǎn)型和創(chuàng)新。

中國(guó)油畫(huà)寫(xiě)意的問(wèn)題與思考

寫(xiě)意、寫(xiě)意油畫(huà)、當(dāng)代寫(xiě)意油畫(huà)，這是一個(gè)具有嚴(yán)密邏輯關(guān)系的線(xiàn)條。在蘇軾“象外”、“意氣”、“非形似”等等古代畫(huà)論中不難看出，寫(xiě)意畫(huà)的理論已經(jīng)很成熟了。寫(xiě)意一詞可以說(shuō)是積淀了中華上下幾千年的文化精華，是中國(guó)美學(xué)的一個(gè)核心概念，也是與西洋繪畫(huà)進(jìn)行區(qū)別的重要特征。而寫(xiě)意油畫(huà)的產(chǎn)生使得出現(xiàn)了一個(gè)新的油畫(huà)派系，繼承了中國(guó)傳統(tǒng)的寫(xiě)意文化。所以說(shuō)“當(dāng)代寫(xiě)意油畫(huà)”既是指當(dāng)下對(duì)寫(xiě)意油畫(huà)的探索，也是一種區(qū)別于傳統(tǒng)藝術(shù)的藝術(shù)。當(dāng)代藝術(shù)的欣賞方式已經(jīng)逐漸改變了古代把玩趣味的審美習(xí)慣，因此來(lái)看這是一個(gè)比較復(fù)雜的問(wèn)題，當(dāng)代寫(xiě)意能否成為一個(gè)獨(dú)立性、開(kāi)放性并且能夠成長(zhǎng)的繪畫(huà)語(yǔ)系，是當(dāng)下需要研究的主要問(wèn)題。

中國(guó)油畫(huà)寫(xiě)意的當(dāng)代狀況與類(lèi)型

1.寫(xiě)生寫(xiě)意

寫(xiě)意寫(xiě)生注重“外師造化中得心源”，用“寫(xiě)”作為油畫(huà)塑性的語(yǔ)言，把“意”與“生”相結(jié)合，“寫(xiě)生”與“寫(xiě)意”相結(jié)合。上世紀(jì)五十年代出現(xiàn)的吳冠中、董希文等名家都為此做出重要貢獻(xiàn)，然而這一課題還待進(jìn)行更深層面的研究。當(dāng)代出現(xiàn)了一大批風(fēng)格迥異的畫(huà)家，例如戴士和先生，他的兩幅力作《金融街》和《金山嶺》可謂一氣呵成，將歷史與現(xiàn)代都是現(xiàn)實(shí)相結(jié)合，回應(yīng)了對(duì)當(dāng)代寫(xiě)意的思考。

2.意象寫(xiě)意

意象寫(xiě)意畫(huà)家更加注重對(duì)自身內(nèi)心意象的表達(dá)，無(wú)論工筆還是寫(xiě)意都在“意象”的范疇之內(nèi)，總而言之就是寫(xiě)意文化。當(dāng)代著名畫(huà)家尚揚(yáng)的《大肖像》和《大風(fēng)景》系列，以及后來(lái)的《董其昌計(jì)劃》等，無(wú)不體現(xiàn)了空靈而詩(shī)性的寫(xiě)意氣質(zhì)。祁海平的《黑色主題》系列也是意象寫(xiě)意的代表，體現(xiàn)了當(dāng)代寫(xiě)意的轉(zhuǎn)型。

3.后寫(xiě)意

后寫(xiě)意體現(xiàn)了“以他山之石攻玉”的方式，在將民族文化虛無(wú)之后又紛紛向傳統(tǒng)文化回歸，例如現(xiàn)代著名的周春芽、任小林等無(wú)不體現(xiàn)了后現(xiàn)代文化的特點(diǎn)，他們的作品可以稱(chēng)之為后寫(xiě)意。周根芽的《黑根系列》和《石頭》系列脫胎于中國(guó)山水畫(huà)，《綠狗》和《桃花》系列更是對(duì)觀眾的視覺(jué)造成強(qiáng)烈沖擊，體現(xiàn)了對(duì)自由和生命活力的渴望。

中國(guó)油畫(huà)寫(xiě)意的當(dāng)代啟示與發(fā)展

寫(xiě)意并不是一個(gè)僵化的概念，寫(xiě)意語(yǔ)言正不斷向著生命與活力的現(xiàn)時(shí)邁進(jìn)。中國(guó)油畫(huà)的寫(xiě)意情結(jié)經(jīng)過(guò)近百年來(lái)文人騷客的不斷努力顯得更加豐富多彩和多元化，范迪安先生在《正典與資源——當(dāng)代藝術(shù)中的傳統(tǒng)轉(zhuǎn)換辯證》中提出“對(duì)傳統(tǒng)的吸收重在精神上的采集”這一觀點(diǎn)，運(yùn)用傳統(tǒng)文化觀念謀求與世界藝壇的對(duì)話(huà)并做出自己的貢獻(xiàn)是當(dāng)前最迫切的。除此仍需注意的是要避免寫(xiě)意油畫(huà)的簡(jiǎn)單化和表面化，古老的傳統(tǒng)文人畫(huà)傳統(tǒng)講究畫(huà)品和人品的雙重修養(yǎng)，因此可以說(shuō)精神和思想才是當(dāng)代中國(guó)油畫(huà)最應(yīng)該注意的。

（作者單位：咸陽(yáng)師范學(xué)院 美術(shù)學(xué)院）

作者簡(jiǎn)介：張小進(jìn)（1976-）男，陜西西安人，碩士學(xué)位，陜西咸陽(yáng)師范學(xué)院美術(shù)學(xué)院講師，研究方向：現(xiàn)代油畫(huà)藝術(shù)研究。