2014年5月,北京翰海春季藝術(shù)品拍賣會(huì)上,有兩幅草書(shū)作品格外令人稱道:作品中充分展現(xiàn)了藝術(shù)家追求書(shū)法藝術(shù)的求新變化,在字與字、行與行、筆與筆、大與小、粗與細(xì)之間都體現(xiàn)出了用心觀照、虛實(shí)變化、相生相佐、相得益彰的特點(diǎn)。特別是作品中的用筆如鐵線銀勾,活潑流暢,細(xì)勁爽利、儒雅美觀。每幅字形成篇章后則透露出獨(dú)有的氣韻和神采,表現(xiàn)出了奔放的氣勢(shì)和起伏跌宕的韻律,使人觀之如走進(jìn)一塊神奇的藝術(shù)凈土而留連忘返……這是書(shū)畫(huà)名家蔡茂友筆下的《草書(shū)》、《草書(shū)王維詩(shī)》,作品首拍成功,成績(jī)令人驚喜。
師承巨匠傳精神
上世紀(jì)80年代,蔡茂友求學(xué)于北京師范大學(xué)中文系,負(fù)責(zé)學(xué)校書(shū)法社團(tuán)工作,常問(wèn)道于著名書(shū)法家啟功先生,并得先生面授口傳,受益終身。啟功先生為人謙遜,集學(xué)術(shù)與藝術(shù)于一身,對(duì)傳統(tǒng)書(shū)法法帖臨摹用功甚深,精研結(jié)字又重用筆,形成了雋秀挺拔、率真簡(jiǎn)練的書(shū)法風(fēng)格。蔡茂友先生追隨啟功先生多年,得其書(shū)藝三昧。
古時(shí)書(shū)論強(qiáng)調(diào)“書(shū)貴用筆”,啟功先生認(rèn)為“用筆”和“結(jié)字”二者不可偏廢,要以“結(jié)字”為先。他非常強(qiáng)調(diào)結(jié)字比例規(guī)律:“漂亮的字幾乎都存在一個(gè)五比八的規(guī)律”這正好和西方藝術(shù)理論中的所謂‘黃金分割率’相合”。以此思想為基礎(chǔ),啟功先生作品逐步形成了修長(zhǎng)雋永的“啟體風(fēng)格”。
蔡茂友行楷書(shū)多繼承了啟功先生這一特點(diǎn),并將個(gè)人的習(xí)書(shū)體會(huì)融匯其中,使挺拔雋秀的“啟體”多了幾分豪情,增添了行氣連貫的特點(diǎn)。學(xué)于啟功而不泥于啟功,能在師承中求變化,追隨中有創(chuàng)新。
蔡茂友的書(shū)法實(shí)踐,遠(yuǎn)不限于“啟體”,而是真草隸篆行五體兼善,尤其長(zhǎng)于行草書(shū)。書(shū)法史家一般認(rèn)為草書(shū)起于漢盛于唐,分為章草與今草兩種。章草是由隸書(shū)快寫(xiě)演變而來(lái),保留了大量的隸書(shū)筆意,字字獨(dú)立,字與字之間沒(méi)有明顯的牽絲連帶。今草則是對(duì)章草的進(jìn)一步革新,筆畫(huà)纏繞連綿,字與字之間有了明顯的牽絲連帶,書(shū)寫(xiě)更為簡(jiǎn)便,乃至發(fā)展為唐代的狂草。
蔡茂友的草書(shū),取法較為豐富,首推啟功先生臨寫(xiě)宋代黃庭堅(jiān)草書(shū)《廉頗藺相如傳》,得啟氏草書(shū)神韻,于長(zhǎng)槍大戟般的黃氏大草法中,透出幾分凝練。他圓轉(zhuǎn)有力、奔放暢快的筆法,又得利于唐代有“顛張醉素”之稱的張旭懷素二位草書(shū)大家,圓潤(rùn)勁挺獲益于懷素之《自敘帖》,點(diǎn)畫(huà)起伏頓挫的張力得自張旭草法韻味。
蔡茂友書(shū)法涉獵之廣,超過(guò)不少職業(yè)書(shū)法家。除傳統(tǒng)書(shū)學(xué)中推崇的法帖外,他還汲取了考古新發(fā)現(xiàn)的簡(jiǎn)帛書(shū)中的書(shū)法養(yǎng)分。簡(jiǎn)帛書(shū)種字體囊括了:草篆、草隸、章草等,內(nèi)容多是行政文書(shū)、家書(shū)和部分典籍等。簡(jiǎn)帛書(shū)不一定出自當(dāng)時(shí)的名家之手,但保留了日常應(yīng)用的書(shū)寫(xiě)痕跡,與傳統(tǒng)意義上世人公認(rèn)的當(dāng)時(shí)法帖范本有著很大不同,少了些許法度,多了幾分自然天趣、靈動(dòng)瀟灑的個(gè)性,讓后人得以目睹當(dāng)時(shí)的墨跡、直窺其筆法使轉(zhuǎn)。蔡茂友草篆,較歷史上“二李”(秦李斯,唐李陽(yáng)冰)小篆用筆酣暢活潑,平添了幾分舞蹈般的動(dòng)感。草篆及章草則蒼勁質(zhì)樸,較碑版法帖多了幾分自由和性情。
蔡茂友除書(shū)法別具風(fēng)貌外,又精通繪畫(huà);繪畫(huà)拜當(dāng)代書(shū)畫(huà)大家崔如琢老師為師。走獸、花鳥(niǎo)、人物無(wú)不涉獵,尤擅畫(huà)虎。他筆下的老虎無(wú)論是臥虎、下山虎、登高遠(yuǎn)眺虎等,全都威風(fēng)凜凜,同時(shí)透著幾分文氣。仕女畫(huà)多以時(shí)尚女郎為原型,婀娜美艷,融中西繪畫(huà)于一爐,毫無(wú)職業(yè)畫(huà)家習(xí)氣,多了幾分文人的“稚氣”。
他的繪畫(huà)融合了西方寫(xiě)實(shí)繪畫(huà)特點(diǎn),以水墨和水溶性顏料在宣紙或水彩紙上信筆造型,相比傳統(tǒng)繪畫(huà)又多了幾分塑造,彩鉛、色彩畫(huà)也有獨(dú)特神韻,處處透露匠人慧心的風(fēng)采。
蔡茂友不但深諳傳統(tǒng)筆墨之妙,更具有很強(qiáng)的人文情懷。“先文后墨”歷來(lái)為士夫書(shū)畫(huà)家所推崇,蔡茂友集古典文學(xué)、史學(xué)、經(jīng)學(xué)、訓(xùn)詁、語(yǔ)言文字學(xué)、書(shū)法、繪畫(huà)、陶瓷、文玩鑒藏、經(jīng)貿(mào)管理于一身,高頭講章與經(jīng)世致用精神熔冶于一爐。其“文”之豐厚,常人不可及,其“墨”之造化,也必為常人所不可達(dá)。他繼承了啟功先生和崔如琢先生的書(shū)畫(huà)、國(guó)學(xué)、收藏等深厚的學(xué)術(shù)傳統(tǒng)。為表現(xiàn)貫通古今的民族文化詩(shī)情,他常常選擇古代先賢、哲人士子詩(shī)意作為創(chuàng)作對(duì)象,輔以對(duì)大自然無(wú)限豐富的形態(tài)描繪,來(lái)作為表達(dá)情緒的媒介。在繪畫(huà)技巧上,畫(huà)家很好地發(fā)展了傳統(tǒng)山水花鳥(niǎo)畫(huà)表現(xiàn)手法,巧妙將書(shū)法引入到繪畫(huà)之中,頗有厚重之感。無(wú)論是墨色的渲染還是線條的運(yùn)用,均章法嚴(yán)謹(jǐn)、無(wú)懈可擊。其神韻、風(fēng)范無(wú)不契合古人精神。觀其墨色豐厚而有層次,作品畫(huà)面不僅富于形式意味,而且于渾然的整體感中洋溢出獨(dú)特的中國(guó)文化意緒。他對(duì)線條的運(yùn)用亦是精益求精,很多筆墨看似輕描淡寫(xiě),實(shí)則用心良苦,蘊(yùn)含著畫(huà)家對(duì)傳統(tǒng)文化的深刻體悟。在蔡茂友筆下,線條發(fā)揮著異常重要的作用。由于他早期醉心書(shū)法,因此他的繪畫(huà)強(qiáng)烈地融入了書(shū)法入畫(huà)技法,使線條極具韻律。變化多姿的墨色與線條在他的作品里匯聚成了一個(gè)美妙世界,在這個(gè)世界里,不斷構(gòu)建著作品心靈的外化圖像。
蔡茂友的作品筆墨獨(dú)到,寫(xiě)真?zhèn)魃瘛S霉P沉穩(wěn)而隨意,拙澀而滋潤(rùn),更以流暢的筆觸和靈活多變的色彩,反映了人們?cè)诖笞匀簧钪凶钌鷦?dòng)最感人的一面。很明顯這種風(fēng)格源于中國(guó)書(shū)法與山水花鳥(niǎo)畫(huà)的水墨傳統(tǒng),彰顯著畫(huà)家嚴(yán)謹(jǐn)?shù)膭?chuàng)作態(tài)度。如果沒(méi)有深刻的生活體驗(yàn),是無(wú)法創(chuàng)作出這么多典型的山水花鳥(niǎo)形象的。而其畫(huà)中毫不張揚(yáng)的親切氣息,則是畫(huà)家坦然、平易的個(gè)人氣質(zhì)的真實(shí)表露。其作品中的形象既不乏以書(shū)法線性寫(xiě)荷花,也不乏勾勒大自然的青山綠水中的鳥(niǎo)語(yǔ)花香。但無(wú)論是哪種藝術(shù)形象都凝聚著生活的提煉與升華,如若沒(méi)有生活體驗(yàn)與領(lǐng)悟是畫(huà)不出來(lái)的。畫(huà)家通過(guò)這些大自然形象反應(yīng)出來(lái)的,是生命中那最敏感的生存感受與情感暢懷。他的構(gòu)思總是被某一生動(dòng)的形象或事物所感染,一些看似尋常的生活細(xì)節(jié),都給予了畫(huà)家無(wú)數(shù)的靈感和取之不盡的創(chuàng)作素材。其作品給予人的不僅是視覺(jué)上的感染力,更是心靈的震撼,精神的振奮以及對(duì)社會(huì)人生的深層思索。這種植根于生活的藝術(shù)風(fēng)格,正是蔡茂友書(shū)畫(huà)的最大特色。
釉彩與墨彩相映交響
自古以來(lái),在青花瓷上寫(xiě)字繪畫(huà)一事,皆出自瓷工之手,或藝匠臨摹而來(lái),把它當(dāng)作“寫(xiě)字配套”、“圖紋裝飾”的行活工序。而書(shū)畫(huà)家親手獨(dú)立創(chuàng)作者甚少,更談不上有人把書(shū)法與青花瓷作為一個(gè)獨(dú)立的藝術(shù)門(mén)類加以研究。工欲善其事,必先利其器。藝術(shù)家欲開(kāi)創(chuàng)青花瓷書(shū)法先河,必先對(duì)青花瓷書(shū)法的選瓷(選坯)、釉料、設(shè)計(jì)、繪圖、制作、燒成等程序要了如指掌,才能避免創(chuàng)作環(huán)節(jié)中的失誤,而這都須反復(fù)試驗(yàn)才能確定。蔡茂友深感這正是自己要探討的意義所在,盡管這是一次破天荒,但他認(rèn)為做任何事情總得有個(gè)開(kāi)頭。如:青花料流動(dòng)度不適、調(diào)制粘度,會(huì)因運(yùn)筆困難,色澤深淺不勻等環(huán)節(jié)影響到創(chuàng)作效果及成敗。尤其蔡茂友作品中的青花分水畫(huà)法創(chuàng)作難度極高。
青花瓷其釉色與墨法、釉色與筆法之間的豐富與點(diǎn)線形成強(qiáng)烈對(duì)比。由于個(gè)性表現(xiàn)及抒情寫(xiě)意的需要,通常書(shū)家們?cè)诩埳蟿?chuàng)作都不同程度地探尋墨色的豐富變化并大量使用,淡墨、焦墨、漲墨、宿墨法不一而足。蔡茂友從墨法到釉法的媒介自然轉(zhuǎn)移運(yùn)用,恰恰尋求豐富的釉上、釉下、釉中色與靈動(dòng)的書(shū)法線條形成映襯,不同的技法與復(fù)雜的工藝程序相結(jié)合,兩者的互襯、點(diǎn)線的重輕粗細(xì)及字徑的對(duì)比等等,都融為一體,各種技法相得益彰,極大地豐富了青花瓷書(shū)法的點(diǎn)線形式,提高了觀賞性。僅僅把紙上創(chuàng)作的套路、技法、墨色往青花瓷上搬,顯然不能滿足青花瓷書(shū)法的寫(xiě)意需要,其中蘊(yùn)含著青花瓷書(shū)法獨(dú)特的媒介與書(shū)藝等多方面結(jié)合難以體會(huì)的妙味,所以很多書(shū)法家寫(xiě)了幾次都望而卻步。
自古以來(lái),出現(xiàn)于裝飾陶瓷上的書(shū)體以楷、篆、隸書(shū)為多,草書(shū)極少。他把草書(shū)的筆法運(yùn)用到陶瓷面的書(shū)寫(xiě)中,以中鋒寫(xiě)草書(shū),寫(xiě)出的草書(shū)筆陣灑脫,氣勢(shì)雄偉,表現(xiàn)出大樸不雕的陽(yáng)剛之美,其點(diǎn)畫(huà)靈動(dòng),意態(tài)奇逸,尤其他所追求的正是生動(dòng)靈活、變幻莫測(cè)的中鋒,受到書(shū)法同道的青睞和贊賞。如書(shū)畫(huà)大家崔如琢先生所評(píng):“書(shū)法很難,茂友雖出啟先生名門(mén),但他用墨特別講究,輕重深淺,濃淡干濕,千變?nèi)f化,豐富多彩,并且一任自然,似乎出于無(wú)意,很有自己的特點(diǎn)。”他以書(shū)入瓷,先后完成了從宣紙到素胎,從筆墨到青花料,書(shū)法創(chuàng)作與陶瓷制作的完美對(duì)接。他的青花瓷草書(shū)結(jié)構(gòu)竭力追求明朗化,單字內(nèi)部和通篇布局都是如此。
蔡茂友以書(shū)法為主體表現(xiàn)青花瓷的藝術(shù)作品,這種獨(dú)特的藝術(shù)樣式把中國(guó)書(shū)法中的碑帖相融為一體,游離于三維空間、筆法洗練俊爽,結(jié)體巧中寓拙、匠心獨(dú)具。在筆鋒濃轉(zhuǎn)淡間流露出真情,在素胎烈火窯變中綻放出他在書(shū)法創(chuàng)新上的新光彩。這種整體畫(huà)面的調(diào)控能力,是一般造假者難以企及的,也使蔡茂友的作品具有了一種天然的防偽功能。要想將各種千頭萬(wàn)緒的藝術(shù)元素整合在一起絕非易事,更何況還要處理好它們之間各種復(fù)雜的矛盾,從而創(chuàng)造出單純、明凈、清新、脫俗的藝術(shù)效果。
蔡茂友的青花瓷書(shū)畫(huà)以一種陽(yáng)剛豪放和渾樸厚重的藝術(shù)風(fēng)格突破了以往紙上書(shū)畫(huà)收藏樣式的局限,將書(shū)畫(huà)的飛動(dòng)之象瞬間展現(xiàn)于青花瓷中,使之歷千載而不朽。造型自然、釉彩溫雅,獨(dú)創(chuàng)出了風(fēng)格鮮明的“蔡氏青花瓷書(shū)畫(huà)”樣態(tài)。
作為一個(gè)中青年藝術(shù)家,多年藝術(shù)經(jīng)驗(yàn)的積累與藝術(shù)表達(dá)形式的探索,成就了蔡茂友在青花瓷書(shū)畫(huà)領(lǐng)域的優(yōu)異表現(xiàn),不僅在市場(chǎng)上,更是在學(xué)術(shù)上為中國(guó)書(shū)畫(huà)的未來(lái)發(fā)展提供一種新的可能。此時(shí)的蔡茂友正處于他創(chuàng)作的上升期,他的書(shū)畫(huà)作品也一定會(huì)帶來(lái)無(wú)限的藝術(shù)升值的空間。
人們觀賞蔡茂友作品,每每被其意趣之充盈、構(gòu)思之精巧、墨色之妙用、形象之生動(dòng)所震撼,這與他多年來(lái)“墨海耕耘苦作舟”的探索是密不可分的。
責(zé)任編輯 陳晰