山雨風光 蒼茫氣息

由貴陽市文聯、貴陽市美術館主辦《走進貴州-田世信文獻展》于2014年9月26日在貴陽美術館舉辦。策展人趙峰。

田世信先生是中國當代雕塑藝術的先驅人物之一。中央美術學院雕塑研究所教授，中國藝術研究院中國雕塑院特聘教授。田世信先生1941年3月生于北京。1964年大學畢業分配到貴州工作25年，1989年在貴州工作生活了25年的他由中國文化部下調令調回北京中央美術學院雕塑研究所工作。2014年是田世信先生離開貴州回到北京工作、生活的第25個年頭，正如田先生所說：“兩地都是我的故土，兩地都是那樣的親切。”田先生在貴州的25年期間，用他真實的生存體驗與獨特的雕塑語言將鄉土藝術推薦給廣大觀眾，成為上世紀八十年代中國藝術界“貴州現象”最重要的代表人物之一。同時他開創了貴州教育史上的第一個雕塑專業工作室。1989年田先生回到北京后，他依舊堅持著自己的那條信念“將自己的目光朝向自己的心里看”，他堅持不懈的探索著自己的藝術創作道路。2008年在北京今日美術館及2009年在上海美術館舉辦的《王者之尊-田世信雕塑藝術展》，2013年又一次在威尼斯展出，田世信雕塑藝術再一次在國內外贏得了社會的關注和贊譽。

田世信表現山區彝族人生活的雕塑卻是他二十多年生命投入的寫照。1941年出生的田世信，從當年的北京藝術學院畢業時只有23歲。從卷起鋪蓋走入貴州山區到1989年調回北京成為專業雕塑家，25年西南山地生活使他與粗獷純樸的山民血肉交融。因此，出自他神奇雙手中的山民雕塑形象，超越了一般鄉土風情的情趣小品狀態，凝重粗獷，成為西南山地人生命激情的真實寫照。二十五年的山雨山風已經滲透了田世信的身心，并持續地在他的生命中鼓蕩。田世信有豐厚的生活根底，在貴州的25年里，他有著深厚的生活積淀，有廣闊的藝術視野，并善于吸收和消化各種藝術資源，因此他的作品有充實的內容，有鮮明的個性風格。他把從民間藝術中吸收的養料提煉為具有現代感的語言，他把歐洲古典寫實雕塑技巧和中國傳統雕塑寫意手法有機融合，他借鑒西方現代藝術語言的象征性、表現性和某些抽象性……一句話，他從自己真實的生活感受出發，根據每件作品的需要，自由的馳騁在藝術的大天地里。

田世信作品的體積有大有小，但在每件作品中他都追求大的思想容量。他理解的作品思想內涵不局限于題材內容，也包括形式意味。他認為，沒有形式感的作品是空洞乏味的。因此，他特別注重雕塑的形式語言的感染力，為之反復推敲，大有“語不驚人死不休”的味道。在渾厚雄健的雕塑體積中，他追求質樸粗獷的力美，追求苦澀的美感，追求生命本質性的真實。他遵循形神兼備的原則，深入刻畫人物的性格，突出作品鮮明的基調。

本次展覽共展出由田世信夫人李夢虞女士整理提供的文獻資料252件（其中老照片171幅，文獻原件80件，央視專訪影像資料1件）；雕塑原作18件；繪畫手稿20件；平面形式展示作品23件；原貴州藝術學校雕塑工作室學生作品4件。共計317件展品。展覽同時發布由李夢虞、譚莉主編，貴陽美術館、溪山御景、《互動家》雜志聯合支持，貴州人民出版社出版的《折騰一得-田世信藝傳》文獻一書。

本次展覽317件展品分為老照片展示單元、文獻原作及手稿展示單元、雕塑原作及平面展示單元與《折騰一得-田世信藝傳》文獻書籍的發行等內容，反映田世信先生從貴州到北京50年來的藝術創作和生活的點滴過程。而這一時段正好是涵蓋中國當代藝術的形成與被社會認識的重要時間節點，從而在學術意義上也讓觀者能夠通過田世信先生這一支藝術現象去詳細了解貴州當代藝術的形成和發展的脈絡。

這次展覽還專門邀請了著名的藝術批評家和藝術家：王林、徐亮、宋偉光、展望、向京、孫遜等嘉賓在現場與大家交流互動，使大家對田世信的藝術有了更深的了解。