




改編劇本撐起好萊塢大半邊天
電影產業專家Stephen Follows對過去20年間每年好萊塢票房前100名電影的研究顯示,在1994-2003年間,每年原創劇本電影的數量都超過改編數量,但在2004-2013年間,這一情況反過來了。這十年中有八年,改編劇本電影的數量超過了原創劇本電影。根據其他來源改編的續集作品也日益占據重要位置,在2012年票房前100名的電影中,續集的數量是1999年的5倍。
如果將目光擴大至過去20年間好萊塢公映的所有電影,改編劇本電影也撐起了好萊塢大半邊天。據The Numbers網站的統計數據,1995-2014年間(截至2014年5月15日),好萊塢共公映了12545部電影,其中原創劇本電影6842部,占據47.06%的票房市場份額,而改編自其他來源的電影共5703部,占據市場份額52.94%。改編的來源也非常多元化,如表1所列出的,有多達20類曾被改編為電影的作品來源,其中甚至包括芭蕾舞、宗教出版物、迪士尼的游樂設施等。
小說是最受青睞的電影劇本改編來源,這可能是因為相對于別的來源,小說是最接近于劇本的作品,能預先提供清晰的總體故事結構和調性,讓制片人和投資者對最終的成片有一個更明確的想象,促使他們進行投資。而且小說對于人物內心世界的描繪,會比劇本更加詳盡深入,令演員們對他們角色的性格和動機有更深的了解,促使他們更有興趣參與到項目中去。因此在1995-2014年間,有多達2280部好萊塢電影脫胎于小說,占據了21.99%的市場份額,而據Lynette Owen在《售賣權利》一書中的統計,獲得奧斯卡最佳影片的電影中有大約42%改編自小說。
表1: 1995-2014年好萊塢電影劇本來源
排名劇本來源數量總票房(億美元)市場份額該類型美國票房最高電影
1原創劇本6,842109947.06%泰坦尼克號
2改編自小說2,28051321.99%怪物史瑞克2
3改編自漫畫/繪本小說1681265.39%復仇者聯盟
4改編自電視作品2381104.72%變形金剛2
5重拍3261084.65%世界大戰(2005)
6改編自真實事件2,001954.09%珍珠港(2001)
7改編自紀實書籍/文章101371.60%阿波羅13號(1995)
8改編自戲劇文章321331.43%我盛大的希臘婚禮(2002)
9基于民間故事/傳說/童話54251.08%——
10基于迪士尼游樂園設施713.70.59%加勒比海盜2(2006)
11基于音樂劇/歌劇41110.45%芝加哥(2002)
12作為其他商品的副產品19120.52%——
13基于游戲44120.52%古墓麗影(2001)
14基于宗教出版物2911.60.45%耶穌受難記(2004)
15基于玩具65.80.25%樂高大電影(2014)
16基于電影短片265.60.24%12只猴子(1995)
17匯編類的作品292.10.09%幻想曲(2000)
18基于唱片50.450.02%辣妹世界
19基于電影40.090.00%霹靂舞男孩
20基于芭蕾舞作品30.0120.00%——
21基于網絡短劇10.00001380.00%——
數據來源: The Numbers網站,—— 表示數據缺失
值得指出的是,不同類型的電影對于改編的青睞程度有明顯的差別。如表2所示,基于Stephen Follows對過去20年間每年好萊塢票房前100名電影的統計,在好萊塢幾大常見的電影類型中,情節劇、冒險片和動作片的劇本分別有72%、63%和51%的比例改編自其他版權內容。恐怖片的改編劇本比例也較高,達到45%,更有17%為老片翻拍。喜劇片和浪漫喜劇則更青睞原創劇本,分別僅有31%和15%的劇本改編自其他來源。
漫畫改編電影的崛起
縱觀近年來好萊塢改編電影的來源,一個非常值得關注的現象是根據漫畫改編的超級英雄電影的興起。如表3所示,在2000年的《X戰警》之后,根據漫畫改編的電影在好萊塢市場日益占據著舉足輕重的位置。除2001年與2009年之外,其余年份漫畫電影取得的票房占北美全年票房的比重均在5%以上,2008、2012、2013三年的市場份額甚至在12%以上。產量也呈現波動式增長的狀態,2013年的漫畫改編電影產量達到了創紀錄的15部。在從2002年以來的十幾年時間里,甚至有四年的年度北美電影票房冠軍是由漫畫改編電影占據的,包括《蜘蛛俠》(2002)、《蜘蛛俠3》(2007)、《蝙蝠俠:黑暗騎士》(2008)和《復仇者聯盟》(2012)。
根據漫畫改編的超級英雄電影為何突然崛起?在很多研究者看來,這與2001年發生的“9.11”事件有密不可分的關系。震驚全球的這起恐怖事件,再加上衰退的經濟,令美國人民感受到深切的不安全感,而超級英雄們施展超能力,拯救世界于危難之際的情節套路非常契合人們渴求安全、尋找安慰的社會心理。
跨界開發電影為何成為潮流?
跨界開發電影成為好萊塢的潮流,并不難理解。在高投資、高風險的電影業,每個片商都希望提高自己項目成功的機率,而在人們的潛意識中,如果什么東西已經以別的形式大賣了,意味著它一定有某些價值,可能值得購買。對電影營銷來說也可以形成“借力”效果,不必從頭建立品牌。因此,好萊塢制片人才熱衷于從各種相關材料中尋找適合被改編成電影的內容。
數據研究也顯示,改編劇本電影的平均票房表現比原創劇本更好。據統計,1994-2014年間的好萊塢電影中,原創劇本電影的平均票房為1606萬美元,而改編劇本電影的平均票房達到2167萬美元,比原創劇本高出35%。在票房高的電影中,這種趨勢表現更為明顯。據Stephen Follows的研究,過去20年間每年票房前100名的影片中,42%為原創劇本電影,其余58%均為改編或翻拍電影。
從更深層次的體制來看,跨界開發劇本盛行則是由當代好萊塢的產業結構決定的。從1980年代起,好萊塢幾大制片廠已陸續化身成為了跨越各種娛樂媒體行業的企業集團,旗下不但有電影公司,也有出版、新聞、電視、音像、音樂、衍生品開發等多個部門。集團高管們從整個集團的經營出發,自然希望整合各部門的資源,不同部門之間協調配合,對同一版權資源進行開發,達到共同建構品牌、聯合營銷的效果,以創造出1+1大于2的價值。
在這個體系中,電影作為擁有強大號召力的媒介,常被用作樹立或強化已有版權資源品牌的重要工具。一旦電影成功,便能帶動其他領域產品的開發,唱片部門推出原聲帶,音像部門發行DVD,電影中的形象被授權給企業生產玩具、糖果、日用消費品等……用好萊塢高管馬丁·戴爾的話來說:“電影工業的真正價值已不再是影片本身能產生多少利潤,而在于它為企業與其他領域合作提供多少機會,電影開啟了一個魔術般的王國。”
有的時候,好萊塢公司也會與擁有高知名度和強大營銷實力的外部公司合作,圍繞這些公司的產品開發電影。以今年年初上映的《樂高大電影》為例,由華納兄弟影業與全球知名的玩具企業樂高集團合作開發。電影中,樂高小人被賦予生命,展開了一場正義對抗邪惡的大戰。華納兄弟影業將這部電影作為自己重新回歸動畫電影工業的開山之作,投入了超強的制作與明星陣容。樂高集團也希望通過這部電影提振自己的品牌,在營銷上下足功夫,推出了跟電影相關的新玩具,在加州的樂高樂園推出了電影體驗之旅,并通過自己的銷售網絡宣傳影片。強強聯合實現了共贏,《樂高大電影》最終北美票房達到2.5億美元,全球票房超過4億美元。這部電影也順理成章地被開發成了系列品牌,第二部計劃于2017年推出。