
飛魚服和繡春刀其實都是明朝錦衣衛(wèi)的標準配置,飛魚服是錦衣衛(wèi)的制服,而繡春刀則是錦衣衛(wèi)的看起來很浪漫,實際很恐怖的武器,而三位主演在片中都使用”繡春刀“,片名也由此得來。
電影的故事的來源于日本作家司馬遼太郎的《沖田總司之戀》,路陽看后很有感觸。原作以邊緣人的普通情感為主,到了路陽的筆下,故事的核心變?yōu)檫吘壩湔邔Σ倥约旱拿\的抵抗,愛情仍然重要,但不是核心了。
他在做《盲人電影院》同時已經(jīng)寫完了《繡春刀》的故事雛形,劇本寫好是2010年。路陽想拍《繡春刀》時,有公司勸他將古裝劇改成現(xiàn)代戲,盡管經(jīng)費不足,但依舊沒有同意。也正因為沒有人投資,沒有演員和發(fā)行方愿意合作。2012年底,原本不抱希望的路陽成功地說服了演員張震,也因此有了中影的3000萬投資。
拍攝時,路陽一開始很鎮(zhèn)定,他自認為對整個電影爛熟于心,但真正拍起來,這筆錢還是讓他崩潰。他嘗試用好萊塢電影的節(jié)奏而非傳統(tǒng)武俠片的敘事來調動這部電影,這就需要大量的、快速的鏡頭。礙于經(jīng)費他們的拍攝周期只有67天,所以一天下來必須完成四五十個鏡頭,最夸張的一天拍了一百個,而一個劇組正常的工作量,一天一般只完成十到二十個鏡頭。
電影中兄弟三人雖然都是使用繡春刀,但也有不同之處,李東學用的是雙刀,大哥王千源用的是斬馬刀,二哥張震的刀最接近繡春刀原型,但是又配了個短弩。
整部電影看起來很寫實,社會背景嚴謹,動作場面的設計以實戰(zhàn)風格為主。整個故事的架構并不簡單,導演路陽將各方的利益博弈基本上清晰地呈現(xiàn)了出來,攪動著整個人物鏈的變動。導演抽離了武俠世界普遍遵循的江湖邏輯,以和現(xiàn)實題材電影無異的邏輯,打造著這個充滿刀光劍影的故事。對明朝官場腐敗的批判,對盧劍星、沈練、靳一川三個還算廉潔正直的“基層公務員”生活掙扎的刻畫,讓電影在簡單的“俠義”之外,有了更加接地氣的共鳴感。
演員方面,張震負責“帥”和一個極度冷酷又極度深情的“少女殺手”角色塑造;王千源敦厚的小人物形象越發(fā)穩(wěn)當討喜,劉詩詩延續(xù)一貫的“綠茶妹”風格,細皮白面的李東學也很是契合天真浪漫的“三弟”形象。臺灣老戲骨金士杰飾演的魏忠賢,功力稍長;周一圍飾演的丁修,驚艷倒是驚艷,痞子勁十足,不免過于浮夸,但總體上無傷大雅。臺詞方面,導演路陽有長足進步,調侃基友的“龍陽之好”、“藥不能停”等接地氣的對白,沒有破壞整體的肅穆基調,成為有效的調節(jié)性幽默點。