《飄洋過海來看你》,是我一直鐘愛的私房歌。而這首歌最近的“重生”,是因為某選秀節目里劉明湘的翻唱。
這女孩的聲音略顯甜膩,但歌曲里的小心翼翼卻唱得嚴絲合縫——正如當年唱這首歌的娃娃金智娟。
出道之初,娃娃擔任“丘丘合唱團”的主唱,更是因為1982年的首張專輯《就在今夜》,被稱為臺灣搖滾女歌手第一人。
之后就是她跟滾石唱片的緣分。

娃娃跟滾石的老板提要求,要去不同的城市轉轉。段鐘潭老板一口答應,還給了她差旅費。
第一站,娃娃去的是香港,上體能課和聲樂課。
也就是在這里,她結識了歌曲里的那位男主角。
他是從北京來香港的舞者,因為娃娃自己也學過舞蹈,惺惺相惜之下,兩個人墮入愛河。
過了很久,娃娃才知道原來他是有婦之夫。
“其實剛開始他也以為我是知道的,因為我們通過朋友介紹,他以為這個朋友告訴過我。其實我根本不知道,但那時候已經完全投入了,無法自拔,所以我最終就決定不顧一切地去愛。”
當時兩岸還沒有通航,娃娃想見到自己心心念念的人,就必須從臺北飛到香港,再從香港飛到北京,風塵仆仆,甚是辛苦。
但是愛在,動力也就還在。
制作專輯時,娃娃跟制作人李宗盛聊了五分鐘自己的這段戀情。隔兩天再遇到李宗盛,詞曲已經有了。
那是一張沾滿了油漬的連鎖牛肉面店的餐紙。李宗盛在吃牛肉面的時候,把歌詞記在了上面。
“為了這次相聚,我連見面時的呼吸,都曾反復練習”。典型的小女生的矜持和小心翼翼。
錄唱時,娃娃把錄音棚哭成了一條河。
“我開口唱到第二句的時候,就唱不下去,之后就是用掉差不多半盒的面紙,然后整理好情緒。做一個專業歌手的時候,就發現聲音已經變了,所以那天就浪費掉,只好回家。”
第二天再進錄音室,還是哭到沒法錄音。
所以,《漂洋過海去看你》是這張專輯里最后完成的一首歌。
“李宗盛好像裝了個監視器在我身邊,一舉一動他都非常了解,都寫到這首歌里,譬如那句‘在漫天風沙里,望著你遠去’,當時北京就是漫天黃沙的場景。”
專輯問世半年后,娃娃還是親手結束了這段戀情。
在她身邊,還可以拿來紀念的,是一張從當年節目單上剪下的那位舞蹈教師并不清晰的黑白劇照。
時光斑駁了當初奮不顧身的愛,一切無言。
前兩年,接受采訪,娃娃哈哈大笑,“在那段期間,我大概做了兩年的八點檔女主角哦。”
只是曾經的苦戀,真的那么容易釋懷嗎?
只是但凡愛過,還是會留下善意痕跡,所以,不哭不鬧不上吊,聚散兩依依。
關于這首歌,倒還有幾個背后的細節:
當時的娃娃歌唱之路并不順遂,滾石甚至斷言,如果《大雨》專輯不成功,那么娃娃的歌唱生涯就要結束。當時,《飄洋過海來看你》一首歌編曲費大概是20萬臺幣,陷入困境的滾石也拿不出這么多錢。李宗盛便把自己的奔馳車賣了80萬臺幣,去日本錄音,把編曲費用付了。
按常理,“漂洋過海”才是一個準確的寫法,但是歌里卻寫“飄洋過海”,這是李宗盛的一個妙用。畢竟,當年的娃娃只能乘飛機而不是坐輪船,也便只能是“飄”。
有一句歌詞是“我竟悲傷得不能自已”,娃娃唱錯成“我竟悲傷得不能自己”,既然錯了而且專輯已制作完成,索性就以錯的版本發行,也干脆決定以后唱這首歌都唱“不能自己”。
是啊,什么是對,什么又是錯,幾人能說清。
錯一次,大不了“一懷愁緒,幾年離索”。
音樂推薦:
娃娃《大雨》
娃娃成功轉型的一張作品。隨著年齡的增長,娃娃由以往的搖滾女子、叛逆女子轉變為成熟、深情的都市女子。《飄洋過海來看你》出自李宗盛的妙筆,其它參與創作的還有王新蓮、陳冠倩、羅宏武、張洪量,有這么多優秀音樂人的護駕,不成功才怪。
李宗盛《生命中的精靈》
這張唱片灌注了李宗盛畢生累積的所有生命經驗,每首歌都是一個小小的世界,簡練淺白的歌詞背后,是一則則暗潮洶涌、五味雜陳的故事。整張專輯的編曲,以木吉他為基調,偶爾綴以簡約的樂團伴奏,凝煉、集中、張力十足的音場,是臺灣流行音樂前所未聞的創舉。
李宗盛《不舍》
1994年2月李宗盛結束了他在臺北的最后一場告別演唱會,開始了《不舍》的錄制工作。這張專輯表達的盡是濃濃的離情別緒。正如他在《不舍的牽絆》里所表達的那樣:“我終于要離開昏天暗地的生活了,但卻又是如此的依依不舍,不舍于牽絆了自己那么多年的那個幽暗的空間,不舍于那些和我相處時間多過于我和家人的工作伙伴們。”