從沙羅曼蛇、火元素到方程式的加熱符號,這些看似不相關的事物似乎都包含著某種哲學思辨的隱秘關聯。煉金術士們認為,通過理解、分解、重構,便可以煉成所有的物質,甚至包括人的靈魂和肉體。據說,只需“水30公升,碳20千克,氨4公升,石灰 1.5千克,磷800克,鹽250克,硝石100克,硫磺80克,氟7.5克,鐵5克,硅3克,以及其余15種元素少許”就可以煉成人體,看似可笑的數據卻包含著人類最原始的欲望。

設計師Octo Cheung(張恩渝)碩士畢業作品的設計靈感,就來自于這個充滿實驗玄學的故事。那些從T臺走來的男孩,像來自蒸汽動力時代的倫敦,他們戴著金屬眼鏡,身穿天然纖維或羊毛混紡的外套,手感獨具顆粒感,整體造型看起來有些羸弱卻又充滿神秘感,仿佛掌握著某種能與宇宙溝通的魔法語言。他們是Octo Cheung傾力打造的“煉金術士”。
這個系列,是Octo Cheung的第三個個人系列。第一個系列已經是五年前的事,重點是以表達創意為中心,將羊毛氈化作主體,轉化成古希臘的軟盔甲。而第二個系列則是以手工皮革外套作為研究重點,以人手來做立體壓凸。第三個系列就是現在的碩士畢業系列,這次想要致力表達的,是為創意與可穿性找到最好的平衡點。
Octo Cheung在傳統男裝的剪裁和針織技術中加入了新開發的面料和解構主義設計,一些細節尤其耐人尋味,比如,被撕扯開的提花針織衫、拼接結構的西裝外套等。而點睛之筆則在于用特別設計的眼鏡作為配飾,精致的金屬零件、復古的時代氣質與服裝的風格相輔相成。“我不想做普通的高街品牌類的設計,而這三個系列的制作過程,也是我一步一步去建立獨有風格的過程,第一個是天馬行空而且最有趣;第二個是將多余的細節刪除但保留亮點;第三個是以用家穿著為中心,尋找面料的剪裁創新,以及尋找創意怎樣跟市場相配合。”

2013年,Octo Cheung的作品從眾多優秀同學中脫穎而出,登上了倫敦時裝周的舞臺,為她的學生時代畫下圓滿的句號。而兩年前,Octo Cheung因獲得了香港設計中心和政府部門合辦的香港青年設計才俊大獎,得到一筆獎學金,這也促使她來到倫敦藝術大學深造。在香港生活時,她就對歷史故事非常著迷,古董、古物更是令她愛不釋手。早在中學時期,Octo Cheung便收集了不少20世紀七八十年代的相機,無論是爸爸收藏的120膠卷雙鏡頭相機,或是自己收集來的20世紀80年代Canon半自動專業相機,她都一一仔細研究過。到后來Octo Cheung選擇修讀時裝設計,更是下了不少功夫開始研究服裝的歷史,并收集每個年代的服飾和民俗服裝,這也為她其后的創作積累了不少靈感。例如,在碩士畢業設計系列里,她就以傳統扭繩針織、愛爾蘭提花、羊毛氈花以及手工真皮壓花等傳統手工藝為基調,去創作更現代的作品。
來到倫敦之后,這個新舊交融的城市為她打開了另一扇窗,東倫敦的混合文化吸引了無數時尚的年輕人在周末相聚于此,從他們各種創意打扮之中,啟發了Octo Cheung對顏色與花紋運用的無限可能性。除此之外,在倫敦市中心的傳統高級定制裁縫街Saville Row,更是經常碰到紳士名流,風度翩翩的華麗三件套西裝,啟發Octo Cheung更加注重西裝上細節的創意運用,不斷拿捏比例與挺拔合身的重要性。

Octo Cheung認為,服裝的意義在于傳承。“我認為設計師除了要讓人類生活更美好之外,天職是要把人類過去的歷史文化一代一代傳承下去,所以最好的傳承不單單在博物館之中,而且更要將概念貫穿于現實生活當中,用創造力去證明你是怎樣的一個人,選擇怎樣去生活得更有意義。”她希望別人能夠一眼能從自己的設計中閱讀到故事,用心去感受形象背后的主題,從而揭開每件衣服的故事。“我希望可以通過設計去創造一種以教育和商業融合的模式,讓更多故事、更多快要被遺忘的歷史融入生活,傳承一種態度。”這位年輕的設計師這樣說。

現在,Octo Cheung仍然住在倫敦,享受著被設計包裹的充實生活。“每天起來先喝一杯滴漏咖啡,然后準備到處張羅更有趣的面料或物料,然后拍一張生活照作記錄。我喜歡閱讀歷史和故事,地球上每種生物或死物背后都會有著新奇趣怪的原因,從而構成世俗間的‘我’這個個體。我希望‘我’這個個體可以用肌理或質感去表達,以光暗對比,顏色對比,新舊對比,去集成為宇宙獨有的唯一。”
在中世紀,黃金被認為是物質世界和生命世界不可侵蝕的體現。當人生被看作是無味、淺薄、平庸、粗鄙而又短暫易逝的時候,對那些“煉金術士”來說,他們提煉黃金的不懈努力,其實代表著對人體內一種永恒不滅的活力的執著尋求。他們相信,煉金術是神賜給有智慧的人領悟真理的工具,而真正的煉金術士必須要有純凈的靈魂。在使金屬生成的同時,煉金術士自身的人格也要不斷完善,達到內心的“平衡”與“協調”。煉金術真是一門奇妙的學問,而這何嘗不是Octo Cheung想要通過設計去追尋的一種哲思?