李長安談北京外貿名家畫片珍品的鑒賞與收藏（連載）

《雨晴》

唐·王駕

雨前初見花間蕊，

雨后全無葉底花。

蜂蝶紛紛過墻去，

卻疑春色在鄰家。

簡析：王駕（851～？），晚唐詩人，字大用，自號守素先生，河中（今山西永濟）人。大順元年（890）登進士第，仕至禮部員外郎。后棄官歸隱，與鄭谷、司空圖友善，詩風亦相近。其絕句構思巧妙，自然流暢。王駕的詩，存世不多，全唐詩僅錄六首。這首《雨晴》是王駕詩中寫的很靈動的一首，通過雨前雨后春色變化，描繪出蜂蝶尋花逐蜜的生動景象。尤其是“蜂蝶紛紛過墻去”一句，把春之美，春之靈，春之韻，春的生機盎然，春的花紅柳綠，春的律動和迷人表現得活靈活現。使讀者仿佛置身春風春韻的詩情畫意中，真是神來之筆。

畫評：這幅作于二十世紀七十年代的隱名畫作，依據筆墨特點和藝術風格分析，應為花鳥畫大師王雪濤先生所作。雪濤大師的這幅作品也給我們一幅春意盎然的景象，突起的山石，盛開的桃花，春的氣息撲面而來，剛與柔，動與靜，絢麗的色彩和溫柔的春風，交織在小小的畫面之中，使我們能夠感受到其中無盡的溫馨和浪漫。綠草叢中幾只翠綠的山雀，在雀躍歡唱，一曲歡快的交響樂，從畫面中隱隱飄散出來。山雀緣何激動不已？原來他們是在不經意間發現了隱藏在青草間的一只小小的紅色甲蟲，神奇的點睛之筆，使春風、桃花、喧鬧的山雀、搖曳的綠草組成了一曲動人的詠春之歌，打開了你思春的心扉，蕩滌著你渴望春天的靈魂，讓你的思緒躍躍欲動。一副小小的作品，竟然能產生如此巨大的藝術魅力，誰能為之？唯雪濤大師也。中國繪畫藝術的博大精深，不能不讓人嘆服。

畫家介紹：王雪濤，1903年12月31日出生河北成安，1982年11月24日逝世，原名庭鈞，字曉封，號遲園，曾受教于陳師曾、蕭謙中、湯定之、王夢白等諸位前輩，尤受王夢白影響最大，1924年拜齊白石為師，奉師命改名雪濤。王雪濤是民國以來，在中國傳統小寫意花鳥畫繪畫技法改革創新方面，有突出貢獻的繪畫大師，曾任北京畫院院長，中國美術家協會理事，美協北京分會副主席。

《菩薩蠻》

宋·王安石（1021—1086）

數間茅屋閑臨水，

窄衫短帽垂楊里。

花是去年紅，

吹開一夜風。

梢梢新月偃，

午醉醒來晚。

何物最關情，

黃鸝三兩聲。

簡析：王安石（1021-1086）字介甫，宋撫州臨川（今江西撫州西）人。慶歷二年（1042）進士，數度出任宰相，是北宋著名的維新變革的大思想家、政治家。王安石的詩作雄健俊俏，清麗硬朗，詞句典雅，格調很高，是唐宋八大家之一，也是新樂府運動的積極倡導者。他的詩風對蘇軾、黃庭堅都很有影響。他提倡“文貴致用”，其主要作品有《王文公文集》《臨川先生文集》。這首《菩薩蠻》是王安石晚年罷相后，回到金陵卜居半山居時所作。宋神宗熙寧九年，王安石維新受阻，罷相之后，回到故里，所居之地也由雕梁畫柱的相府，轉變為竹籬茅舍的村屋，心情自然十分惆悵。然而在失落之中他又感到從此遠離了官場的險惡風塵，回歸到淡泊寧靜的生活環境，或許是一種最好的解脫：花雖然是去年最紅，然而經過一夜春風，它又獲得了新的生命。喝點老酒或許能解脫心中的煩悶，午醉初醒，沒有什么再能干擾我的心境了，此刻最悅耳的，是黃鸝那清脆的歌喉。一位常年在官場打拼的政客，只有遠離官場的煩躁，才能感受到大自然是如此的清新，如此的脈脈多情。

畫評：這幅《春柳黃鴯圖》是二十世紀七十年代隱名書畫中少有的佳作，春柳、桃花、嬌艷嫵媚的黃鴯，使我們把它和許多歷代名家詩作聯系在一起。比如杜甫的名詩《絕句》中“兩只黃鸝鳴翠柳，一行白鷺上青天。”比如王維的《積雨輞川莊作》中“漠漠水田飛白鷺，陰陰夏木囀黃鸝”等。這就使我們更加深切的體會到中國傳統繪畫“詩中有畫，畫中有詩”的絕佳意境。這幅作品用筆清麗流暢，造型準確生動，飄動的垂柳，細細的柳葉，柔潤的柳枝，婉轉啼鳴的黃鴯，筆墨極為工致，處處神采飄逸，尤其是柳葉間橫斜伸出的一枝桃花，花朵灼灼，嬌艷欲滴，恰到好處地平衡了構圖的穩定性，又為畫面增添了濃濃的春的氣息，非大手筆難以為之。從筆墨特點和藝術風格分析，筆者傾向于田世光先生所作。因為在當時的北京畫壇，具有如此高超技法的工筆花鳥畫家屈指可數。

畫家介紹：田世光（1916年10月—1999年7月）號公煒，祖籍山東樂陵，世居北京西海淀六郎莊，師承張大干、趙夢朱、吳鏡汀、于非圈、齊白石諸先生。早年拜張大干門下，為大風堂弟子之_，早年求學于京華美術學院，專攻國畫花鳥，解放前在北平國立藝專任教，曾任中央美院教授。他長期從事花鳥、山水畫創作，繼承了宋元派雙勾重彩工筆花鳥畫的優良傳統技法，并賦之予新的時代精神，為我國現代工筆花鳥畫名家。田世光先生是中國美術家協會會員，北京工筆重彩畫副會長，中國畫研究院第一屆院務委員。

《柏林寺南望》

唐·郎士元（不詳）

溪上遙聞精舍鐘，

泊舟微徑度深松。

青山霽后云猶在，

畫出西南四五峰。

簡析：郎士元唐代詩人，字君胄。中山（今河北定縣）人，生卒年不詳，天寶十五載（756）登進士第，官至郢州刺史。郎士元的詩與同時代詩人錢起齊名，世稱“錢郎”。他們詩名甚盛，當時有“前有沈宋，后有錢郎”（高仲武《中興間氣集》）之說。這首《柏林寺南望》應為郎士元宦游時期所作，前兩句“溪上遙聞精舍鐘，泊舟微徑度深松。”有曲徑通幽之妙，描繪了詩人在江面聽見遙遠傳來的鐘聲，因心中好奇，遂泊舟上岸，穿行于寂靜幽深的松間小徑中，去探望那鐘聲的來處。既是敘事，兼有寫景之妙。后兩句“青山霽后云猶在，畫出西南四五峰。”妙在一個“畫”字，實為本詩點睛之筆。詩人觀山望景，雨后青山卻是煙雨迷離，山欲靜而云欲動，動靜之間，山峰似在云間“畫”出，這一筆盤活了全詩，賦予了隱隱青山以鮮活的生命力，也讓人感受到詩人此時此刻的愉悅心情。全詩語句明麗輕快，清俊爽朗，不失為郎詩佳作。

畫評：這幅隱名青綠山水畫作《江霞歸帆圖》，繪制于二十世紀七十年代特制的絹底上，畫中近處山勢崢嶸，林木茂盛，高阜處有古寺隱隱，山亭翼然，下則山嵐霧氣，汀濤拍岸，有漁舟出沒于波濤之間。遠處則奇峰陡立，山勢偉岸，重重疊疊，不知其遠。總體藝術風格仍然融合著祁大壽先生的筆墨特點，以宋元筆法表現出江南山水的寧靜悠遠。唐代李思訓父子善畫青綠山水，畫風秀雅高邁，富麗活潑，對后世影響很大。這幅作品以青綠為主，設色艷麗，筆墨精細入神，將山之性，山之情，山之幽深靜謐，真實地展示在人們面前。它的含蓄雋永的韻致，再過數百年，也會依然如故。

畫家介紹：祁大壽，字小松，號叔萬，1922年生于北京，正紅旗籍。其父祁井西系二十世紀三十年代著名山水畫家。10歲即從父學畫，每畫必臨，漸有進步。祁大壽16歲即參加中國畫研究會，會長為周養庵，會員均系畫界名家，如陳半丁、王雪濤、胡佩衡、吳鏡汀及祁井西。其所攜作品常受指導，也有作品展出。祁大壽載二十世紀四十年代即在榮寶齋、倫池齋等畫店掛筆單，解放后加入中同畫研究會，一生奮力作畫，不慕虛名。

《自夏口至鸚鵡洲望岳陽寄元中丞》

唐·劉長卿（709-780）

汀洲無浪復無煙，楚客相思益渺然。

漢口夕陽斜度烏，洞庭秋水遠連天。

孤城背嶺寒吹角，獨樹臨江夜泊船。

賈誼上書憂漢室，長沙謫去古今憐。

簡析：劉長卿（約709-780），字文房，河間（今河北省河間縣），唐玄宗開元二十一年（733）進士，曾任監察御史等官。他的詩文字簡潔，內容豐富，在描寫個人生活上的寂寞和孤獨時，時常表現出一種深遠悠長的意念和淡淡的哀愁，尤長于五言律詩，因曾任隨州刺史，世稱“劉隨州”，著有《劉隨州集》。這首詩是劉長卿于大歷中，任淮西岳鄂轉運留后時，任上所作，是一首勸慰元中丞的寄情詩。元中丞可能是他的好友元結，元結曾任監察御史，所以以中丞稱謂。詩的前四句“汀洲無浪復無煙，楚客相思益渺然。漢口夕陽斜度鳥，洞庭秋水遠連天”描繪了江漢一帶秋日的景色，和他對朋友的思念。大江東去，汀洲風平浪靜，夕陽歸鳥，秋水連天，在這一望無際的蕭瑟秋景中，自己十分思念遠去的朋友。后四句“孤城背嶺寒吹角，獨樹臨江夜泊船。賈誼上書憂漢室，長沙謫去古今憐”進一步描寫孤城寒吹角，臨江夜泊船的景色。詩人的心境在孤旅之中，顯得格外寒冷凄清，但仍不忘勸慰朋友：西漢時的賈誼雖然因為心憂漢室內患而上書皇帝，被貶斥到長沙，以至一生無所作為，但卻贏得了后世人的同情。全詩結構嚴緊，情真意切，寓意深刻。

畫評：這幅作于二十世紀七十年代的隱名《清江泊舟圖》，筆墨疏簡，取景深遠，雖經歲月磨礪，部分色彩氧化失真，但仍不失為一幅意境清幽，古風蘊藉的傳統山水畫佳作。畫面近處，山色青翠，坡岸崎嶇，林木郁茂，溪流蜿蜒遠去，魚帆點點，有泊岸棲息者，展示出濃濃的漁家生活情調。遠山高聳，青峰逶迤，山亟水復，意境悠遠無限，筆簡而意不簡，處處流露出率真自然的詩情畫韻。依據筆墨特點和藝術風格分析，應為當時山水畫大家祁大壽先生的作品。

畫家介紹：祁大壽，字小松，號叔萬，1922年生于北京，正紅旗籍。其父祁井西系30年代著名山水畫家，臨摹宋元名家山水，幾可亂真，人稱“鬼才”。祁大壽10歲即從父學畫，每畫必臨，中國傳統山水繪畫藝術功底極為深厚，16歲即參加中國畫研究會，會長為周養庵，會員均系畫界名家，如陳半丁、王雪濤、胡佩衡、吳鏡汀及祁井西。其所攜作品常受指導，也有作品展出。祁大壽在二十世紀四十年代即在榮寶齋、倫池齋等畫店掛筆單。解放后加入中國畫研究會，一生奮力作畫，不慕虛名。其作品繼承宋元明清諸大家風格，并在寫意畫法中有所創新，風格清新秀逸，多有佳作問世。

藝術家名片

周鼎，筆名“老西兒”，半山房主人。1955年出生于山西交城。系中國美術家協會會員，內蒙古美術家協會理事，呼和浩特市美術協會主席，內蒙古塞上國畫院院長，山水畫藝委會主任，《書畫家》雜志副主編，專職畫家，曾于北京、洛陽、桂林、煙臺、成都、馬來西亞、臺灣等多個地區和國家舉辦個人展或聯展。