不是匆忙 而是極速風流

“在一級方程式大獎賽，每個賽季開始時有25名車手參賽，每年都有2名車手去世。做這種工作的都是些什么人啊？肯定不會是普通人，叛逆者、瘋子、夢想家，這些迫不及待想要名留青史的人，都做好了以身赴死的準備。”《Rush》片頭中，Niki Lauda充滿逼格地說道。

Niki Lauda看起來像是賽場上唯一的“正常人”，與生俱來的機械天賦，再加上精準嚴謹的駕駛風格，使其成為賽道上的王者。但過于功利和保守的比賽態度，也讓這個以極端嚴謹性格著稱的奧地利人飽受爭議，即使在其奪冠的年份（1975年、1977年和1984年），他也并非領獎臺上的常客。而英國人James Hunt顯然就是那個“瘋子”，他的放蕩不羈簡直比搖滾巨星有過之而無不及，用當時法拉利車手Clay Regazzoni的話評價，“他出名就因為兩件事，上了賽道不要命，離開賽道就沒日沒夜地上床，他當車手還不錯，但顯然更是個床上的永動機。”在Hunt的制服上印著“性愛，是冠軍的早餐”，據傳他睡過5000個以上的女人，在1976年的東京希爾頓酒店，他在兩個星期的時間里“接待”了33名空姐。

冷靜帝與花花公子，若只是這樣臉譜化的人物，未免也太無趣，而《Rush》這部電影正是讓兩個原本只是熟悉的名字變得鮮活起來。

原來Niki Lauda也曾義無反顧，為了賽車夢想拋棄了顯赫的家族，甚至以近乎詐騙的方式從銀行貸出200萬美元巨款，只為以贊助方式參加F1比賽；而這個把“這只會增加風險，我們又不著急，也沒人給我錢，現在一點激勵和回報都沒有，為什么要開快車”掛在嘴邊的人，也會為了博美一笑而在意大利鄉間的小路上飆車。原來，Lauda說的“叛逆者”，其實是一句自嘲。

原來James Hunt也不是完全的浪蕩不堪，為了打敗Lauda，他也努力做出改變，只是效果看起來不是那么理想；當賽前發布會上有記者對Lauda毀容后的相貌出言不遜，他會偷偷地將對方拖進雜物間暴打一頓；在日本大獎賽的傾盆暴雨中，他置生命于度外，完成了幾乎不可能的追越，最終贏得冠軍，那一刻令人動容。

故事的高潮自然是1976年的德國大獎賽，Lauda在賽前車手會議上提議取消比賽，因為此賽道過于危險，而且又在下雨。“每次我坐進我的賽車，我都有20%的可能會死，這我能接受，但再多1%都不可以，今天這個雨一下，風險就更高了。”而Hunt則不同，他上場就是為了跟你玩命，“我們比賽不就是為了這個嗎？直視死神的眼睛，逃過他的魔爪，這感覺就像成為了騎士”，他認為將死亡量化就“扼殺了這個運動的美好”。比賽如期進行，然而僅僅到第二圈，Lauda的法拉利賽車就因為后懸掛系統故障突然駛離了賽道，在撞到防護墻后滾回賽道，又被后車撞上。Lauda的車燃起熊熊大火，更不幸的是，他被困在賽車殘骸里了。在其他四位車手把Lauda從車里拉出來之前，他已經遭到了嚴重的頭部燒傷，吸入的有毒熱氣導致他的肺臟和血液系統損壞。雖然這時的Lauda還有意識，而且還能馬上站起來，但隨后便陷入昏迷，牧師甚至為他執行了臨終祈禱儀式。

但Lauda不可思議地回來了！他不但從那次大火中生還，還在僅僅六周（兩場大獎賽）后回到賽場，并在意大利大獎賽上獲得了令人驚訝的第四名。Lauda離開的日子里，Hunt逐漸縮小了與他的積分差距。在加拿大和美國大獎賽的勝利之后，Hunt和Lauda只有3分之差了。此時只剩下賽季的最后一場大獎賽：日本大獎賽。

Lauda在排位賽中獲得第三名，位列Hunt之后。但比賽日天降暴雨，兩圈后Lauda退賽了——他認為在這種情況下繼續在賽道上飛馳是十分危險的。在輪胎被異物刺破使Hunt丟掉幾個位置后，他又回到第三，最后以1分的優勢贏下了總冠軍。忽略結局吧，Lauda的回歸被認為是賽車界最勇敢的典范之一，而Hunt對于勝利的執著與渴望、對于賽車的熱愛也不輸給任何人。

性格迥異的兩位賽車手，從相互敵視到相互尊重再到惺惺相惜成為知己。影片最后，兩人在機場相遇，Lauda說，“別把生命中的敵人當成一種詛咒，這也是上天的恩賜，智者從敵人身上學到的，比愚者從朋友身上學到的還要多”。這大概就是Ron Howard想要通過《Rush》所表達的。

另一部不可錯過的電影

在《Rush》之前，1966年的《Grand Prix》被認為是最好的一部F1電影。為了追求真實的風馳電掣效果，導演John Frankenheimer拒絕使用快鏡頭，而是在接近200km/h的速度下實景拍攝。主演James Garner親自完成了片中所有的賽車鏡頭，他的技術堪比專業車手。本片還因為“詛咒”而聞名，當年拍攝時共聘請了32位職業車手，到1980年，其中的21人先后死于賽場。