“心靈雞湯”式的文藝范

網上有人把郭敬明的《小時代》和韓寒的《后會無期》比作硬幣的兩面，認為一個把商業發揮到極致，一個對文藝范倍加推崇。就主題而言，奢華的《小時代》掐準了年輕人對物欲盲目崇拜的“人中”，出色地完成了吸金重任。而韓寒素以思想擔當和幽默風趣揚名網絡，幾乎可以想象，《后會無期》定有文藝范兒，也少不了韓式幽默。

雖是首次掌鏡，但韓寒依然延續了生活中特立獨行的個人風格。本片中，他力避鉛華，反以最為簡潔質樸的畫面，傳達更深邃的思想。盡管如此，他并不愿臨摹第六代導演那種靠令人窒息式靜止畫面制造的模式化文藝范。作為賽車手，韓寒很自然地想到用一部具有國別特色的公路片闡釋為自己的靈魂，長鏡頭、俯拍、逆光……這類好萊塢公路片慣于用來展示自然美景的技術，在《后會無期》里，呈現的卻不是那種純粹的完美，反倒給人一種不夠干凈的殘缺，有時又像被陷入無所適從的荒涼。

影片一開始便以“破釜沉舟”之勢，向觀眾傳遞出三個年青人決心放逐世界的流浪色彩。這三個被兒時記憶物理粘合在一起的年輕人，在有夢與似乎有夢和隨波逐夢的殊途中開始了荒唐之旅。最有夢想的教師江河（陳柏霖飾）始終以自己的方式去認識外面的世界，自以為很了解夢想的馬浩漢（馮紹峰飾）卻一次次跌倒，也一次次成為觀眾的笑料。

同公路片類型片一樣，一段旅程往往也是一個成長的過程。成長，必然離不開一塊塊磨刀石，所以一路上才有那么多有頭沒結局的故事。就劇中的三段故事看，最先闡述的“妓女與嫖客”的故事更為出彩。很大程度上是因為韓寒在這個故事的闡述上真正開動了攝影機器，用畫面講述了一個充滿波折的完整故事。相較而言，后面與通信十九年“女友”會面的故事有失敷衍，而路遇摩托游歷“大俠”的故事只有洗耳恭“聽”，看不到畫面故事，缺乏光影層面的藝術穿透力。

網絡上的韓寒金句迭出，所以韓式心靈雞湯不可避免地“侵入”其作品。金句往往是一部電影的核心，也可借此提升作品的藝術水準。但電影是故事而不是評論，金句也并非“萬金油”，劇情需要才是第一法則。當“游騎俠”（鐘漢良飾）講述自己追“星”的夢想時，理雖是那么個理，但總有種因拔得過高而有“不勝寒”之感。

以韓寒的人氣，絲毫不必懷疑本片可能斬下不錯的票房，但這并不能掩蓋本片的缺陷，比如故事略顯老套，頻頻依靠金句“點睛”。雖然文藝范兒的影片故事都不可能太離奇，但越是那些劇情不離奇的作品，越需要演繹者對生活有過深刻的體悟，越需要光影技術對生活能夠有更為獨到的捕捉，越要讓觀眾能夠觸類旁“思”。或者講，單個拆開看，本片的許多元素都極具實力，怎樣使各種元素實現強強組合，這或是韓寒下步應當深思的問題。 【責編/塵沙】