被誤讀的“水墨”展

大都會美術館亞洲藝術部最新的特別展覽“lnk Art：Past as Present inContemporary China”（水墨藝術：當代中國的古為今用）定義是該館“第一次舉辦的中國當代藝術展”。雖然標題用了“水墨”兩個字，許多參展作品卻既沒有水也沒有墨，與國內藝術界所用熟知的“水墨藝術”概念更是風馬牛不相及。“水墨”在此只是中國傳統藝術媒介的象征，串聯了起近三十年來紛繁熱鬧的中國當代藝術創作。

傳統“遭遇”當代

大都會正門入口處高懸著紅底白字的“Ink Art：水墨”招牌，顯然這是2013年結束之前頗為重要的～個特展。進入美術館，從主樓梯上去，右轉彎便是亞洲藝術展區。一進門，熟悉的展廳里，巨大的元代藥師佛壁畫和北魏的燃燈佛石像前懸掛著旅法藝術家楊詰蒼的一系列五幅三聯畫“會叫的風景”：他用近乎照相寫實的手法描繪了水庫、工廠、自由女神像、大笨鐘等等“風景”，邱志杰的巨幅立軸“給邱家瓦的三十封信”也掛在一邊的墻上，這幾件作品在體量上與展廳里的其他大型展品形成了很好的互動，可謂先聲奪人，相得益彰。拾級而上，在狹長過道的中國藝術展廳中，遇到的是艾未未的木雕“中國地圖”和左手邊玻璃展柜里洪浩的繪畫“藏經”。而艾未未的“可口可樂罐子”被放置在單獨的展柜里，與一尊西漢女舞俑遙遙相對。本次展覽的策展人、大都會亞洲藝術部主任Maxwell K.Hearn（何慕文）稱，“希望觀眾們能夠在亞洲展廳里與當代藝術作品相遇，而不僅僅在專門展出當代作品的區域看到它們”，并表示“這場展覽的意圖正在于把一切打散，并重新呈現于一個全新的語境中”。……