從哈羅德·賽曼(Harald Szeemann)自1969年做了開創性的《當態度變成形式》的展覽之后,所謂“策展人的時代”才算正式開始。上海歌德學院(德國駐上海總領事館文化教育處)于2012年開始同策展人比利安娜·思瑞克(BiljanaCiric)合作的系列項目《慣例下的狂歡》是其將自身的活動空間拿來作為半年的當代藝術展覽與公眾討論空間的首創,該項目的第一部分就包括了賽曼在1972年卡塞爾文獻展所策劃的《藝術家博物館》的文獻及其演繹性重現,甚至邀請該項目的六位參展藝術家分別在歌德學院的辦公空間開展各自的“博物館”項目。
時隔大半年,歌德學院的展覽空間再次回歸,此次的合作策展人是張冰,項目題為“9m2美術館”(Muse9m2),仍是在半年的跨度中策劃了由一個“會客廳”群展及四個藝術家個展及相關公眾討論活動所組成的系列。倪有魚、王思順、未知博物館(邱黯雄)和徐文愷(aaajiao)的創作并沒有直觀的聯系,于是,四個個展相對隔裂,而“會客廳”則名副其實,好比和大家打個招呼、暖場之意。其后配合每個個展所做的研討會也難免流于淺表,無力深入相關的討論。
近來,國內的美術館、博物館熱有目共睹:從亞洲協會(Asia Society)組織的“藝術與博物館”大型國際研討會,到龍美術館主辦的“中國民營美術館論壇”,再到佳士得拍賣組織的“上海美術館的新生態與未來”,形形色色、大大小小的各類討論此起彼伏。媒體報道更是趨之若鶩,各類館長訪談、深度報道、博物館白皮書、美術館羊皮書層出不窮,百寫不厭。……