蝶小妖的作品，善于運用通感，象征，含混等藝術手法，造成巨大的想象空間，以呈現思想意識的感覺化，玄妙化。從花朵到人生，蝴蝶到內心，外婆的旗袍到時光的皺紋，構成了既簡單又復雜的模式，在模糊的狀態下，完成詩歌深度意境的追求。

一、貌似平淡，卻出神入化的個性化寫作

蝶小妖是九十年代的詩人，血氣方剛，是平常的陽光女孩，又是小小的星辰，明亮燦爛，被詩歌的光芒籠罩。其經歷和身影，不可避免地烙印在詩歌上。

“擁擠的街道，劍，旗袍，血管，黑色的火焰。等等。”這些平淡的詞語，組合起來既矛盾又融洽，在反復張合中形成了獨特的語境，乃至開闊深厚的藝術魅力。詩中的旗袍，不是普通的旗袍，是以旗袍為中心折射的滄桑，是“時光的皺紋”。而“散落的水花”、“菊花酒”、“香味”，這些意象疊加，轉換出新的意境。旗袍在這里成了時代的縮影，華麗悲哀沒落。而旗袍又是“我”不舍得追求，是“少女時代”的夢，“把自己寄給你，不管明天是什么顏色”。可以說旗袍是紐帶，作為美麗的終結和開始，對立統一于歲月中。

二、于無聲處，靜默浮雕的藝術手法

《渡我》中“我”是實指，也是虛指。是現實生活中的你我他。“暗喻人生”，在“鐵一樣冰冷的空氣”中，“擊中/你的/要害，還有我的”。這種從“擁擠的街道”引發的思索，是靜默中的浮雕，有種內涵的美，在有遠到近再到遠的思路中，完成了自己心路的靜默浮雕。

三、收與放的矛盾創作

一個詩人的創作，不可避免地留下自己的痕跡。詩是共性的，也是個性的，但創作還是要不斷突破自己，這是藝術的生命力，也是詩歌不斷走向成熟多元深入的根本。文本中，這樣的體驗比比皆是。

“心事隱忍水中/一低再低/”。“站在靈魂的高度。一雙手掏出夢想。”這種矛盾的寫作方法，先抑后揚，先收后放，跳躍性大，沒有必然的因果關系，卻在差異性中找到了存在的可能。“河邊蘇醒/一些陰霾/逐漸被光亮書寫或取代。”我“站在靈魂的高度——就是那只白色的鴿子——飛向天空的更深處，便是春天。”在沉默中滅亡，抑或爆發，都是生命的終極思考，也是作者內心的底線。在這里你可以聽到她頑強的呼吸，不滅的火焰。絕地而生，也可以感受到理想與現實反差之間留下的傷痕。文本的意義在于最終抓住，提升了自己，盡管“是那只白色的鴿子——飛向天空的更深處，便是春天”。

總體來看，通過某些錯落雜陳的意象，在沖突中實現統一，加強了詩歌的內在表現力和張力。讓人在悲愴中滲透，沉郁中清醒。她在詩中，詩在她中，物我相容，情景交融。信手拈來的詩意，如一場詩雨，淋漓盡致。