誰不愛超級英雄：漫威世界英雄通殺秘笈

近年來，電影市場上涌現出一批不同的“超級英雄”，一方面他們既能單打獨斗，一方面他們又有自己的大家庭。漫威（Marvel）世界的英雄早已不僅是傳統意義上的“超級英雄”，更像是一盤大棋，囊括數個宇宙，每部電影都有如一部天文數字預算的電視連續劇中的一集，同時也成為了一種文化現象，通殺全世界，不管你是不是美漫粉絲，你都會心甘情愿走進電影院，為漫威的異想世界乖乖地奉獻出自己的票房，而且，不止一次。

四月初的《美國隊長2》上映以來，已經實現了中國地區和北美地區的票房冠軍三連勝，在《里約大冒險2》（Rio 2）和《超驗駭客》（Transcendence）等片的連環沖擊之下，取得這個成績并非易事。截止發稿之日，《美國隊長2》在華已經突破6億大關，超過《復仇者聯盟》（The Avenger），成為漫威電影在華的第二高，距離去年的《鋼鐵俠3》（Iron Man 3）的7.6億也只有一步之遙。

一部基于美國漫畫改編的電影為何在中國能收到如此好的效果，或者我們可以這樣問，整個系列為什么能如此成功地打入中國市場，并且在全世界都橫行無阻。要知道，美漫的粉絲并不是一個全球性的現象，但漫威電影卻一次又一次地創造了這個“不可能完成的任務”。

不再完美 反傳統英雄成功之路

繼2008年的《蝙蝠俠：黑暗騎士》（The Dark Knight）大獲成功之后，人們便開始了對“英雄”一詞的討論。受觀眾喜歡的“超級英雄”已不再是高大上的完美主義角色，而是和普通人一樣，他們也有情有欲，有各式各樣的缺點，面對敵人也會軟弱也會害怕，面對漂亮妹子（小伙兒）也會動心也會羞澀。隱藏在普通人中的超級英雄才能更好地被觀眾所接受。

秉承著這條基準線，漫威世界一股腦地為全球影迷奉獻了一系列的反傳統英雄，小羅伯特·唐尼（Robert Downey Jr.）扮演的鋼鐵俠（Iron Man），克里斯·海姆斯沃斯（Chris Hemsworth）扮演的雷神（Thor），克里斯·埃文斯扮演的美國隊長。這三位“大濕”在漫威世界中均有非常強大的影響力，也具有自己的獨立篇章電影，除此“三巨頭”以外，漫威世界中還有綠巨人、鷹眼、黑寡婦等眾多人氣角色。

這是如此之大的一盤棋，而漫威也已經布下了完美的開局，鋼鐵俠、雷神和美國隊長就是漫威的三張超級王牌。先不說角色本身，鋼鐵俠的扮演者小羅伯特·唐尼即是“浪子回頭”的典型代表：小羅伯特·唐尼很早便為美國觀眾所知，以童星身份聞名的他在成長過程中遇到了很多青少年都會遇到的迷茫，只可惜年紀輕輕自控能力較差，走上了吸毒的黑暗之路，甚至兩次被捕，度過了一段時間的鐵窗生涯，前途大好的演藝事業也屢次遭受重創。

也許是厭倦了飄飄然的生活，也許是男人成熟的責任感讓他再次回歸，2008年的《鋼鐵俠》讓小羅伯特·唐尼再次走入全球觀眾的視線。他在片中把一個放蕩不羈卻擁有超高智商的普通人演繹得活靈活現，很多影評人都紛紛表示，小羅伯特·唐尼其實是在演繹自己，“鋼鐵俠”的生活沉浮也是小羅伯特·唐尼自己的真實寫照。2008年的《鋼鐵俠》實則是漫威的第一部新世紀啟動之作，從這時開始便奠定了幾乎所有漫威電影的感情基調。

“鋼鐵俠”的弱點大家一看便知，自負、自大、自怨、自艾，他的性格上結合了人性的優點與缺點，并在極端環境下被無限放大，“鋼鐵俠”所處的位置可以說是一人之下，萬人之上。也許有人會提出反駁意見，“鋼鐵俠”腰纏萬貫，完全不是一個普通人的狀態，但剝開他所有的物質外殼不說，他的內心和肉體其實都傷痕累累，在身外那些觥籌交錯的世界的襯托之下，才更能體現出鋼鐵俠內心深處的孤獨與無助，正應了“身在高處不勝寒”，他的苦惱就在于沒有人能理解他。而格溫妮絲·帕特洛（Gwyneth Paltrow）扮演的“小辣椒”恰好是最懂他的那一個人，無論是在事業方面還是愛情方面，兩人都可謂是天作之合。

來自澳大利亞的陽光男孩克里斯·海姆斯沃斯的成名之路和小羅伯特·唐尼有很大區別，在2011年的《雷神》之前，大家并不熟悉克里斯·海姆斯沃斯的名字。有趣的是，由于一些電影拍攝時間較早，上映時間較晚，觀眾有眼福看到克里斯·海姆斯沃斯成名前的青澀模樣，2012年上映的B級驚悚片《林中小屋》（The Cabin in the Woods）中，克里斯·海姆斯沃斯仍然是一個戲份不多的男配角，而在宣傳時，片方則打出了“雷神”傾情出演的字樣。實際上《林中小屋》的拍攝時間遠遠早于《雷神》，剛好由于這一巧妙的時間差，使得克里斯·海姆斯沃斯的星路歷程多了一些趣事。

反觀雷神索爾這個角色，雖然貴為神之驕子，但他卻一直掙扎在家庭的權力漩渦之中，先后經歷了哥哥的叛變，母親的身亡，父親的過世等等一系列打擊，雷神索爾心中的痛苦可想而知。面對愛情，這位天神也逃不過心動的感覺，與地球上簡·福斯特 —— 娜塔莉·波特曼（Natalie Portman）飾演 —— 一見鐘情后，漫長的情路之劫也在雷神身上轟轟烈烈地上演了。這場驚天動地的愛情全美詮釋了什么叫“穿越”、什么叫“來自星星的你”。

第三張王牌便是漫威世界中的代表人物，美國隊長，他是超級英雄天團中最重要的精神領袖，也是整個漫威世界中的價值觀、世界觀所在。也許有人說美國隊長是所有英雄中能力最弱的那一個，不如鋼鐵俠能夠飛天，不如雷神力大無窮，也不能像綠巨人一樣變身，但是美國隊長卻是所有英雄中 “政治最正確”的那一個，同時他也是指揮、組織能力最強的那一個，少了美國隊長的漫威天團極易跑偏，試想幾個上天入地都不是問題的宇宙“扛把子”的破壞能力，而美國隊長恰恰是那個可以平衡他們力量的必要元素。

美國隊長這一角色的成長之路也并非一帆風順，在接受軍方實驗之前，他只是一個手無束雞之力的典型“宅男”，而變身成第一性感肌肉男之后，美國隊長最初只能被當作軍隊中的花瓶，幾乎受到所有人的嘲笑。好不容易從21世紀醒過來，還要面對巨大“時差”帶來的不適感，面對現代社會的慌亂，甚至他兒時最好的朋友也變成了不認識自己的死敵。所有這些心理上的傷害，若要放在一個普通人的身上，可能很快就要頻臨精神崩潰的絕境，但美國隊長卻憑借自己強大的內心力量，一次又一次地化解了這些災難。

除了這人氣最高、名氣最大的三大王牌以外，漫威世界中的其他“英雄”也拋棄了高大上的正面形象，為每個人的故事線都加入了幾絲平常人色彩：“綠巨人”是一個心理懦弱的普通人，他的超能力來自于一次失敗的化學實驗；“黑寡婦”更是身世神秘，背負了沉重的過去；“鷹眼”和“獵鷹”都是退伍軍人，這兩人的故事線相信在之后的漫威電影中更加豐富起來，目前兩位黃金配角也慢慢積攢著人氣，培養著屬于自己的粉絲團。

基情無限 掀起全球CP同人風潮

在這個全世界都腦補CP的風潮中，漫威電影可謂起到了推波助瀾的作用，CP是英文Character Paring 的首字母縮寫，其本意是指有戀愛關系的同人配對，但目前主要變成了粉絲對于男性角色之間這種Bromance“同人”的統稱。這種CP可謂無孔不入，仇人、兄弟、助手……只要是有帥氣小伙或者萌大叔出沒的地方，就會有粉絲腦補的CP情緣，而這也是漫威電影吸引女性觀眾的必殺技。

除了基情澎湃以外，漫威系列電影還是世界上最高效的造星機器，每一對“基情”中除了男主的第二位，都立即成為人們高度關注的對象，以《美國隊長2》為例，由“小鮮肉”塞巴斯蒂安·斯坦扮演的冬兵一下子成為了全世界范圍的網絡紅人，他與美國隊長亦敵亦友的關系，讓粉絲津津樂道，從二線男星一躍成為一級卡司。據悉，塞巴斯蒂安·斯坦與漫威簽訂了9部電影的合約，若是按照漫畫的故事發展，冬兵將會代替美國隊長成為新的精神領袖，在《美國隊長2》中，兩人的打斗與兄弟情為塞巴斯蒂安的星路發展做了完美的鋪墊。

另一組在中國大紅大紫的CP組合則來自《雷神》中的克里斯·海姆斯沃斯和他的哥哥湯姆·希德勒斯頓（Tom Hiddleston）飾演的洛基（Loki），這位來自英國的典雅帥小伙憑借“洛基”一角的邪氣，成為全世界關注的中心，人氣和風頭與主角雷神齊平，有時甚至比克里斯·海姆斯沃斯更加“好用”。《雷神2》在中國宣傳之時，只憑借湯姆·希德勒斯頓一人便撐起了一片天空，即使他在雷神2中只是一個起到穿針引線作用的配角之一，但他的一顰一笑仍然牽動了萬千粉絲的心。

這種兄弟之間的“基情”我們在《鋼鐵俠》中也能瞥見一二，風流倜儻的萬人迷托尼·斯塔克與他的軍方好“基友”詹姆斯·羅迪的兄弟情，讓粉絲們津津樂道，一方面兩人的完美配合造就了斯塔克家族成為武器王國的輝煌成就，另一方面兩位鐵血男人的武力碰撞也讓影迷們看得十分過癮。鋼鐵俠與戰爭機器（詹姆斯·羅迪的機器人鎧甲）的對戰甚至讓男性影迷找到了《變形金剛》的味道，金屬氣息十足的武打設計也讓《鋼鐵俠》成為漫威電影中絕對不可忽視的重要組成部分。

電影營銷 最昂貴的電視劇集

每一部漫威電影在上映之后，都能引發全民的大討論：普通影迷的關注點在于，“喂！片尾的N個彩蛋你都看到了沒有？”；對漫威電影世界略有了解的影迷會去尋找答案，努力挖掘出下一部電影的線索，有哪些反派又要登場，片中的關鍵道具又預示著什么；而骨灰級影迷則會中肯地指出電影與漫畫的不同，導演為人物性格做了怎樣的改動，并展望出整個漫威電影的大布局，并把觀影指南和片中隱藏的其他彩蛋為粉絲一 一詳解而出。這三種不同層次的粉絲都會成為漫威電影票房爆棚的貢獻者，由他們引發的討論則能持續擴散，有如湖水漣漪一樣引發更多的話題效應，從而讓更多的觀眾走進影院。

在所有的漫威電影中，我們都能發現一個或者多個暗示下一部電影的線索，從《鋼鐵俠2》時塞繆爾·杰克遜（Samuel L. Jackson）的首次亮相，我們知道了這個掌控一切的神秘組織“神盾局”；片尾的彩蛋預示著“雷神”的登場，片中形似美國隊長盾牌的道具也為《美國隊長》的上映奠定了基礎。粉絲們能在《美國隊長2》結尾看到即將在《復仇者聯盟：奧創時代》（The Avengers： Age of Ultron）中出場的快銀和紅女巫，能在《雷神》中看到為《銀河護衛隊》（Guardians of the Galaxy）和《復仇者聯盟：奧創時代》鋪墊的無限手套等……

彩蛋也分兩種，有的能起到提示劇情發展的左右，有的則純屬“打醬油”，為觀眾增加點笑料，《復仇者聯盟》中的彩蛋之一就是一幫超級英雄在紐約城戰斗結束后，聚在一起吃了一頓難以下咽的墨西哥菜。目前《復仇者聯盟2》也在拍攝中，根據親臨拍攝現場的粉絲說，《復仇者聯盟2》中也有一個如出一轍的彩蛋，聚在一起吃東西也成了眾多超級英雄的傳統。

除了電影越來越像電視劇以外，漫威大世界同時也進軍了電視劇這塊領域，形成了電影電視聯動的巨大機制，在ABC電視臺播出的《神盾局特工》（Agents of S.H.I.E.L.D.）成為了這些電影故事線層面的有力補充。《神盾局特工》于2013年9月24日首播，劇集圍繞克拉克·格雷格（Clark Gregg）飾演的神盾局高級管理人員菲力·寇森（Phil Coulson）展開，要知道這一角色在電影《復仇者聯盟》中曾光榮犧牲，所以電視劇一經播出便形成了對于寇森神秘復活的大討論。

在《神盾局特工》持續播出的同時，漫威電影有兩部大作都在全球上映，一部是2013年11月8日的《雷神2》（Thor ： The Dark World），一部就是前段時間的《美國隊長2》。對于這兩部電影的宣傳，電視劇集《神盾局特工》也在最大程度上給予了支持，電視劇中的特工們紛紛幫忙處理兩撥英雄拯救地球留下的爛攤子，從而引發了一系列啼笑皆非的事情，整部電視劇的基調是快樂幽默的，剛好與漫威電影的主題也形成了完美的契合。由于電視劇集的播出時間相對固定，很容易形成固定的粉絲群體，再加上與電影的有機結合與有效互動，兩者產生了1+1>2的擴散效應，最終收獲了雙贏的局面。

未來何在 熱情究竟能持續多久

目前整個世界的電影市場都籠罩在超級英雄的光環之下，無論是影迷還是業內人士都對漫畫改編的超級英雄電影報以極大的市場信心，但隨之而來人們也對該類題材的暢通無阻提出了合情合理的擔心。目前來看，幾乎所有的超級英雄電影都如出一轍，隨著對美漫資源的利用，資源枯竭的那一天或許終將到來，人們對該類題材的熱情度能維持多久，也成為業內人士關注的問題。

在漫威電影系列之前的超級英雄電影中，基本都是以角色本身作為賣點來吸引觀眾的。比如DC世界的《蝙蝠俠》，雖然虛構了一個類似紐約的哥譚市，但并沒有在DC宇宙中進行縱向的展開，同樣也有黑暗的超級英雄，刺激的追車和槍戰特效等，在構建虛擬宇宙中DC似乎比漫威晚了一步。即將在2016年上映的《蝙蝠俠大戰超人》（Batman vs. Superman）則是DC世界中的第一步宇宙融合之作。

對于漫威電影來說，他們打造了一個宏大的世界觀，把來自不同宇宙的人物角色集中在了一起，打破了宇宙之間的限制，讓地球人顯得愈發渺小起來。而現代觀眾對于這種嶄新的世界觀非常領情，這片新的天空也成了漫威電影票房的保證。單從這一點來看，人們對這種全新世界的好奇心暫時還不會熄滅，漫威電影的漫畫基礎十分龐大，眾多人物的出場能構建起故事線繁紛復雜的漫威世界，怪不得漫威影業掌門凱文·費奇宣稱已計劃拍到2028年。

但有一個問題不得不引起我們的注意，在漫威系列電影中，導演的獨特性已經被降低到難以辨識的程度，影迷往往很難記住哪部超級英雄電影的導演是誰，不論是哪個導演來拍攝最終的呈現效果基本一致，影迷們記住的是這部電影和前面幾部電影有何聯系，英雄之間的關系有了哪些變化。如果你恰好是《哈利.波特》系列電影的粉絲，那么你一定會注意到其中的第三部電影有著強烈的個人風格，在2004年上映的《哈利·波特與阿茲卡班的囚徒》（Harry Potter and the Prisoner of Azkaban）由墨西哥導演阿方索·卡隆（Alfonso Cuarón）執導，憑借著《地心引力》（Gravity）獲得本屆奧斯卡最佳導演的阿方索·卡隆一向擅長陰郁黑暗環境的描述與長鏡頭的應用，而這兩點也在《哈利·波特》的第三部電影中有著非常好的體現。漫威電影與《哈利·波特》系列不同，整個世界觀更加宏大，基調偏向輕松幽默，一方面可以實現導演的多樣選擇，但另一方面，卻讓諸多導演喪失了個人風格，融入了漫威電影的大家庭中。