


從《金龍寶地》開始 實驗水墨的探索(1989-1992)
黃國武早期作品,如《金龍寶地》獲“第七屆全國美展”銅獎(1989),忘不了《金龍寶地》在于,它喚醒了人們記憶中的某些經歷,比如熟悉的泥土、青草腥澀的氣味,還有與濕漉漉的晨霧融化在一起的懶洋洋的炊煙,相抱相擁的相思樹在黃茸茸的一片花海中似乎迷失了所有的綠色,在如晝的夏夜,一只青蛙跳到水中了,于是,那凝靜的池塘就晃蕩成無數白銀的碎片……
那是那個年代生活中曾經有過的天國。“返回幸福和青春之處是困難的”,或正因為如此,回憶的況味于是變成了生存珍貴的慰藉,正是在這個意義上,《金龍寶地》充滿感性的表達方式,導引了一個詩意藝術家進入一個浪漫的藝術情境。此間包括《龍泉旺水》(1991)、《映紅大南山》(1992)、《山高水長》、《金貝園》、《大好時光》(1993)、《寶貝你好嘢》(1995)等,都無一例外體現了藝術對情感最敏銳的表達。與此同時,其中形式技法表露了藝術家已經在實驗水墨方面展開探索的端倪:一方面牢牢抓住傳統筆墨精髓,另一方面,又表現出對傳統技法形式的種種叛逆和不滿足,筆墨之間隱隱約約地醞釀著另起爐灶的沖動。
水面 成名與成熟(1989-1992)
“水面”系列中的《泳》在廣東美術館展出并被收藏后,黃國武就以其華麗的沒骨畫法和對生命的關懷的面貌取得了藝術界極高的聲譽。他對頭顱,對頭部的表現,其實是對生命氣息的再次發現—發現它的呼吸不再可能,或生命被憋悶的時刻,因而它不得不抗爭的力量,這使水墨思想更加的具體化。