對(duì)鋼琴演奏的技術(shù)探析

陳文佩

[摘要]鋼琴演奏者的演奏技術(shù)直接影響一首作品是否能夠被完整演奏，缺乏演奏技術(shù)的演奏如同空中樓閣，因此，嫻熟的演奏技術(shù)是整個(gè)鋼琴演奏的基礎(chǔ)和前提。而鋼琴演奏技巧的學(xué)習(xí)和訓(xùn)練需要長(zhǎng)期而艱苦的反復(fù)，所以，成為一名優(yōu)秀的鋼琴演奏者既需要具備良好的先天的技術(shù)條件，也需要后天刻苦科學(xué)的技術(shù)訓(xùn)練，這是兩個(gè)極為重要的關(guān)節(jié)點(diǎn)，而爐火純青的演奏技術(shù)其根本目的也是為了更好地將音樂作品中的內(nèi)涵表達(dá)出來。因此，完美而富有意義的鋼琴作品闡述，需要演奏者嫻熟技術(shù)與音樂思想內(nèi)涵的完美結(jié)合交融。

[關(guān)鍵詞]鋼琴演奏；演奏技術(shù)；演奏者

演奏者、鋼琴、音樂作品是構(gòu)成鋼琴演奏的三個(gè)基本主體組成部分，演奏者借助鋼琴以純熟的演奏技術(shù)功底將創(chuàng)作者的音樂作品進(jìn)行思想情感的傳遞，帶給聆聽者以美好的視聽享受盛宴。在這個(gè)過程中，演奏者對(duì)鋼琴演奏作品是一種再創(chuàng)作，而熟練的演奏技術(shù)功底是順利實(shí)現(xiàn)這一再創(chuàng)作演奏的基礎(chǔ)保障。正如我國(guó)鋼琴教育家應(yīng)詩真所說：“鋼琴演奏技術(shù)是從屬于音樂表現(xiàn)的，是手段，但同時(shí)它又是非常重要的，沒有它，想完美地表現(xiàn)音樂形象就成為一句空話。”演奏技術(shù)在演奏中具有重要地位，但演奏中其他方面的因素也對(duì)整個(gè)演奏有著不同的作用或地位，為此，筆者就對(duì)演奏技術(shù)這一爭(zhēng)執(zhí)、探究已久的問題進(jìn)行探討。

一、完整的鋼琴演奏中良好的先天技術(shù)條件是前提

一切的鋼琴演奏表演活動(dòng)都要以純熟的演奏技術(shù)為基礎(chǔ)，是演奏者實(shí)現(xiàn)將鋼琴作品表達(dá)出創(chuàng)作者思想和情感的重要手段，它同時(shí)也是對(duì)演奏者鋼琴演奏水平的一個(gè)重要的衡量標(biāo)志。敏銳的聽覺、豐富的想象力、寬度與深度的藝術(shù)思維，是作曲者和音樂教育者所應(yīng)具備的，但優(yōu)秀的鋼琴?gòu)椬嗾吒鼞?yīng)該是一個(gè)好的作曲工作者、音樂教育工作者，可以擁有非凡的聽力、豐富的想象力和高度的藝術(shù)思維，而一名優(yōu)秀的鋼琴演奏者還需具備良好的先天技術(shù)條件，這也是他們與前兩類工作者區(qū)別的前提。

鋼琴演奏者具備良好的先天技術(shù)條件就如同運(yùn)動(dòng)員必需的運(yùn)動(dòng)天賦，我國(guó)音樂理論家、教育家趙曉生在他的《鋼琴演奏之道》一書中，把鋼琴演奏者的演奏技術(shù)條件比作是運(yùn)動(dòng)員必須具備的素質(zhì)，如速度、靈敏、力量、持久與柔韌。現(xiàn)實(shí)中，有著眾多的鋼琴愛好者，他們具有高深的藝術(shù)思維、敏銳的洞察力、靈敏的聽覺、豐富而細(xì)膩的情感等，但由于缺乏純熟的鋼琴演奏技術(shù)，無法用雙手直接進(jìn)行內(nèi)心力量與情感的表達(dá)，這使得他們的這些思想和情感成為“無法表達(dá)的情感”，成為了“空中樓閣”。而一名優(yōu)秀的鋼琴演奏者，先天的技術(shù)條件有著很多的因素——靈敏的大腦反應(yīng)速度、靈活的機(jī)體、張弛有度的肌肉、手的先天條件、全身的協(xié)調(diào)一致等，這都對(duì)一個(gè)鋼琴演奏者有著直接或間接甚至致命的影響，它是鋼琴學(xué)習(xí)者和演奏者在后天的學(xué)習(xí)訓(xùn)練中的成功要素。

二、鋼琴演奏的后天訓(xùn)練是掌握鋼琴演奏技術(shù)的主要方法和途徑

對(duì)于后天演奏技術(shù)，主要是對(duì)演奏手指熟練程度、肌肉的運(yùn)動(dòng)機(jī)能等問題的學(xué)習(xí)和訓(xùn)練，這對(duì)于鋼琴演奏者的鋼琴演奏學(xué)習(xí)生涯有著至關(guān)重要的位置與作用。只要我們回顧一下李斯特、阿圖爾？魯賓斯坦、布索尼和當(dāng)今的超凡技藝大師的創(chuàng)作經(jīng)歷，不難看出，專門、高強(qiáng)度和高度集中的技術(shù)訓(xùn)練是磨練他們形成高超演奏技藝的必經(jīng)階段，這都使得他們演奏的方法和技術(shù)、技巧得到了實(shí)質(zhì)上的更新、完善。但每個(gè)大師的超凡技藝都有著不同的形成時(shí)期，不盡相同，有人的超凡技藝出現(xiàn)在童年，另一些人的超凡技藝則出現(xiàn)在青少年時(shí)代，還有人甚至到更晚的時(shí)候才出現(xiàn)這種技藝。當(dāng)然，也有一些鋼琴演奏家在訓(xùn)練學(xué)習(xí)中往往沒有按照較為普遍共性的基礎(chǔ)而傳統(tǒng)的訓(xùn)練方法，而是通過從貝多芬、巴赫、肖邦等的作品中抽取片段，然后根據(jù)自己的需要有針對(duì)性和創(chuàng)造性地進(jìn)行技術(shù)的訓(xùn)練。但就大多數(shù)普通的鋼琴演奏者來說，對(duì)專門的鋼琴技術(shù)訓(xùn)練，既需要練習(xí)傳統(tǒng)的音節(jié)、八音等技術(shù)練習(xí)，還需要針對(duì)作品中的個(gè)別技術(shù)難點(diǎn)進(jìn)行反復(fù)的練習(xí)，通過長(zhǎng)時(shí)間的技術(shù)訓(xùn)練對(duì)演奏技術(shù)進(jìn)行全面掌握，以更好地實(shí)現(xiàn)對(duì)各種音樂作品的演奏技術(shù)的要求。

三、將鋼琴演奏技術(shù)與音樂內(nèi)涵的表達(dá)相互完美融合

鋼琴演奏的重要性除了上述技術(shù)的要求是必要外，還需要高超的演奏技術(shù)，這是為了讓技術(shù)能夠?yàn)橐魳穬?nèi)涵服務(wù)，正如前蘇聯(lián)鋼琴教育家涅高茲所說：“目的（內(nèi)容、音樂、表演的盡善盡美）愈是清楚，它就愈能確切地指明達(dá)到它的手段。”可以得知，鋼琴演奏者的任何演奏都需要技術(shù)與演奏作品風(fēng)格的結(jié)合，才能引起聆聽者的共鳴。

目前國(guó)內(nèi)大多數(shù)鋼琴演奏者，無論是音樂學(xué)院的鋼琴專業(yè)的學(xué)生，還是業(yè)余學(xué)習(xí)鋼琴的人，大都還是非常重視鋼琴演奏的技術(shù)訓(xùn)練的。筆者在上面提到，演奏的本質(zhì)目的是將音樂作品的內(nèi)涵表達(dá)得更好，在技術(shù)中融入音樂思想的內(nèi)涵，前面筆者提到演奏技術(shù)是為音樂表達(dá)服務(wù)的。烏茲別克的阿雷克賽？蘇塔諾夫，勇奪了第8屆范·克萊本大賽的冠軍，他在復(fù)賽中演奏的作品不講求音樂中的細(xì)膩性特點(diǎn)，只是用速度與力度來進(jìn)行表現(xiàn)。但是，像蘇塔諾夫這種在暴力美學(xué)下的炫技性鋼琴演奏，并不帶有細(xì)膩的音樂性，能否長(zhǎng)期為聽眾所接受，也是很難預(yù)測(cè)的。鋼琴演奏者的演奏技術(shù)與音樂內(nèi)涵的表達(dá)雖然有其相對(duì)獨(dú)立的一面，但是要想完美地表達(dá)音樂作品的精神內(nèi)涵，只靠華麗的技術(shù)是遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠的，必須將二者緊密地結(jié)合在一起。

總之，良好的演奏技術(shù)既是鋼琴演奏不可缺少的基礎(chǔ)與前提，但最終是讓技術(shù)中體現(xiàn)出音樂的內(nèi)涵，為其服務(wù)，因此鋼琴演奏科學(xué)艱苦的技術(shù)訓(xùn)練固然是不可少，但同時(shí)也要將訓(xùn)練與音樂內(nèi)涵結(jié)合起來，才能使鋼琴技術(shù)以及整個(gè)演奏充滿意義。