淺談高中中國山水畫的教學

張少武

中國山水畫簡稱“山水”。以山川自然景觀為主要描寫對象的中國畫。起源于魏晉南北朝時期，隋唐時始獨立，五代、北宋時趨于成熟，成為中國畫的重要畫科。是中國傳統文化的重要組成部分，作為一名高中生，學習中國山水畫、傳承中國山水畫顯得尤為重要。

一、天人合一，情景交融

托·富勒說過：“沒有疑問就等于沒有學問”。因此，先讓學生明確，為什么說山水畫是“天人合一，情景交融”？通過欣賞幾幅優秀的山水畫作品，從中體味畫家的創作心路。北宋畫家范寬的《雪景寒林圖》以雄勁的筆法描寫了北方高峻的大山，山間的積雪和重林掩映的建筑，使人觀之如身臨其境。畫家見景生情、借景生情、以景寓情的心思表達得含蓄雋永，也將中國畫天人合一、情景交融的審美特點詮釋得十分清楚了。

二、臨摹古跡，取法高古

臨摹是學習山水畫的一個重要組成部分，是學習前人成功經驗的途徑。首先要選好臨本，以古人為師，。比如臨摹龔賢的作品，龔賢的山水畫有鮮明的藝術特色。在表現技巧上，他的作品有個惹人注目的特點，就是用墨。他說：“筆法宜老，墨氣宜潤，丘壑宜穩，三者得而氣韻在其中矣。”龔賢作畫要求筆與墨融合統一，而取得一種“渾淪”的效果。所謂“無筆法墨氣之分”，“筆墨互為表里”，南齊謝赫在“六法”中第二法“骨法用筆”，講的就是用筆。中國畫是筆墨的藝術，線是筆墨的精髓。臨摹他的作品，可以很好的解決筆墨問題。為以后的學習打下堅實的基礎。其次，一定要注意臨摹的方式方法。臨摹之前一定要讀畫，研究作品的作者、創作年代、題材、表現技法等，為下一步的臨摹做好前期準備工作。再次，臨摹的過程中要善于總結，汲取營養，并學以致用，向古人學習，向古人取法。并且要由追求形似到神似。深入理解作品，表現作品的實質。

三、外師造化，中得心源

“外師造化，中得心源”是唐代畫家張璪所提出的藝術創作理論。藝術創作來源于對大自然的師法，再加之藝術家內心的體驗和構設。因此，走近大自然，向大自然學習，是學習中國山水畫比不可少的一個環節。山水畫創作的欲望來自作者與大自然的心靈碰撞。有感而迸發出心靈中的火花，激勵畫家去尋找表現自然萬象的各種表現技法。山靈的秀美，貴在攝取對象的神韻。精、氣、神俱佳者，方為好的作品。遠看氣勢非凡，驚心動魄；近觀刻畫入微細致，筆精墨妙。各種自然之態是作者體察物理、觀察物態、尋找變化差異的技法特點之后，將技法與精神融會貫通，行運于筆墨之中，超然于物象之外。

四、讀書養性，提升修養

修身養性，幾乎是隨著人類的誕生而萌發的一個詞語，而現在社會，在“休養生息”上作用得更多的便是“心境”。心境，是一個人面對這個復雜的社會的一種反應，而我們每個人心境的提升和培養，與讀書更是離不開關系。培根曾有名言“知識就是力量”。在和平年代，這句話的價值體現得更加充分，我們不停地汲取知識，才能讓自己有足夠的把握面對現在以及將來發生的一切挫折和困難。提升自身的繪化品格的另一途徑是“多觀察畫、多讀懂畫”。特別是觀摩古代書畫展覽的時候很是重要。直面古代山水畫名家、大師的原作，那將是一件非常快意的事情。多讀畫是總結前人、同時代人，研究歷代山水畫發展流派演變及名家大師的風格特點，從而不斷反省自身繪畫特點中的不足，好加以改正，優秀的地方好進行加強與提高。

綜上所述，學習中國山水畫，要從臨摹古人開始，向古人取法，方能做到取法高古。選擇好的臨本，顯得尤為重要。然后向大自然學習，融入自身的感悟，才能畫出好的作品。在教學的過程中要根據學生的水平，合理安排學習時間，方能取得事半功倍的效果。學習國畫精髓，傳承中華文化。