摘 要:本文嘗試從民族民間舞的元素動律上尋找舞蹈創作上的突破口,發展民族民間舞蹈現實題材的創作技法。民族民間舞蹈的創作不能只停留在單一的情緒和情感的表演上,而是要貼近當代人們的平常生活狀態。文章從民族民間舞蹈的根源上提出對于民族民間舞蹈現實題材的創作技法,挖掘民族民間舞獨特的創作技法和編創意識,對民族民間舞蹈作品多題材創作進行技術上的嘗試。
關鍵詞:民族民間;舞蹈 ;創作;動律
作者簡介:陳麗竹,碩士,所學專業為舞蹈編導理論與技法研究,現為吉林藝術學院舞蹈學院編導系講師。多年來一直致力于研究舞蹈編導專業的實踐性理論。2009年,撰寫學術論文《即興舞蹈的言語呈現》,獲第九屆文華藝術院校獎全國桃李杯舞蹈比賽論文二等獎。2012年,編創舞蹈作品《虎妞》,獲第十屆文華藝術院校獎全國桃李杯舞蹈比賽劇目創作二等獎。理論與實踐并存方能不斷的推動創作的發展,才會為編導課程的教授指引正確的方向。
2008年11月,撰寫論文《舞蹈高等教育中創作與教學的不同受眾面》,被全國舞蹈創作研討會征集,論文選入2008年北京舞蹈學院學報論文集;2009年7月,撰寫論文《即興舞蹈的言語呈現》,獲第九屆文華藝術院校獎全國桃李杯舞蹈比賽論文二等獎;2010年至今,參與課題“東北秧歌的特色研究”;2011年8月,編創舞蹈作品《讓書包飛》,獲中國舞蹈家協會主辦“小荷風采”最佳編導獎;2012年8月 ,編創舞蹈作品《虎妞》,獲第十屆文華藝術院校獎全國桃李杯舞蹈比賽劇目創作二等獎;2012年9月,編創舞蹈作品《茶韻》,獲首屆東北地區電視舞蹈大賽銀鶴杯;2012年9月,編創舞蹈作品《老師你最美》,獲首屆東北地區電視舞蹈大賽金鶴杯;2012年9月,吉林省精品課程,承擔的《舞蹈基訓課》被吉林省教育廳評委省級精品課;2012年,吉林藝術學院優秀藝術園丁,獎獲貢獻獎;2012年8月,指導學生參加第十屆文化藝術院校獎全國桃李杯舞蹈比賽,獲劇目創作二等獎及優秀表演獎;2012年,吉林藝術學院青年教師講課比賽,獲三等獎;2013年8月,編創舞蹈作品《老師你最美》,獲中國舞蹈家協會主辦“小荷風采”最佳編導獎。
[中圖分類號]:J704 [文獻標識碼]:A
[文章編號]:1002-2139(2014)-02-0-02
一、引言
在當代的舞蹈創作中,反映現實題材的舞蹈作品越來越多地受到觀眾的欣賞和賞識。有此現象的原因既是現實題材可以更直接,也直觀地反映出現代人感同身受的審美角度。每一位欣賞者都在當代的現實主題中尋找著自己的生活剪影,在舞蹈的觀賞中體會著感同身受的體驗,在舞蹈的表現中獲得理解的欣賞滿足。而在這些現實題材中的創作和表現手法,大多都在運用一種非民族、非古典、非現代的方式在進行,運用相對沒有拘束的動作元素和創作手法來編創現實題材是更容易的。而運用民族民間舞蹈這樣具有一定固定性的動作原素材作為現實題材的創作動律,在主題的構思和動作的創造性上來說都是相對較難的。民族民間舞蹈的創作產量是最高的,從歷屆的舞蹈大賽中都可以驗證這一點,而從這些民族民間舞蹈作品當中,我們往往可以看到的是美感的呈現和動律化的動作編創。
二、民族民間舞的動律分析
在民族民間舞中有著各自存在的特點,由于各民族存在的地域特征和各民族人民長期生活習慣的原因,民族民間舞蹈的運動方式即因長時間不斷地總結和歸納所產生的固定的動律。動律是民族民間舞蹈中各民族不同的動作運動規律;動律是各民族之間的肢體化動作的區別之處;動律是民族民間舞蹈創作和創新的依據根源;動律是可遵循的民族民間舞蹈創作法則。基于以上的說法,在進行民族民間舞蹈創作時,要做到發掘動律根源、發生各民族動律運動、發展動律特征、發揮動律而產生動作。
在民間,各個民族舞蹈動律地產生是有著一定原因所在。而這個原因就在于各民族人民自身存在的、由所生存地域相異而形成的不同生活的一種習慣。這種習慣的規律即是動律的產生。在我國西藏地區,由于地勢崎嶇和空氣稀薄決定了、也要求了人們在生活和舞動時身體自然放松并略微向前彎曲呈弓形;因為在西藏地區人們要常年背水上山,因此形成藏族舞蹈的動律特點,身體略微前俯、膝蓋上細小而不斷地顫動,一步步向前行進。這樣的動律特征成為了對藏族舞蹈創作中典型性的動作編創入口,同樣的動律特征也保護了藏族人民的膝蓋在行走時不受損傷。在以上所形成的身體體態和動作動律下,也產生了很多優秀的舞蹈作品。如:《母親》、《牛背搖籃》等。在這些作品中,舞蹈編導很好地將民族舞蹈的自身存在的動律和編導構思出的舞蹈情節融合在一起。情節性的舞蹈表現,是一種舞蹈寫實的表現。情節性的舞蹈表現是一種帶有說明性質、展現功能的舞蹈表現方式。在舞蹈表演的過程中,舞蹈內容的發展遞進,舞蹈情節的表達,都可以通過對情節性舞蹈表現的運用得以實現、達成。舞蹈是一門藝術,它本來源于生活,聞一多先生對舞蹈曾做出了這樣的評價:“舞蹈以綜合性的動態動員生命;舞蹈以律動性的本質表現生命;舞蹈以實用性的意義強調生命;舞蹈以社會性的功能保障生命。”這幾句話高度的總結了舞蹈的存在意義和其發展的方向。舞蹈不要做高不可攀的藝術之神,舞蹈是一種肢體上的國際性語言,它要成為人們表現生活、表達內心感受的工具。例如:在漢族舞蹈中,東北秧歌是一種講求“哏”、“俏”、“浪”的表演風格。因為在東北秧歌的動律中,隨處可見由動作帶出的表演風格的特征。東北秧歌中前踢步講求,快踢、快收、慢踩腳的運動節奏。按照這樣不平均的動律節奏分配,讓觀看者感受到東北人又豪放又內斂的性格。在東北秧歌的上身動律中,不斷地出現一開一合、一陰一陽的動作特點,這也更深刻的表現出了東北秧歌的表演風格,從各個動作當中都可以品味到這一點。舞蹈就像是一盅好酒,它不是冰塊只給人涼爽單一的感受,它需要欣賞者慢慢地入口、細細地品味、對滿口的余香一點點地回味。這樣舞蹈的美才能顯現出來。在民族民間舞蹈的創作當中,就是這樣的審美要求舞蹈創作動律先行,以動律為圓點創造出舞蹈的多樣變幻的舞蹈動作。
三、民族民間舞動律在題材中的運用
舞蹈是具有最高度韻律、擁有節奏、排有秩序、享有理性的藝術表現狀態。它與宇宙的運動和人民的生活相一致。社會在發展,人民的生活在進步,作為民族民間的藝術文化——民族民間舞蹈的發展不能停滯。在今天發生的事情,用肢體化的語匯表達出來,就是當代的具有現實題材意義的舞蹈作品。在構思的過程中,創作者要尋求思想上與動作化的統一。即有了表現就有了情節,情節中需要兩個必要因素:人物和事件。只有有了這兩點情節才可能展開。人物可以是人,也可能是物。在創作人物是要從它本身特性入手,作為人的性格、習慣,這是區別其他人的一個特點;作為物的生長狀態、運動特點,都是將其藝術呈現時要把握的重點。對于民族民間舞蹈的創作來講,必須將民族動律特點融入到人物的性格或生長狀態等方面,這樣將表演與表現結合起來成為一體。欣賞者在表演當中感受到表現題材情節的意義,在對情節的體味中得到表演美感的享受。拿東北秧歌為例,在東北秧歌的表演美學上更多表現的是給人一種青年人的生活、內心狀態。用東北秧歌的動律來表現老年人,首先要表現的就是人物的年齡,利用東北秧歌中的劃圓動律表現老人家走路進一進、退一退的年齡動作特點。再運用東北秧歌中顫步的動律特征來加深欣賞者對“老”的感受。圍繞如此的幾個特征點,將老年人的姿態呈現出來。事件,則是舞蹈發生的原因。在一個具有題材的情節舞蹈當中,舞蹈最終的意義是告訴欣賞者一種思想。在戰爭年代,我國舞蹈前輩吳曉邦先生曾運用舞蹈為自己手中的武器,與敵人進行斗爭。利用民族民間的動律特征創作有情節性的、適應當代社會發展的舞蹈作品,既是對于民族民間舞蹈的繼承,又是對于民族民間舞蹈的發展。
四、總結
民族民間舞蹈是由我國悠久的歷史和多民族的、多地域的環境特點所決定并形成的文化產物。也只有我國才擁有具有多種多樣的動作特征、表演特性、表現風格的民族民間舞蹈。民族民間舞蹈不會只停留在情緒舞的創作環節上,那樣會影響民族民間舞蹈的發展,使之落后。民族民間舞蹈既要保留也需要發展,只有有人欣賞才有藝術品的存在價值。由于民族民間舞蹈重創作手法的雷同,大大降低了欣賞者對于民族民間舞蹈的喜愛,很多人關注現代舞的原因也就在于此,現代舞可以更隨意的表現現代人的思想和生活狀態,但民族民間舞蹈發展不是拋棄一切地投入情節舞的表現中。對于民族民間舞蹈創作要始終站在動律的表現風格上,以太陽光向外輻射的方式進行審美化的創作,其美學特征不會偏離本民族的特點。民族民間舞蹈創作中,沒有巨人的存在,也不會有后人站在巨人的肩頭會更容易獲得成功的說法。所有人在進行民族民間舞蹈創作時,都站在同一個起跑線前,跑得快的原因是創作者對于民族民間舞蹈動律化挖掘的更深刻。而民族民間舞蹈的創作也始終保持在各民族美學的審美角度中。
參考文獻:
[1]《中外舞蹈思想概論》.于平.人民音樂出版社,2002。