肖斯塔科維奇及其鋼琴音樂的藝術特點

肖黎

【摘要】文章介紹了肖斯塔科維奇其人以及他在不同時期創(chuàng)作的鋼琴作品。眾所周知，肖斯塔科維奇因為15交響樂的成功而在國際樂壇上享有大師的地位，但是，他在不同時期創(chuàng)作的鋼琴作品，同樣具有較高的藝術價值和研究價值。文章將肖斯塔科維奇的作品進行梳理，并簡單介紹了他創(chuàng)作的鋼琴作品的藝術特點和創(chuàng)作風格。

【關鍵詞】肖斯塔科維奇；鋼琴音樂；藝術特點；新時代特征

一、肖斯塔科維奇生平簡介

德米特里·德米特里耶維奇·肖斯塔科維奇是前蘇聯(lián)杰出的作曲家。1906年9月25日出生于俄國圣彼得堡，他的父親是化學工程師，母親是音樂學院的學生，同時也是一位優(yōu)秀的鋼琴家。肖斯塔科維奇9歲開始跟母親學習鋼琴，很快就表現(xiàn)出驚人的天賦。1917年，年僅11歲的他就開始創(chuàng)作。

1919年，肖斯塔科維奇考入列寧格勒音樂學院，學習兩門主科——鋼琴與作曲。他在創(chuàng)作上表現(xiàn)出高度的才華，在他畢業(yè)之前就寫了10部作品，包括歌劇、鋼琴曲、交響樂，其中他的畢業(yè)作品《第一交響曲》（作品第10號）引起了國際樂壇的注意，應該說這是他正式步入國際樂壇的前兆。1923年、1925年，肖斯塔科維奇先后畢業(yè)于列寧格勒音樂學院的鋼琴系和作曲系。1927年，他參加了在華沙舉行的第一屆肖邦國際鋼琴比賽并獲得了獎狀。

1937年，可以說肖斯塔科維奇的創(chuàng)作進入了成熟時期。這一時期的代表作品為《第五交響曲》，并由他親自在列寧格勒首演。這一時期，他還為一些電影配樂，如《革命搖籃維堡區(qū)》（1938）、《帶槍的人》（1938）等等。

20世紀50年代以后，肖斯塔科維奇連續(xù)寫了一大批大型聲樂套曲和標題性的交響樂，如《十首無伴奏合唱詩》和《第十一交響曲》。

20世紀60～70年代，肖斯塔科維奇又創(chuàng)作了近40部作品，包括交響曲、弦樂四重奏、大型聲樂套曲、一些電影音樂、歌劇以及其他器樂協(xié)奏曲、室內(nèi)樂作品。在這些各種體裁的作品中，他的音樂既充滿感情，又富有深刻的哲理性。

肖斯塔科維奇一生創(chuàng)作了15部交響曲、15部弦樂四重奏、6部協(xié)奏曲、2部歌劇、大量室內(nèi)樂以及鋼琴獨奏作品，他還為28部電影寫了配樂。1975年，這位20世紀以來世界上最有成就的音樂家之一在莫斯科病逝。

二、肖斯塔科維奇的音樂作品

下面簡要介紹肖斯塔科維奇部分重要鋼琴作品的創(chuàng)作脈絡以及各個時期的簡要創(chuàng)作特征：

（一）1919～1925年

肖斯塔科維奇于1919年進入列寧格勒音樂學院學習鋼琴和作曲兩門學科，1923年畢業(yè)于鋼琴系，1925年畢業(yè)于作曲系。在此期間創(chuàng)作的鋼琴作品主要是《三首鋼琴小品》和《三首幻想舞曲》。

《三首鋼琴小品》作于1919～1921年。這是三首簡易鋼琴小品，分別為小步舞曲、前奏曲和間奏曲，其中第三首間奏曲未完成。

《三首幻想舞曲》是他早期作品中最為出名的，也是被人們最為喜愛的，分別為進行曲、圓舞曲和波爾卡。這三首作品作于1920年，當時他年僅15歲，并由他本人于1925年在莫斯科音樂學院首演。這三首作品結(jié)構(gòu)簡單，但是音樂語言很有個性，和聲語言新穎，充分顯示出他驚人的天賦，這部作品后來還被改編成小提琴演奏版本。

（二）1926～1927年

這一時期，肖斯塔科維奇創(chuàng)作了《第一鋼琴奏鳴曲》和鋼琴組曲《格言》。

《第一鋼琴奏鳴曲》作于1926年，作品為單樂章，可以分成不可分割的四個部分，這首作品中出現(xiàn)了無調(diào)性意味的片段，但是并沒有脫離調(diào)性音樂的范疇。

《格言》完成于1927年。肖斯塔科維奇最早打算寫成12首，但最后出版時只有10首。這10首小曲的和聲手法新穎，具有較強的聽覺沖擊力。

（三）1932～1933年

在這一年間的時間內(nèi)，肖斯塔科維奇創(chuàng)作了《二十四首前奏曲》，24個大小調(diào)按照肖邦《二十四首前奏曲》的順序來排列，這部作品較為陌生，因此被演奏的次數(shù)不多。其創(chuàng)作手法依然新穎而又不脫離調(diào)性音樂的范疇。

（四）1943～1945年

1943年，肖斯塔科維奇創(chuàng)作了他的第二首鋼琴奏鳴曲《b小調(diào)第二鋼琴奏鳴曲》，全曲共分為三個樂章，這首大型鋼琴作品是肖斯塔科維奇為紀念他的鋼琴老師尼古拉耶夫而寫的。

接下來，肖斯塔科維奇創(chuàng)作了《兒童鋼琴練習曲集》（作品69號），共包含7首曲子，每一首都加入了標題，于1945年5月出版。這7首小曲的曲風幽默風趣，旋律線條簡單明朗，寫作手法傳統(tǒng)，之中還引用了許多具有民歌風格的旋律素材。

（五）1950～1955年

這一時期肖斯塔科維奇創(chuàng)作的鋼琴作品主要有《二十四首前奏曲與賦格》、鋼琴組曲《洋娃娃之舞》《六首小品Op，97a》（選自電影配樂組曲《牛虻》）。

前奏曲與賦格是巴羅克時期鍵盤樂的代表性形式，巴赫根據(jù)平均律24個不同的大小調(diào)創(chuàng)作了24首前奏曲與賦格；而肖斯塔科維奇也作有一套《二十四首前奏曲與賦格》（作品87號），創(chuàng)作于1950～1951年間，他結(jié)合了傳統(tǒng)的音樂形式，又加入了20世紀新的作曲技法，還在作品中融入了民族的音樂語言，其中多首前奏曲和賦格都引用了他本國的民歌旋律素材，這部作品也被譽為“20世紀的平均律鋼琴曲集”。

鋼琴組曲《洋娃娃之舞》，是肖斯塔科維奇于1953年從他的《第一芭蕾組曲》《第二芭蕾組曲》和《第四芭蕾組曲》中挑選出來的7段音樂改編而成的簡易鋼琴小品，全部為舞曲風格，和他1944年創(chuàng)作的《兒童鋼琴練習曲集》風格一致，這個組曲中的每首作品是獨立的，生動地刻畫了7個不同性格的洋娃娃形象。

《六首小品Op.97a》選自電影配樂組曲《牛虻》，作于1955年，共有6首獨立的曲子，其中第二首《西班牙舞曲》流傳最為廣泛，這6首小曲非常具有浪漫主義的特質(zhì)。

（六）1955年之后

從1955年到20世紀70年代，肖斯塔科維奇的創(chuàng)作重心集中到交響曲、弦樂四重奏以及大型聲樂套曲上，期間沒有涉及到鋼琴作品的創(chuàng)作。這一時期著名的作品有《十首無伴奏合唱詩》和《第十一交響曲》。