第六屆中國國際鋼琴比賽

★文／李 瑾

第六屆中國國際鋼琴比賽

★文／李 瑾

PIANO

第六屆中國國際鋼琴（廈門）比賽歷經10天3輪的激烈角逐，中國臺灣選手陳涵藝壓群芳，以絕對優勢獲得第一名，另外一位中國選手金文彬獲得第二；韓國選手金弘基、韓智浩分獲第三第四名；匈牙利選手丹尼爾·萊伯哈特獲得第五；中國選手史博陽獲得第六名。一等獎的陳涵、二等獎金文彬和三等獎金弘基分別獲得3萬、2萬和1萬美元獎金。

本次比賽共吸引了123位選手報名參賽，共有59名選手入圍（實到參賽人數50名）。其中，中國選手報名參賽的人數為72人。在51位外國選手中，韓國選手的報名人數就 高達19人，幾乎占據了全部比賽人數的近三分之一。

大賽評委會主席、著名鋼琴家鮑蕙蕎用“韓國選手來勢洶涌”形容此度韓國選手的陣容。鮑蕙蕎表示，韓國青年音樂家近幾年在世界各大著名賽事中均有非常搶眼的表現。評委委員、魯賓斯坦國際鋼琴大賽評委主席、本屆評委委員阿里·瓦迪甚至認為，當今韓國的選手可以稱得上是世界各大比賽中實力最強勁的選手。

韓國選手在此屆比賽中最突出的特點是，演奏技術扎實、完整，表現個性突出、鮮明。每位韓國選手在比賽中均有令人印象深刻的表現。大賽評委會秘書長朱賢杰告訴記者：“最了不起的是，這些韓國選手的水平都很高，而且很齊整。”12名進入半決賽的選手中，4名韓國選手的表現格外搶眼，其中以金弘基、韓智浩的表現最為突出。金弘基的表現成熟、富于色彩性，韓智浩以清新的風格贏得在場評委和觀眾的認可。

臺灣選手陳涵以其沉著的應戰和穩定的發揮，擊敗了其他所有優秀參賽選手。陳涵演奏的最大特色在于觸鍵的音色獨特、音樂表現豐富且富有層次和張力。在演奏拉赫瑪尼諾夫的鋼琴奏鳴曲和普羅科菲耶夫的《第二鋼琴協奏曲》時，他均表現出對作品風格到位且成熟的把握。這種胸有成竹和從容把控，最終讓他一路過關斬將，捧得金杯。

本次大賽中，還出現了一個頗令人費解的現象，就是西方選手在半決賽就顯現出頹勢。12位半決賽選手中，僅有西班牙的馬里奧·塞斯和匈牙利的丹尼爾·萊伯哈特兩位西方選手入圍。其后晉級決賽的僅有丹尼爾·萊伯哈特一人，最終他獲得第五名。

此番結果，讓中方評委頗感意外。大賽評委會主席、著名鋼琴家鮑蕙蕎說：“在半決賽看到有好幾個很有潛質的西方選手落選時，我都很難過。其中，有一個意大利選手演奏的巴洛克風格非常到位，但他最終還是未能進入半決賽。沒辦法，鋼琴比賽的評比，真是仁者見仁、智者見智。而且我們中國的評委數量僅為4名，而西方評委的人數是9名。因此，他們的評判起著至關重要的作用。我們每一次評選，都是綜合十幾位評委不同看法的結果。有意思的是，我們中國評委非常看好那些西方風格演繹到位的選手，而西方評委們卻更加鐘情中國選手的演繹風格。而且，他們都非常堅持自己的看法。”不過，從記者觀摩6位決賽選手的情況來看，無論是中國臺灣的陳涵，還是韓國的金弘基、韓智浩，亞洲選手的演繹都具有頗有意味的亮點：清新、透亮。上述三位選手不僅形象帥氣，演奏風格也都格外透亮，給人耳目一新的感覺。即便是沉穩有張力的陳涵，其演繹氣質中也透露著陽光般的清澈感。相比而言，著裝邋遢的匈牙利選手丹尼爾，盡管他的巴赫、莫扎特彈得地道無比，卻仍難蓋“老舊”的痕跡。其實，演奏雖然要尊重傳統和作曲家的時代，但同樣需要出新。畢竟，這是20世紀90后的思考和演繹。由此看來，西方評委鐘情東方選手不無道理，而恪守傳統的西方選手集體“出局”，或有評比設置的局限，也可能是一種必然。

阿里·瓦迪的一席話令人深思：“每一個大賽都充滿著殘酷性。如果你想贏得比賽，僅靠才能和技術是不夠的，你還必須擁有足夠的運氣。而有時候，運氣是鋼琴家們職場成功的關鍵。我勸告那些非常有才能的鋼琴家，比賽只是走向成功的一部分，但絕不是全部。”

此度觀摩比賽，讓人們看到了組織方——廈門市政府和文廣局及大賽主場宏泰音樂廳，在比賽籌備、接待、推廣以及獲獎音樂會門票銷售等各個環節的職業化水準。僅從音樂廳內限制手機拍照、賽前觀摩事項廣播提醒以及節目單印制和志愿者周到的服務等細節，便讓前來觀摩的觀眾感受到其面向國際和職業化的管理特色。

如今，中國國際鋼琴比賽已走過19年的歷程，其國際知名度、比賽設置、職業平臺的搭建較前幾屆均有大幅度的提高：如在半決賽部分增加了落選選手與評委互動交流環節、設置比賽巡演音樂會、獲獎選手與唱片公司簽約等。然而相比柴科夫斯基、利茲、克萊本等頂級鋼琴大賽獲獎選手長達三年的簽約和上百場的職業演出，中國國際鋼琴大賽在獲獎選手的經紀推廣方面仍顯薄弱。

中國的一流賽事，除了在搭建競技平臺、遴選人才方面仍需做大量工作以外，還面臨著人才市場推廣機制的建立與完善的挑戰。歐美人在百年前就已經擁有非常成熟的人才經紀市場，在中國尚未完全建立。對于選手而言，比賽只是走向成功的第一步，而對于整個中國的比賽市場而言，又何嘗不是如此？