走進福建（之三）閩劇

文/張 晨

走進福建（之三）閩劇

文/張 晨

《紅豆緣》

閩劇演出現場

第四屆福州十邑閩劇票友大賽

《貶官記》

福建的山水養育了福建人淳樸的性格，源遠流長的文化底蘊滋潤了福建文化的發展。作為福建本土文化的閩劇，自形成之日起便在這片沃土上生根發芽。

閩劇，也被稱作福州戲、福青戲，是現存唯一用福州方言演唱、念白的戲曲劇種。它流行于以福州市為中心的閩東地區，也傳播到閩北、閩中以及臺灣和東南亞各地。

明代末年，弋陽腔傳入閩中，與當地的方言小調逐漸融合，形成江湖調，隨后出現了演唱江湖調的江湖班及以江湖調和歌為主要唱腔的平講班。明萬歷三十七年（1609年），在外從政多年，歷任南京戶部郎中、四川參政、廣西參政、江西布政使、浙江按察使等要職的曹學佺，因拒絕皇室宗藩動用國庫私建藩邸而遭削職遣返故里。他在閑居福州西郊洪塘鄉時，組織府中僮婢辦起了曹氏家班，邀請儒士文人觀賞娛樂，后人稱之為“儒林班”，是閩劇最早的前身。清末，平講班和演唱昆腔、徽戲等外來聲腔的嘮嘮班及福州演唱儒林戲的儒林班合流，最終形成閩劇。

民國年間的閩劇進入了多聲腔劇種的成熟期，出現了“三樂（舊賽樂、新賽樂、三賽樂）一旗（善傳奇）兩頭羊（賽天然、慶樂然）”等班社。辛亥革命后，閩劇進入興盛時期，涌現出眾多班社及有“閩劇梅蘭芳”之稱的鄭奕奏，與曾元藩、薛良藩、馬狄藩合稱“四大名旦”。

以鄭奕奏為代表的“鄭派”標志著閩劇藝術的第一個高峰。他在短短的幾年間，成功塑造了《新茶花》里的新茶花、《孤兒血》里的張桃珠、《百蝶香柴扇》里的林英姐、《黛玉葬花》里的林黛玉、《紫玉釵》里的霍小玉、《孟姜女》里的孟姜女、《秦香蓮》里的秦香蓮、《杜十娘》里的杜十娘、《釵頭鳳》里的唐婉，以及《梁山伯與祝英臺》《萬花蓮船》《邱麗玉》《秋蘭送飯》《蔡松坡》《救國救民》《浪子魂》《箱尸案》中上百個不同時代、不同年齡、不同身份、不同性格、不同遭遇的女子形象。

上世紀80年代以后，閩劇新創作劇目不斷涌現，出現了諸如《洪武鞭侯》《魂斷燕山》《曲判記》《林則徐充軍》《天鵝宴》《丹青魂》等一批題材新、主題高、立意深、結構巧、劇情妙的佳作。其中《天鵝宴》《丹青魂》榮獲全國劇本創作“文華獎”。

閩劇的唱腔由粗獷激越的“江湖調”、通俗平暢的“洋歌”、典雅婉約的“逗腔”以及清新活潑的“小調”四大類組成，前三類不同程度地受到弋陽腔、昆曲和徽調的影響，并保留著高腔的幫腔形式。演唱時男女均用本嗓，其特點是高昂激越，樸實粗獷，但也有細膩柔婉的唱腔。

閩劇的曲牌大部分從弋陽腔、四平腔、徽調和昆曲衍變而來的，有不少唱腔仍保留有弋陽腔的特點，即“一唱眾和”的幫腔和“夾滾”。

閩劇介頭（打擊樂過門）綜合了江湖、平講、逗腔、嘮嘮，以及本地民間音樂“十番”的鑼鼓介頭發展形成。所有介頭較有地方色彩，武場吸收京劇鑼鼓經較多，但打法上不盡相同。

閩劇主要的管弦樂器有橫簫、嗩吶、頭管、二胡、椰胡等，打擊樂器有青鼓，戰鼓，大、小鑼，大、小鈸，磬等。

閩劇各行當的道白大量吸收福建民間兒歌、俚語、諺語、歇后語等，鄉土氣息濃郁。傳統閩劇的場面一般只有7個人，俗稱“七條椅”。

閩劇的角色分行，早期較簡單，儒林班、平講班行當由生、旦、丑三個角色構成“三小戲”，后來吸收徽班、京劇的分行，角色漸趨完整，增加到7個，曰“七子班”，再到9個，稱“九門數”。隨著行當的細致化，又逐漸發展為“十二角色”，有小生、老生、武生、青衣、花旦、老旦、大花、二花、三花、貼、末、雜等，相當齊全。

閩劇劇本大部分是以漢字為載體，用福州話寫成，是福州語民間文學的重要形式。大量福州語的歌謠俗諺等都被寫進了閩劇劇本中，而許多閩劇中的臺詞又反哺了福州語，成為福州諺語、歇后語的來源。福州的民俗和民間故事往往與閩劇劇本相互滲透。許多閩劇劇本都采用手抄本的形式在民間流傳。在近現代閩劇劇本的創作中凡是遇到福州話中未考本字的字或作者不了解本字的情況，往往用近音字來代替。

2006年5月20日，經國務院批準，閩劇列入第一批國家級非物質文化遺產名錄。2007年6月8日，福建省閩劇院獲得國家文化部頒布的首屆文化遺產日獎。

閩劇作為具有濃郁福州地方特色的藝術，在對外文化交流方面也發揮了不可替代的作用。閩劇藝術團體曾先后出訪新加坡、日本、馬來西亞、法國和香港、澳門及臺灣等國家和地區，在海外具有廣泛的影響。

2013年10月22日，福建省實驗閩劇院應巴黎中國文化中心的邀請，由省文化廳帶領，赴法國巴黎參加第六屆“巴黎中國傳統戲曲節”。于10月25日在巴黎蒙福爾特劇院為法國觀眾及旅法華僑送上閩劇代表性劇目《貽順哥燭蒂》，以這出飽含著最純正福州地域文化色彩的閩劇經典劇目來展現閩劇作為我國首批非物質文化遺產的獨特魅力。

《貽順哥燭蒂》是閩劇傳統諷刺喜劇。 它取材于福州民間故事，劇中主人公馬貽順的形象類似19世紀法國著名作家巴爾扎克筆下《歐也妮·葛朗臺》中的老葛朗臺形象，故《貽順哥燭蒂》也被稱為中國的《吝嗇鬼》。劇院派出了包括閩劇著名表演藝術家林霧夏的傳人、國家一級演員朱善根，國家一級演員、梅花獎獲得者陳瓊，國家一級演員林麗娟，國家二級演員倪愛民在內的演員16名、演奏員7名組成的精英團隊，以現場伴奏、無話筒演出的形式進行戲曲的原生態表演。

福建省實驗閩劇院與重慶市京劇院、安徽省黃梅戲劇團、福建省鯉聲劇團演出六出代表性劇目，讓法國觀眾全面深入地了解中國傳統戲曲。中國戲曲文化是中國博大精深的傳統文化中的精華，劇院演出團隊用最完美的戲曲表演去征服法國觀眾。在與法國文化的碰撞和交流中，彰顯中華民族的文化軟實力，共筑中國戲曲人的“中國夢”。

對于傳統樂種，我們有責任傳承，有責任保護。在一輩輩藝術家的努力下，中國文化以獨特的魅力向世界展示它的瑰麗。文化的形成并非一朝一夕，豐厚的底蘊傳承千年，傳統曲藝、曲種仍需國人的共同努力才能得以傳承發揚。