封面故事

周默

再造赫本華麗演繹“超現實暗房”

創意誕生全過程

圍繞“超現實暗房”的主題，編輯部經過多次提煉選擇了“超現實”、“經典”、“合成”幾個關鍵詞，并進一步發散思維生成了再造經典女星的創意。在近代經典女星中選擇了三位極具時代感的女星進行投票決定。最終，奧黛麗·赫本獲得了最高票數。

現場花絮

“再造赫本”的創意初見雛形，接來下便是實踐的部分。這次的拍攝團隊有三位重要成員：注重細節且與我們合作密切的商業攝影師陳華琛，資深造型師出身現已跨界成為攝影師的龍雪鋒，以及我們的美術主任阿文。在拍攝過程中，先后遇到了與模特溝通不暢、襯衫質感不足等多種問題，遂逐一迎刃而解。拍攝成功之余，大家也過了一把當模特的癮。

美術設計：余文憬

“我挑選了100張赫本照片，50余個面部五官素材，經過30個圖層的制作，完成再造赫本。”

1 選材搜集各種赫本的素材照片，包括素描作品。

2 面部合成根據最后確定的拍攝姿勢和角度選擇適合的素材，通過PS自由變換、變形、操控變形、液化等工具微調還原赫本的五官。

3 整體調整為匹配面部及身體的明度和影調，通過PS的曲線工具來改變皮膚的亮度，使用減淡、加深工具改變膚色的陰影的深度和高光的亮度以匹配身體素材的影調。最后使用了畫筆以及調整圖層的透明度為圖片添加陰影。

攝影師：陳華琛

“我認為模仿老照片布光是一件很有趣的事情，同時要注意的是如何體現皮膚質感。”由于為模特面部補光的泡沫板反光量不夠，將銀色反光板固定于此，有效地增強了反光亮度

一次連續的拍攝時間最好在十分鐘左右，在模特情緒到位時一定不要吝嗇快門的數量

實戰解讀

在上世紀五六十年代，大部分攝影師都在使用電影燈來進行布光拍攝，得到的光效也較為硬朗。此次拍攝的重點為布光方式以及對細節質感的表現。由于棚內攝影燈的色溫值接近5200k，固將白平衡設置為“日光”，并開啟“高速連拍”模式，確保自攝的連續性。使用“單色”模式拍攝黑白色調的作品，并在此模式的“濾鏡效果”中選擇添加橙色濾鏡，讓皮膚質感更顯干凈。

造型師：龍雪鋒

“我曾拍攝過赫本題材的作品，對此相當熟悉。”

這次應邀以造型師的身份參與封面拍攝，也算重拾舊業。恰好曾在2010年拍攝過這樣一組還原經典妝容的作品，對于這樣的造型和妝容也是再熟悉不過。赫本天使一樣清純優雅的容顏永遠成為不敗的經典。她的妝容代表著那個時代的特點：濃郁粗黑的眼線，眼尾上翹，濃密的睫毛突出大而分明的眼睛，亞光的復古紅唇，最具個人風格的當屬平粗的眉毛。

造型解讀

即使最終封面圖的面部為合成素材，在前期拍攝時的妝容也要盡可能地模仿。此次模特的無論臉型還是五官都與赫本差距很大，通過赫本照片的對比來完成眉形的修整，粘貼濃密型假睫毛并在眼尾使用深色眼影畫出上揚有神的眼妝。

1.外籍模特的發質十分柔軟，需要在現場反復通過發膠固定碎發

2.質地柔軟的薄款襯衫并不能勝任拍攝，最好選擇男款大號的厚質地襯衫

樊戰文

《攝影之友》副主編兼編輯部主任

何為真正的超現實？或許只是存在于自己的腦海里的影像。一旦被暗房等手法還原于眼前，這些物質都可以說是現實的產物。所以，你眼前的赫本，是真實存在的，作為之友封面女郎，她的美是傾國傾城的，是無可取代的！