賴聲川研究初探

曹 蔚 閆 實

（江蘇師范大學 江蘇徐州 221100）

賴聲川研究初探

曹 蔚 閆 實

（江蘇師范大學 江蘇徐州 221100）

被譽為“亞洲劇場之翹楚”賴聲川，用他的作品獲得了專業與市場的雙重認可，奠定了他在當代戲劇界不可動搖的地位。無論是戲劇創作及舞臺劇作品都值得研究者進行細致地研究與探討。

賴聲川；舞臺劇；傳統文化

他們在歷史的回廊里回環往復，在東西方的鏡像里辨別著文化蒼老的面貌，尋覓西方與東方傳統中隱秘的融洽與交通；他們掇拾起屬于東方民族集體無意識的記憶，吸納西方文化的精髓；他們拂去那些沉淀在古老臉龐上的灰塵，寫出生動的現代人生活困頓中的笑容與淚水。就這樣，賴聲川創造了一種“大俗大雅、大悲大喜、橫跨古今、溝通中外”的劇場，在兩種文化、兩度時間里穿梭，最后如潑墨一般，潑出人類共通意識中的悲與喜。①

賴聲川，華人世界著名舞臺劇編劇、導演，從1984年以來，他帶領其創立的“表演工作坊”，將創意美學貫穿于先鋒話劇之中，融合中國傳統文化元素，創作了很多經典作品，以獨特的“賴氏”戲劇，蜚聲內外。成名作《那一夜，我們說相聲》，將相聲與話劇兩種截然不同的藝術形式大膽融合，獨創了相聲劇，使瀕于滅絕的臺灣相聲起死回生；代表作《暗戀桃花源》將傳統與現代，悲劇與喜劇融于一爐，以“戲中戲”的形式帶給觀眾全新的劇場體驗，獲選為中國話劇百年十大經典。

賴聲川2007年入選中國話劇百年名人堂，2010年底被《中國新聞周刊》選為文化領域中年度最具影響力人物。世界媒體稱他為“現今中文最頂尖的劇作家”(BBC)、“亞洲劇場之翹楚”(《亞洲周刊》)，他的《暗戀桃花源》被《紐約時報》稱為“應該是當代中國最受歡迎的舞臺劇”。賴聲川的舞臺劇無論從形式到內容，一直在尋求新的突破與超越，展示出他豐富而獨特的藝術創造力和劇場魅力。賴聲川在臺灣掀起了回歸劇場的浪潮，在大陸的巡回演出也是場場爆滿，座無虛席，已經成為近年舞臺劇票房的“金字招牌”。賴聲川用他的作品獲得了專業與市場的雙重認可，奠定了他在當代戲劇界不可動搖的地位。無論是戲劇創作及舞臺劇作品都值得研究者進行細致地研究與探討。

貫穿于賴聲川舞臺劇中的重要亮點，就是話劇形式與傳統文化因素的完美結合，這也是賴聲川與當代其他先鋒話劇導演的不同之處。無論是將話劇與相聲結合獨創出的相聲劇，還是話劇與越劇、黃梅戲、歌仔戲等傳統藝術形式的巧妙混搭，亦或是舞臺劇中對《西游記》、《桃花源記》等文學經典的戲謔，都顯示出賴聲川對話劇與傳統文化因素游刃有余的掌控能力和對傳統文化的不輟關注。他將后現代的先鋒話劇與傳統文化精髓進行了完美的話劇民族化的實踐，使話劇從小圈子式的小眾文化向一般觀眾喜愛的大眾精致文化轉變，在中國戲劇發展歷程中具有里程碑的意義。在消費時代下，隨著人們審美觀念的改變，人們愈來愈趨向于消費快餐化的娛樂文化，傳統文化逐漸受到冷落和遺忘。賴聲川劇作中對當下社會與中國歷史文化的觀察與反省從未間斷。他兼具藝術價值和市場價值的舞臺劇作品實現了傳統與現代的無縫對接，潛藏在劇作中的對于傳統文化的審視和思考值得我們進行研究和總結，對傳統文化的振興和發展有著現實的研究價值與意義。

近年來，賴聲川的舞臺劇作品在兩岸三地獲得廣泛好評，對他的研究已經有了一定的發展，并有相關的書籍出版和論文發表。這些研究可以分為以下幾個部分：

一、書籍

針對賴聲川的作品進行研究介紹的書籍主要有劇評家陶慶梅和臺灣文字工作者侯淑儀聯合執筆的《剎那中——賴聲川的劇場藝術》，以賴聲川的劇場作品為主軸，串聯 成賴聲川個人及臺灣近二十年的劇場發展史，以每個舞臺劇作為案例詳述賴聲川的創作觀及創作過程；以及由鴻鴻、月惠編著的《我暗戀的桃花源》，集結了主創們在演繹舞臺劇版和電影版《暗戀桃花源》過程中創作心得，雖都缺乏深度的探討，但提供了賴聲川戲劇創作時的感受，都是了解賴聲川作品的重要資料。

二、介紹和訪談

由于賴聲川的舞臺劇演出較為頻繁，針對他的個人訪談和作品介紹有很多，但涉及具體的戲劇問題或戲劇現象的并不多，基本上是對賴聲川本人，或是作品和演出概況做一些交代，以商業目的為主，可作為對賴聲川的了解做一個補充。

三、學術論文

學界對賴聲川單部舞臺劇作品或某個具體戲劇特征分析的文章數量繁多，關注問題的面向也較為寬廣，以代表作《暗戀桃花源》的相關研究成果數量為最。雖然這部分文章水平參差，但一定數量的文章對賴聲川作品或其創作風格的研究較為細致，視角獨特，為賴聲川研究積累了重要的資料，豐富了研究成果。

四、學位論文

作為臺灣知名舞臺劇導演，臺北藝術大學戲劇學院前院長及教授，臺灣高校學生對于賴聲川的研究不在少數，可查詢到的已完成的博士論文有《論臺灣實驗劇場中的烏托邦理念及其實踐(1970-1989)》；碩士論文有《賴聲川〈如夢之夢〉之生死關懷》、《賴聲川的美育思想》、《臺灣相聲劇研究——以表演工作坊與相聲瓦舍為例》、《戲劇歷史、表演臺灣——1984-2000賴聲川戲劇之戲劇場域與臺灣/中國圖像研究》、《兩種不同的凝視——李國修與賴聲川的認同建構書寫》、《即興創作與集體創作在陽光劇團與表演工作坊之實踐》、《從后現代文化看〈暗戀桃花源〉的舞臺魅力》、《論臺灣劇場世紀之交的懷舊想象》、《由〈千禧夜，我們說相聲〉看賴聲川所領導的集體即興創作》、《賴聲川劇場集體即興創作的來源與實踐》、《〈亂民全講〉拼貼出的臺灣社會——部隊輔導工作環境之現象》和《畢業制作——〈十三角關系〉》。②

隨著賴聲川在大陸的頻繁活動以及舞臺劇作品在內地的不斷巡演，內地高校也陸續出現戲劇學、戲劇文學等相關專業的學生對賴聲川進行研究。以“賴聲川”為關鍵詞的博士論文有《七寶樓臺的光華——賴聲川舞臺劇的多重美學特征》；碩士論文有《論賴聲川話劇的人文價值》；《當代西方即興戲劇與其在中國的本土化研究》；《新世紀以來話劇商業化的進程與思考》；《中國戲劇舞臺上的即興表演》；《近十年港臺戲劇導演比較研究》；《戲中戲：從戲劇結構到戲劇觀念》；《創意·戲劇·人生——論賴聲川話劇的價值和影響》；《賴聲川相聲劇研究》；《〈這一夜，Women說相聲〉言語幽默制笑機制的語用學分析》以及《“移植”中的創新——試論賴聲川的話劇意識與藝術實踐》。

其中，博士論文《七寶樓臺的光華——賴聲川舞臺劇的多重美學特征》尤為具有學術價值。作者通過“觀與演、時間與空間、島與陸、古與今、生與死”五對范疇的對照，分析闡釋了賴聲川舞臺劇在劇場樣式、內在本質結構、文化內涵三個層面的美學價值，展現了賴聲川舞臺劇的豐富性與多樣性。文中以一個章節，舉例分析了賴聲川相聲劇對于傳統曲藝的改進和《暗戀桃花源》對于中國文學觀的吸收，進而對中國文化血脈的延續繼承進行了反思?？上У氖沁x取作品較為單一，沒有涉及賴聲川不同風格的其它作品，僅從相聲由單向度敘事發展成為時空模式和《暗戀桃花源》比之于《桃花源記》的對應分析入手，沒能夠完整地從不同層面分析總結賴聲川作品中傳統文化的應用特點和獨特魅力。

此外的碩士論文大致從以下幾個角度來研究賴聲川及其作品：

(一)結合《賴聲川的創意學》一書，研究賴聲川個人的創新意識，作品中突出的創意學、創新點，特別是獨創的相聲?。?/p>

(二)分析賴聲川作品中的后現代特征，如：集體即興創作、移植、拼貼；

(三)基于佛學背景、伯克利平等精神的作用，賴聲川作品中所體現出的人文關懷、社會論壇效應；

(四)具體分析賴聲川的某一部舞臺劇作品。

在這些文章中，論點往往集中于賴聲川的相聲劇研究、話劇意識和導演藝術等方面。傳統文化元素應用作為賴聲川創作的顯著特點，雖都在不同程度上被提及，但是缺乏系統和全面的探討和研究，僅是一帶而過。而作為將后現代話劇意識與中國傳統文化深層次結合的佼佼者，賴聲川的話劇應該為我們所認識，為這個傳統文化迷失的時代帶來一些思考，如何利用藝術混搭對傳統文化進行再生？如何使傳統文化與現代形式和諧共融？這些問題的答案值得我們深思。

注釋：

①陶慶梅,侯淑儀,編著.剎那中:賴聲川的劇場藝術[M].臺北:時報文化,2003.

②數據來源：臺灣博碩士論文知識加值系統ttp://ndltd.ncl.edu. tw/cgi-bin/gs32/gsweb.cgi/ccd=kynboi/webmge?mode=basic.

Research on Lai Sheng-chuan

Cao Wei, Yan Shi

(Jiangsu Normal University, Xuzhou Jiangsu, 221100, China)

Known as the "leaders" of Asian theatre of Lai Shengchuan, with his works received dual recognition of professional market, established his unshakable position in contemporary theatre. Both drama and the living theatre works are worthy of study.

Lai Sheng-chuan; the living theatre; traditional culture

J711

A

1000-9795（2014）05-0070-01

［責任編輯：董 維］

2014-03-02

曹 蔚（1988-），女，江蘇阜寧人，從事藝術批評方向的研究。

閆 實（1986-），男，江蘇徐州人，從事廣播電視方向的研究。