略談中國現(xiàn)代唱法

李王婷

著名音樂家周小燕教授，早在1996年就指出：“民族唱法和美聲唱法，已成為中國現(xiàn)代聲樂發(fā)展的兩大標志，它是中國文化傳統(tǒng)與文化精神的體現(xiàn)，它有著深厚的傳統(tǒng)基礎和廣泛的歷史影響?！边@里說的“民族唱法”，不同于中國傳統(tǒng)唱法，而是在戲曲和民間唱法的基礎上，經(jīng)過長期藝術實驗和摸索，而創(chuàng)造的適應新聲樂作品的新歌唱方法。這里說的“美聲唱法”，也不同于歐洲傳統(tǒng)唱法，而是在民族音樂和民族語言的基礎上，化用歐洲傳統(tǒng)唱法的基本原理和技法，從而形成的中國化的美聲唱法。具有以上特定內涵的民族唱法和美聲唱法，是當前居于我國樂壇主導地位的兩種歌唱方法，也是構建民族聲樂體系的堅實基礎，是構成中國現(xiàn)代唱法的主要內容。這兩種中國現(xiàn)代唱法，都是以民族傳統(tǒng)為根基，以時代生活為源泉，以借鑒創(chuàng)新為途徑，經(jīng)過長期實踐而逐步形成的。

中國傳統(tǒng)民族聲樂藝術，是一座巨大的音樂寶庫。它源遠流長，歷史悠久，異彩紛呈，美不勝收。它包括戲曲演唱，曲藝演唱，各地民歌，歌舞歌曲。其中的戲曲演唱是傳統(tǒng)聲樂的主體。傳統(tǒng)戲曲姹紫嫣紅，有三百多個劇種，上千個傳統(tǒng)劇目，上百個表演流派；曲藝演唱林林總總，一枝獨秀，遍布大江南北；各地民歌燦若星河，光耀神州，響徹長城內外；歌舞歌曲浩如煙海，僅古典聲樂就有五百多個曲牌，為全世界所獨有，用于演唱的歌詞，更是詩情畫意沁人心脾，乃人類聲樂之瑰寶。

中國傳統(tǒng)聲樂樂曲，具有獨特的藝術樣式和美學風格。在音樂形式上主要采用線性方式，注重樂曲的旋律美，強調詩情畫意的意境美。從發(fā)聲用嗓方式上看，分為三個系統(tǒng)。一是真聲系統(tǒng)，俗稱“真嗓”或“大嗓”，戲曲稱為“大本腔”，如戲曲老旦和黑頭用真嗓演唱；二是假聲系統(tǒng)，戲曲俗稱“小嗓”，如戲曲青衣和花旦用小嗓演唱；三是真假聲結合系統(tǒng)，如戲曲小生和老生用大嗓與小嗓結合演唱。曲藝演唱發(fā)聲用嗓方式，與戲曲大同小異。民歌用多種用嗓方法表現(xiàn)多種情調與風格。歌舞歌曲也是如此。

我國傳統(tǒng)聲樂的歌唱方法與美學風格，有鮮明的地域特色和民族特色，是世界樂壇寶貴的藝術遺產(chǎn)。但隨著時代的發(fā)展，它的歷史局限性凸現(xiàn)出來。我國傳統(tǒng)聲樂唱法，用嗓方式多種多樣，藝術風格異彩紛呈，但歌唱方法自然而原始，缺乏統(tǒng)一的技術規(guī)范，因此不能滿足多種風格現(xiàn)代歌曲的演唱要求。五四新文化運動以后，恰好歐洲美聲唱法傳入中國。當時的中國音樂界發(fā)現(xiàn)，美聲唱法注重人聲生理機制的自然規(guī)律，有一套科學的系統(tǒng)的訓練方法。六個聲部和三個聲區(qū)的劃分，以及充分發(fā)揮共鳴腔體的共鳴作用，都是音樂天地全新的科學發(fā)現(xiàn)，極大地拓寬了音樂表現(xiàn)的可能性。并且既有嚴格統(tǒng)一的技術規(guī)范，又有普遍的語言適應性，可以被任何民族的聲樂予以借鑒和采用。因此，中國現(xiàn)代聲樂必須借鑒美聲唱法。于是中國化的美聲唱法便應運而生。但傳統(tǒng)民族唱法與歐洲美聲唱法的結合，經(jīng)歷了艱難曲折的發(fā)展過程。直到解放后，經(jīng)過所謂“土”“洋”兩種唱法的激烈爭論和反復實踐，兩種唱法的融合才粗具規(guī)模。改革開放后，傳統(tǒng)民族唱法與歐洲美聲唱法的融合終于趨于成熟，成為當今中國樂壇的主體風景。

中國現(xiàn)代唱法的關鍵詞是“中國”和“現(xiàn)代”。“中國”，要求無論采用什么唱法，都要有中國氣派，中國精神；“現(xiàn)代”，要求在唱法和風格上，借鑒人類一切優(yōu)秀的聲樂藝術，適應現(xiàn)代化建設的時代要求，滿足現(xiàn)代聽眾的審美心理。