論作曲的“三要務”

方 麗

作曲是音樂藝術的“一度創作”，是整個音樂藝術創作活動的基礎。樂譜如同建筑藝術的“設計圖紙”，它對于音樂表演（演唱或演奏）活動，具有指導性作用。也就是說，音樂表演活動作為“音樂建筑”的“施工過程”，必須以“設計圖紙”為準，不可以任意“私建濫造”。

然而，作曲本身又是一項全方位、系列化、深層次、高水準的復雜系統工程。本文以多元性、民族性、創新性為作曲的三大要務，分別進行研究與論述。

一、多元性

多元性是作曲的第一大要務，也是音樂藝術的第一大審美特征。

作曲的多元性，主要表現在音樂作品的思想內容與藝術形式的多元性上面。

音樂作品思想內容的多元性，主要包括作品的題材、主題、形象、情感、事件等。其中尤以情感為重中之重。音樂是抒情的藝術，情感是音樂作品的生命與靈魂。對此，古今中外的許多學者、藝術家早已達成共識。匈牙利鋼琴家、作曲家李斯特說：“音樂是不假任何外力，直接沁人心脾的最純的感情的火焰；它是從口吸入的空氣，它是生命的血管中流動著的血液。感情在音樂中獨立存在，放射光芒。”[1]

因此，作曲家首先要把自己真實、強烈的情感（包括愛國情、愛民情、同志情、朋友情、親人情、戀情等等）寫進作品中，然后才能使表演者通過情感體驗，將這種情感化為自己的情感，通過“以情帶聲，聲情并茂”的表演，把這種情感傳達給受眾（觀眾或聽眾），引起受眾的情感共鳴，最終收到“以情動情”的審美效果。

音樂作品藝術形式的多元化，主要包括作品的體裁、結構、手段、風格、語言等。……