導演唱山歌——大型話劇《索菲亞教堂的鐘聲》創作感言

王 笛

單位面臨文藝團體轉企改革，又趕上劇院正在排演大戲《索菲亞教堂的鐘聲》，真是忙得不可開交。在拍戲過程中，有很多心得感受想寫出來，就命名為“導演唱山歌”吧……

這次大戲的外請導演是宮曉東先生。這位60多歲的老頭很有意思，有時長篇闊論，有時大喊大叫，有時挖苦諷刺，有時一針見血，但他從不遲到，歡吃歡造，總是絞盡腦汁，利用各種手段來調動劇院各個部門的積極性，來創作完成他心中的大戲《索菲亞教堂的鐘聲》！

《索菲亞教堂的鐘聲》劇本是嚴格寫實的，基本沒有表現性處理。這也是對導演功力的挑戰。作為院方導演組的副導演我在拼命找老頭的漏洞，希望等他“疲軟”之時立刻沖上去，然后表現自己的“才華”，得到其認可。結果累吐血我也找不到，這老人家老謀深算，心細如針，精力旺盛，對劇本的二度創作空前十分嫻熟，對人物性格的把握十分精準，很多年輕的同志都跟不上老先生的行動與思維。宮先生畢業于中央戲劇學院，排演的多部作品獲得過國家大獎，受過胡錦濤主席的接見。六十高齡的他依然精神飽滿，將帥風度，令我們年輕一輩自慚形穢。其實我們每一次的學習，都是希望自己也能夠像宮老先生這樣創造出好作品，得到社會各界更多人的認可與尊重。我們也知道，老先生的成就決非一日之功，是從年輕時就扎實努力的結果，只有取得一定成就，才能獲得藝術家的稱號。我想起綠蔭場上的“藝術家”馬拉多納，想起外交戰線的“藝術家”李肇星等等杰出人物。人類為了世界的文明發展，不斷進行偉大的創造，讓各行各業涌現出許多偉大的“藝術家”，這是多么奇妙和偉大的創造，可以說人類藝術的創造無所不在！

文藝工作者對世事的感悟，特別是親歷苦難，對藝術領域的探索，對同行作品的判斷，對人類文明的思索等都是成為藝術家的必要條件。這次大戲《索菲亞教堂的鐘聲》的排演對于我們劇院全體演員來說都是一次難得的學習機會，讓大家在舞臺上了解自己的不足，學習別人的長處，從而進一步了解舞臺，指導自己的藝術實踐。我也相信通過這次合作，宮先生也在向我們這個集體中的年輕人學習，年輕人身上的朝氣與快樂一定會讓老先生受到感染。我們集體學習到了學院派的專業排演過程，我學到了一個導演的堅持與敬業精神。我們大家都有收獲。

做為一名導演，在院團排出一個好的藝術作品，排出一臺好戲，不是一個人的事，是全體劇組成員的共同努力，如果只有某一個部門行動，其它部門坐享其成，那這支“山歌”肯定唱得難聽。我慶幸單位有一個好的領導車承濱先生，能給眾多年青人機會做事，也慶幸單位有一個還不錯的領導班子，最起碼能讓我們年輕人伸伸拳腳。如今，特別是在全國文藝團體面臨改革轉企危機，人心惶惶之時，我院能決策推出大戲《索菲亞教堂的鐘聲》，我覺得這是一個正確決定。一個劇院只有演戲才能生存，這是硬道理！很多文藝院團的演員和舞臺工作者在單位一直到退休也沒有幾次上臺的機會，成為終生遺憾，可誰又敢說他們不熱愛自己的表演專業！表演單位每排演一部戲的過程就是每一個參與者最寶貴、再學習的過程，這是非常重要的實踐機會。而作為一個表演團體，不能為大家創造這樣的演出機會，拍不了戲，則是悲哀的，痛苦的。我相信只要我們能排出好劇目，有好的作品出演，觀眾是愿意賣票來觀賞的，因為他們不僅需要物質生活的享受，同樣需要精神世界的豐富，同樣需要心靈的滋養與凈化。

作為一名文藝工作者，只有與時俱進，通過不斷的學習努力，才能適應時代發展，創作出藝術佳作，才能征服觀眾，獲得掌聲與贊美。