漫談小提琴藝術教育要領

高 嫄

漫談小提琴藝術教育要領

高 嫄

小提琴音色華麗，演奏優雅，具有豐富的表現力。它無論是在揮灑自如的獨奏中，還是在宏大的交響樂演奏中，都展現出令人陶醉的魅力，堪稱器樂王國里風姿綽約儀態萬方的美麗公主。要想擁有這位美麗的公主，必須接受專門的系統的小提琴藝術教育。

小提琴藝術教育的核心，當然是小提琴專業基礎教育。如首先要了解小提琴的材質、構造以及發聲原理和音質特色，掌握小提琴演奏的運弓技巧、把位技巧等基本演奏技能，熟悉小提琴發展史和小提琴經典曲目，全面把握音樂基礎知識等等。而小提琴藝術教育的根本目的，是培養出優秀的小提琴藝術家，乃至杰出的“小提琴詩人”。為此，必須切實把握和實施以下小提琴藝術教育要領。

一、啟發式教學法

啟發式教學法，是古今中外最好的教學方法。我國首位大教育家孔子，就是中華啟發式教學的鼻祖。他用這一方法，成功地培養出三千弟子，七十二賢人。中國古代林林總總的私塾和書院，之所以培養出大量人才，采用啟發式教學法是重要原因之一。禪宗不立文字，教外別傳，頓超直入，明心見性。除了“坐禪”，用“參話頭”、“棒喝”，教人參禪悟道，有如醍醐灌頂，是典型的“啟發式”方法，很值得教育界借鑒。

啟發式教學法，是與填鴨式教學法截然相反的一種科學的、實用的、靈驗的教學方法。前者是“引而不發，躍如也”，而后者是越廚代庖。啟發式教學成功的奧秘，在于遵循普遍的心理規律，開啟和調動學生內在的感知力、想象力、判斷力、創造力，以及好奇心和求知欲，這同時就是遵循了普遍的辯證規律——內因（學生心理）是事物變化的根據，外因（教師教學）是事物變化的條件。啟發式教學法，遵循普遍的心理規律和辯證規律，調動起學生學習的積極性、主動性和創造性，使學生舉一反三，觸類旁通，融會貫通，升堂入室，把枯燥的“要我學”變成了愉悅的“我要學”，進而收到“四兩撥千斤”的教學效果，堪稱無為而治，事半功倍。

二、實踐出真知

實踐出真知，是顛撲不破的真理，也是小提琴藝術教育的成敗與否的關鍵所在。只有反復實踐，才能真正學懂理論；只有反復實踐，才能真正具有才華；只有反復實踐，才能真正擁有本領。

古人云：“紙上得來終覺淺，絕知此事要躬行。”“觀千劍而后識器，操千琴而后識曲。”“寶劍鋒從磨礪出，梅花香自苦寒來。”戲曲演員講究“冬練三九，夏練三伏”，“拳不離手，曲不離口”。俗話說：“師傅領進門，修行在個人。”“熟能生巧。”以上這些警語，都強調實踐出真知。

搞藝術必須有才華。但才華不僅來自天賦，更主要的是來自勤奮的實踐。俄國大作家契訶夫認為，才能就是勞動，他一生都在“不住手地勞動”。如他大學畢業后，一邊辛苦行醫，一邊勤奮寫作，先后寫了一千多篇小說，最終磨練出杰出的小說創作才能。在藝術史上，凡是大作家，總是筆耕不輟，凡是大書法家，大多留下“墨池筆塚”，凡是大歌唱家，總是曲不離口，凡是大演奏家，總是器不離手。創作產生于創作過程中，真才華、真本事來自長期的持之以恒的刻苦實踐。要學好小提琴，要成為小提琴藝術家，沒有捷徑可走，唯有勤奮實踐方能成就。

總之，小提琴藝術教育，教師要用啟發式教學法少說一點，通過各種形式的實踐課讓學生多做一些，并注意把啟發與實踐恰到好處地結合在一起，使啟發有明確的實踐目的，讓實踐成為啟發的必然結果。

三、強化藝術修養

藝術作品是富有美感的審美對象，是“外師造化，中得心源”的審美結晶。藝術家要將“造化”與“心源”熔鑄為完整的優秀的藝術作品，必須以高深的藝術修養為根基，這是藝術家不同于工匠的精神特質。藝術修養之高低，決定藝術作品之優劣。藝術修養是怎樣的，藝術作品便是怎樣的，這是藝術的鐵律。

因此，小提琴藝術教育不能就事論事，就琴弄琴。而要在小提琴專業教育的基礎上，更進一步啟發學生拓寬生活視野，歷史視野，文化視野，美學視野，藝術視野，尤其要增強人格精神修養，從而豐富人生閱歷，豐富歷史感，人生感，生命感，宇宙感。

責任編輯 姜藝藝