付相謙
現代舞美設計斷想
付相謙
舞臺是演員表演的天地,為演員施展才華提供了廣闊空間,同時,舞臺又讓觀眾的視線很快凝聚,集中到演員身上并欣賞演員的表演??梢?,對于觀眾來說,要獲得最佳的觀賞效果,除了欣賞演員表演之外,舞臺美術設計的好壞也很重要,它直接關系到演出的整體效果。在新的歷史形勢下,人們思想解放,思維多元,審美觀、藝術觀與時俱進,已經不再滿足過去那種平鋪直敘、四平八穩的緩慢節奏和傳統模式,更希望看到與現代生活相貼近的快節奏與舞臺表現,從而適應新時期人們的觀賞心理。
現代舞臺上,舞美設計的創造是三位一體的創造,表現在構思、手段與演出等許多不同環節。而是否擁有創造性的思維,對于每一個舞美設計者來說都要認真思考,它不僅需要對自己的藝術構思有清醒認識,更重要的是在表現階段與舞臺演出時也同樣需要這種創造性的思維模式。我們可以這樣認為:創造性思維在舞美設計工作中,貫穿在整個設計過程的始終。在觀看舞臺演出種,我們常常會發現很多舞美設計者利用布景、燈光、道具、服裝、音響等表現手段,創造出獨特的演出畫面,不僅帶給觀眾視覺上的震撼,同時也體現出設計者不同的審美追求與藝術個性。早在八十年代,中國青年藝術劇院曾上演過一部話劇叫《本報星期四第四版》,其中的舞美設計就很令人難忘。設計者努力使舞臺脫離那種單調的“真實”感,向更廣闊的藝術領域探索?!?br>