淺析張曼君的戲曲導演風格
——觀第十屆藝術節優秀劇目黃梅戲《妹娃要過河》有感

郭玲玲

淺析張曼君的戲曲導演風格
——觀第十屆藝術節優秀劇目黃梅戲《妹娃要過河》有感

郭玲玲

《妹娃要過河》是由湖北省戲曲藝術劇院傾力打造的一部土家風情黃梅戲，在第十屆藝術節上一舉奪得了第十四屆文華獎優秀劇目獎。劇情并不復雜：聰明美麗的阿朵，是土家寨主的女兒，為了本寨的利益，被迫許配給權貴世家未成年的幼子阿寶。在“女兒會”的對歌中，阿朵與客家水手阿龍一見傾心。但他們之間美好的愛情遭到了各方的阻撓，就在阿朵出嫁的路上，兩人雙雙殉情，用生命演繹了一首東方羅密歐與朱麗葉的愛情悲歌。

簡單的劇本結構，沒有激烈的戲劇沖突和過多的主、副線交疊。看似平淡的一出戲曲，上演時卻獲得了滿堂的喝彩和久久不能平息的掌聲。“導演大于編劇”的說法，在這部戲中體現得淋漓盡致。美輪美奐的表演和張弛有度的舞臺掌控，讓我們又一次見識了新銳戲曲導演張曼君的功力。看過此劇，也不得不讓我們重新客觀地去審視、去評價、去反思新時期戲曲創作所要承載的新內容和新形式了。本文將試圖結合張曼君導演的其他幾部作品，來進行簡單的分析和歸納。

一、戲曲歌舞化，強化舞隊的敘事抒情造型功能

看過由張曼君導演的秦腔《花兒聲聲》、晉劇《大紅燈籠》、贛南采茶戲《八子參軍》以及這次的黃梅戲《妹娃要過河》后，首先產生的總體印象便是復雜且多變的舞隊表演，時而氣勢磅礴、時而溫情纏綿；……