相聲藝術進校園的思考

王恩思

黑龍江省曲藝團攜一臺傳統相聲專場走進了省內多所高校進行巡演，這不僅是“高雅藝術進校園”的常態演出活動，更是把相聲藝術的發展史和相聲藝術的未來夢介紹給當代的大學生們，讓相聲這個傳統藝術得到進一步的傳承和發展。

由此，我們針對相聲藝術走進校園有了一種新的思考，那就是讓當代的大學生們多了解相聲，多聽聽相聲，只有認之才可愛之。

其實，相聲藝術較早應為聽的藝術，聽眾在廣播里隨著劇情的發展去分析人物并走進場景。但對于相聲這種笑的藝術，其來源則知者甚少。一是因為相聲演員在過去是跑江湖的，名不見經傳；二是因為年輕人是在二十世紀八十年代相聲紅火時才接觸它，九十年代便轉入蕭條，對其認識非常短暫，有意探源者更少。作為一種喜聞樂見的藝術形式，有人說相聲從高潮上衰落下來，陷入了危機，是電視的普及和小品藝術的發展所致，其實，相聲藝術從誕生的那一天起，就伴隨著危機與拯救起起伏伏，不斷掙扎、發展和進步。要說相聲發展史我們得另文詳論……

在齊齊哈爾大學，一位大四學生在觀看了演出后對我們說的話頗令人思考。他說小時候我們是聽師勝杰老師的相聲長大的，他有深厚的功底。其中最被大家認可的段子是那些揭露現實的丑態,諷刺那些不良社會現象的?！逗率虚L》《肝膽相照》等都是廣為流傳并被保留下來的。而現在的相聲作品無內容、無創新，這才是相聲走下坡路的主要因素。