淺談工科高等院校美術鑒賞課程教學

摘 要：美是有理由、有根源的，美術鑒賞也應如此。結合近三年的教學經驗，總結提煉出針對工科高等院校美術鑒賞課程的教學內容與教學方式，以期對提高美術鑒賞課程的整體教學質量、提高學生的美術鑒賞水平有所幫助。

關鍵詞：美術鑒賞；工科；教學內容；教學方式

根據教育部辦公廳2006年頒發的《全國普通高等學校公共藝術課程指導方案》，美術鑒賞作為藝術限定性選修課程的核心課程之一，對于陶冶大學生情操、提高鑒賞美的能力以及提升審美素養均具有不可替代的作用。[1，2]對于工科高等院校而言，作為“全校級限選課”，美術鑒賞面向非美術專業的全校其他專業學生開設，而且不同專業選修的學生均合在一起大班上課。面對這一情形，如何將“以美引善、以美啟真、以美怡情”的美育目標貫徹落實在美術鑒賞課程的教學上，[3]是該門課程任教老師面臨的一大難題。筆者現為南京工業大學工業與藝術設計學院教師兼授“全校級限選課”中的美術鑒賞課程，在近三年的教學實踐中總結出了一些經驗，拋磚引玉，與同行交流分享。

1 教學內容

筆者執教的美術鑒賞“班級”，選課人數最少時為186人，最多時則有243人，分別來自安全工程、無機非金屬材料工程、測繪工程、測控技術與儀器、車輛工程、電氣工程及其自動化、化學工程與工藝、計算機科學與技術、機械工程及自動化等不同專業，大部分學生沒有任何美術、美學基礎。而課程只有8次課，每次課3個學時，且上課時間均在晚上。

如何讓大部分選課學生對該門課程感興趣且在有限的學時內通過這門課程的學習，能更好地接受美育、有所收獲，是執教者不得不認真面對的現實問題。于是在教學內容的選擇上，筆者著實花了不少工夫。經過多方面的比較和權衡后，最終選擇美術大類中的繪畫、雕塑、攝影以及工藝美術等四大塊作為教學主要內容，每一塊2次課（6學時）。

（1）繪畫。先講解繪畫的基本知識，如線形（配合點線面的隨堂練習）、色彩、明暗等。在此基礎上，選擇經典的繪畫作品，如列賓的《伏爾加河上的纖夫》、凡·高的《向日葵》、羅中立的《父親》、陳丹青的《西藏組畫》、達·芬奇的《蒙娜麗莎》《敦煌壁畫》等，按照“時代背景、主題內容、藝術特色”三個步驟進行鑒賞，[4]并把講解的重點放在“藝術特色”這一步，盡可能將其所含知識點講透，深入淺出，易于理解。

（2）雕塑。先講解雕塑與繪畫的區別。待基礎知識講解完后，選擇大家耳熟能詳的雕塑作品，如《千手觀音》《擲鐵餅者》《秦始皇兵馬俑》《大衛》《大足石刻》以及《斷臂維納斯》等進行鑒賞。

（3）攝影。先講解攝影的相關知識，如景象要素、影像要素、構圖、用光技巧等。在此基礎上，選擇優秀攝影作品，如解海龍的《大眼睛》、杜瓦諾的《鎖不住的愛情》、陳復禮的《搏斗》、阿威頓的《窗口》、卡特的《禿鷲與小孩》以及李英杰的《稻子與稗子》等，根據攝影作品分析步驟進行鑒賞。

（4）工藝美術。這一塊主要是根據筆者的芬蘭留學經歷，結合自身拍攝的照片、視頻等資料，重點講解北歐的簡約設計，并對芬蘭、瑞典以及丹麥等優秀的手工藝設計作品進行賞析，開拓了學生的眼界。這一塊的內容是最受學生歡迎與喜愛的。

2 教學方式

經過近三年的教學實踐，筆者認為以下4種教學方式較適合選修美術鑒賞課程的工科生：

（1）啟發式教學。在教學過程中，教師可以實時拋出一些開放性的問題，如你是如何理解美術鑒賞的、你認為凡·高的作品《向日葵》怎么樣、你覺得北歐設計如何等，鼓勵學生獨立思考、發表自己的觀點。美術鑒賞有多種不同的角度和切入點，有可能不同的學生對同一作品會有不同的鑒賞意見、甚至截然相反的理解。教師應對此進行積極地引導與啟發，培養學生在美術鑒賞中的批判性精神。

（2）比較式教學。比較式教學的目的是為了更好地理解每件作品的藝術特色。可以對不同的美術作品進行橫向或縱向上的比較分析，找尋異同，進而探求其中隱藏的鑒賞規律。例如，在講解繪畫時，可以將列賓的《伏爾加河上的纖夫》與陳丹青的《西藏組畫》進行比較，同樣都是描繪人們真實生活的現實主義經典油畫，但兩個作品的表現方式以及風格卻完全不同。前者是在充分觀察和深刻理解俄羅斯底層勞動人民真實生活的基礎上創作的，其主題性與思想性突出，對后來蘇聯的油畫風格影響深遠；后者則以寫生般的直接和果斷，描繪藏民的日常生活片段，蘊含的人文精神突出，偏向于法國鄉村繪畫風格。通過兩者的比較，讓學生在鑒賞時對這兩類作品的藝術特色有了更好的理解。

（3）短片式教學。在美術鑒賞課程中，可以應用多媒體設備，播放與講解內容相關的記錄“短片”進行教學，短片時間不宜過長，一般控制在20至30分鐘比較合適。短片式教學不但可以調動學生的學習積極性、增強教學的直觀性和說服力，還對提高教學效果具有一定的積極意義。比如，在講解到繪畫中的敦煌壁畫時，可以播放中央電視臺拍攝的紀錄片《敦煌》；在講解到雕塑中的兵馬俑時，可以播放英國BBC制作的紀錄片《秦始皇兵馬俑》（Chinas Terracotta Army），讓學生在更為直觀地認知這些作品后，再對其進行鑒賞。

（4）臨摹式教學。對于很多工科生而言，雖然沒有一定的美術基礎，但是在教師的指導下，亦步亦趨，對簡單的作品進行臨摹，亦可加深對作品的認知。例如，在講解北歐簡約設計時，可以讓學生一起體驗“骨骼椅”的創作過程。一共有7個簡單的步驟，筆者在黑板上畫一步，學生在臺下跟著畫一步。通過動“筆”體驗，不僅增加了課堂的互動性，也讓學生在潛移默化中對形態的比例與透視有了更加深入的認知。

3 結語

美是有理由、有根源的，美術鑒賞也應如此。針對工科高等院校的美術鑒賞課程教學，如果教學內容與教學方式選擇得當，效果必將事半功倍，使學生不僅能夠切實體會到藝術的美，還可以捕捉到蘊藏于作品背后的“美的根源”，進而形成良好的美術鑒賞思維與習慣，早日成為全面、和諧、健康發展的綜合性人才。

參考文獻：

[1] 趙萌.普通高校美術鑒賞課程教學研究[J].藝術科技，2012，25（3）：9799.

[2] 韓路.對高校美術鑒賞教學的思考和建議[J].許昌學院學報，2013，32（6）：152153.

[3] 曹夢.淺析“美術鑒賞”課——作為西藏高校美術素質教育的課程教學構建[J].西藏科技，2012（7）：3839.

[4] 李新生.高校美術鑒賞課程教學現狀研究[J].藝術百家，2010（8）：399402.〖ZK）〗

作者簡介：〖HT6SS〗李兵（1986—），男，江蘇淮安人，工學博士，南京工業大學助理教授。