歌劇《木蘭詩篇》藝術特色與文化理念

摘 要：情景交響音樂《木蘭詩篇》藝術形式新穎、獨特，自公演以來，得到國內外音樂界的肯定和贊同，產生了廣泛的社會影響，是一部具有里程碑意義的作品。本文擬從該作品產生的文化背景及藝術形態分析入手，對其藝術特色和文化理念進行探討，以期為新時期更好地發展民族歌劇，提供一些借鑒。

關鍵詞：木蘭詩篇；藝術特色；文化理念

2005年9月18日，由河南省歌舞劇院精心打造的中國大型情景交響音樂劇《木蘭詩篇》在世界著名藝術中心——紐約林肯藝術中心隆重登場，這是繼20世紀40年代我國藝術大師梅蘭芳先生之后，又一個登上林肯藝術中心的中國藝術演出，其創作和演出集中了一批在音樂和舞臺藝術方面比較著名的藝術家和專家，劇中吸納了歌劇、音樂劇、戲劇、舞劇等藝術形式，演繹了我國古代木蘭替父從軍這一經典故事，這部作品一經面世就引起藝術界的廣泛關注和贊譽。

1 《木蘭詩篇》的藝術特色

《木蘭詩篇》以一種全新的思維，從歌劇的思想內容和音樂的表述方式，在音樂演奏和演唱方面對歌劇藝術的民族化進行了深入地探索，以交響樂為主體，吸納了歌劇、音樂劇、戲曲、清唱劇、舞蹈等元素，形成了一種獨特的藝術魅力。

（1）別出心裁的舞臺設計。音樂是流動的建筑，建筑是凝固的音樂?！赌咎m詩篇》的演出舞臺仿佛一個立體建筑：交響樂隊在建筑的最底層，作為根基支撐著整個建筑；合唱隊在T型臺的兩側半腰處。臺上是三軍將士：建筑的最上端是蒼穹般的屋頂，墻壁上美麗的木蘭花象征著花木蘭的美麗和堅強，建筑上一個個美麗的舞者仿佛是一尊尊塑像，音樂響起時，這一尊尊“雕塑” 在燈光的切合、間離及色彩變幻中翩翩起舞，而丁型臺兩側的雙臂在伸縮中演繹人間的悲歡離合。交響樂隊與合唱隊由樂池和幕后來到舞臺，這是一種全新的改革與突破，這種形式帶給我們來嶄新的視聽效果。如詩如畫的舞美設計營造藝術氛圍，為其注入新的內涵，通過具有民族特色的樂器演奏，使得作品情景交融、聲樂、器樂、舞蹈三者相互交叉，發揮彼此的優勢。

（2）音樂素材的民族性?！赌咎m詩篇》不僅融入了民族民間音樂元素，而且成功借鑒了河南豫劇的音樂特征，使音樂表現更加多樣化，人物性格更加鮮明，下行的小六度音程是豫劇特有的音程色彩，把木蘭的俏皮形象刻畫得栩栩如生，五聲音階具有濃郁的豫劇音樂特征，明亮的大調色簡約而具有中原色彩，不但有濃郁的民族音樂個性，又有清新的現代氣息；在配器上，《木蘭詩篇》也創新使用了民族因素，用交響樂進行伴奏，同時還加入了琵琶、二胡等中國民族樂器，充分發揮了不同樂器的聲音色彩效果；《木蘭詩篇》大多采用的是散文詩的語言風格，在一些抒情唱段中還融入了中國古典詩詞元素，充分運用了對比，比喻，比興等修辭手法，既達到了一種均勻平衡和頗具方正感的效果，更為詞句增添了不少韻味，地方音樂的融入使作品的音樂性格呼應了北方民族人們性格豪爽、不拘小節的性格特征，使作品更具有民族意義。

（3）情景與交響音樂的完美結合。之所以說“情景交響音樂”是一種全新的舞臺藝術形式，皆因它在新的藝術理念指導下而誕生。這種理念“優”則在于：作曲家以“木蘭從軍”這一中國傳統文化的精神家園為基礎進行創新，與西方藝術形式的有機結合，創造了優美的中國旋律，達到了戲劇與西洋的功能和聲相結合的效果，音樂聽來剛柔相濟，華美與樸實同在，既有鮮明的東方色彩又具清新的現代風格，表達了當今中國人民的思想情感，真正達到了“情景”與“交響音樂”的完美結合，“樂”為“情”而生，“情”為“樂”而動，形成互動互感的美學效應，這是在藝術形式上勇敢且偉大的創新。

2 《木蘭詩篇》的文化理念

《木蘭詩篇》的創作并非作曲家的心血來潮。它是在河南文化面臨來自國外文化沖擊之后的突圍和自救的產物?！赌咎m詩篇》自覺利用本土文化資源及其產生的國際影響通過新的藝術樣式打造新河南的文化名片提高中原地區的文化軟實力。它是在全新文化理念指導下產生的藝術產品，這種理念主要從兩個方面得以體現：

（1）題材的選擇。由中國古代《木蘭辭》引出的一段替父從軍的傳奇故事，在中國可謂家喻戶曉，一直以來都是文藝舞臺上備受關注的題材之一，以此作為題材而創作的《木蘭詩篇》，顯示出創作者“利用與整合文化資源”的新理念，從當初的戲曲，到后來的電視劇和美國動畫片，還有音樂劇、歌劇等等形式，“花木蘭”作為一種文化資源它的內涵在多種不同風格的演繹中逐漸獲得豐富和提升，已然成為國際性的題材。因此，采用這個題材進行創作，從起點上講無疑將面向世界尤其是西方世界，這與歷史文化即將全球化的發展趨勢是不謀而合的，這個出發點也決定了它能夠成功吸納“交響樂”這一源自西方的藝術形式，這就將《木蘭詩篇》的藝術水準和文化理念定在了一個較高的水平。

（2）“呼喚和平”的主題。以前關于花木蘭的藝術作品在故事情節上大致遵照《木蘭辭》的基本格調，著重描寫她對父母的孝、對家的愛、對敵的勇、對國的忠和對名利的淡薄，但這些都沒有擺脫原有的戰爭觀和英雄觀。《木蘭詩篇》將她還原成一個真正的女子，描寫了這個平民女子在替父從軍過程中的心路歷程，而不是生來就具有高度責任感和無往不敵的英雄。在劇中木蘭有替父從軍的艱難抉擇，有奮勇殺敵的巾幗情懷，也有情竇初開的心理斗爭，她就是一個活生生的、有血有肉的女子。戰爭讓她看到太多的悲劇和遺憾，她厭倦戰爭并向往和平與寧靜的生活。歌劇《木蘭詩篇》表達出了世界人民呼喚和期盼和平與正義的共同理想和情感，并表達了劇中主人公花木蘭那愛民族、愛祖國、愛父母和愛戀人的“大愛”，在這大愛之中又展現了正義的英雄主義和中華民族的傳統美德。

（3）人文精神的體現。無論是歷史名篇《木蘭辭》，還是經典豫劇《花木蘭》，它的主題基本定格在“替父從軍”的愛國主義精神上，而《木蘭詩篇》對木蘭的故事進行了顛覆式地改造，揉碎了原有情節、人物和結構，大膽地進行了整合與重組，以現代視角和思維去充分展現戰爭與和平的主題，弘揚中國文化和民族精神，展現中華兒女乃至全人類熱愛生活，追求真、善、美，呼喚和平與正義的崇高境界。表現人們對戰爭的憎恨，對和平生活的渴望，呼喚陽光，呼喚愛情，從而使古老的傳統的題材放射出時代的光彩。該劇一個很大的亮點在于它相當細膩地描寫了木蘭與劉爽之間的友情與愛情，并且使之成為貫穿全劇的靈魂，敘事重點的轉移，使木蘭形象更加人性化與平民化。

3 結語

《木蘭詩篇》既保存了中國歌劇原有的民族特色，又注重吸收和借鑒西洋歌劇寶貴的藝術經驗，用開放的姿態，發展的眼光，打破了民族的片面性與狹隘性，在借鑒中求發展。

中國歌劇的創作和美學觀念順應時代的發展趨勢，一直探索中西結合，走中國民族特色的歌劇之路，我國的歌劇藝術正在開辟新的領域，前途燦爛光明，我們的歌劇藝術必將對世界歌劇藝術做出寶貴的貢獻。

參考文獻：

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作者簡介：〖HT6SS〗張瑾（1981—），女，山東微山人，文學碩士，山東日照職業技術學院講師，研究方向：民族聲樂表演與教學。