試論傳統藝術風格在動畫影片中的應用

李曉華

摘 要：動畫影片是一種獨特的藝術表現形式，通過動畫影片的動畫特點、故事類型可以表現出國家，地區或者民族不同所具備的不同藝術特點。動畫影片與普通影片一樣不僅具有一定的商業價值，其潛在的文化價值更是影響巨大。中國傳統動畫在創作初期創造了許多令人印象深刻的動畫角色，如神筆馬良、哪吒、九色鹿等，在世界動畫產業中影響巨大，形成了獨特的中國動畫風格，不僅展現出中國動畫獨特的美，還向世界展現出中國悠久的歷史和燦爛的文化。

關鍵詞：中國傳統藝術風格；動畫影片；發展和創新

1 中國動畫發展歷程

揭開中國動畫序幕的作品是1926年的《大鬧天宮》，從這部動畫之后中國動畫開始蓬勃發展。早期的創作者們積極探索傳統藝術形式與動畫結合的可能性，將中國傳統藝術中的泥塑、剪紙、皮影、繪畫等手法融入動畫，創作出了許多令人驚嘆的動畫作品。

隨著文化的交流，歐美與日韓動畫思想的滲入，中國動畫產業雖然迅速發展，但因為創作題材的日漸枯竭，創作思維受到約束等原因，盡管國家對動畫產業有扶持政策，各地政府部門也積極推進動畫產業園區的建設。但中國動畫產業始終未能創造輝煌。創作出的動畫人物形象毫無特點，文化氣息平淡。民族藝術形式沒有創新，不能夠滿足觀眾的需要。美日動畫產業則因其成熟的商業操作和積極的探索精神，在世界動畫行業中獨占鰲頭，對中國動畫業的發展造成了巨大的影響。美國動畫片《花木蘭》《功夫熊貓》等成功地借用了中國傳統文化，取得了巨大的成功。這就給我國動畫創作者提供了一個良好的范本，我國動畫產業要想取得長足的發展還需要借鑒傳統文化，充分利用中國傳統藝術形式。

2 傳統藝術風格在動畫影片中的應用

剪紙藝術屬于我國獨有的、歷史悠久的民間藝術表現形式，在長期的歷史進程中，通過勞動人民智慧與雙手結合創新，形成了獨特的中國藝術風格，是我國現存的藝術瑰寶之一，可以充分體現我國的民族藝術特色。正因為剪紙藝術表現出平易質樸的特點，各個年齡段的觀眾都十分喜愛。剪紙藝術，皮影藝術以及窗花藝術作為我國勞動人民生活智慧的體現，其表現的內容多是人民生活中的故事、傳說。表達深刻寓意和對生活的美好向往。我國動畫發展初期對剪紙藝術運用的例子很多，如《豬八戒吃西瓜》《葫蘆兄弟》等，這些動畫影片多選用中國古代傳說故事為題材。主題鮮明，弘揚中華傳統美德。剪紙藝術風格與動畫的巧妙融合，成就了中國動畫影片獨特的表現形式。

剪紙藝術在動畫影片中應用的優勢有：剪紙藝術所構成的人物色彩豐富，鮮亮，多為紅紫等亮色。因為剪紙藝術的特點其表現的人物沒有透視變化，人物形象圓潤、有趣味。剪紙藝術應用在動畫影片中時區別于窗花顏色的單調，更趨向于眾多傳統年畫的顏色搭配，大膽而豐富。和年畫一樣也可以給人過節的歡樂氣氛，不僅民族特色十足，在藝術表現力上也絲毫不弱。現代計算機技術的發展也彌補了剪紙藝術應用于動畫影片的不足，剪紙動畫影片和普通動畫片相比在色彩表現上占有優勢，可是在人物動作操作上處于劣勢，現代計算機技術正好可以輔助剪紙動畫影片，在人物動作操作上降低成本，提高效率，發揮剪紙藝術運用在動畫影片中的全部優勢。

3 國畫藝術在動畫影片中的應用

中國傳統國畫采用白紙與黑墨，黑白相調，展現中國人自古以來的陰陽相調，人與自然和諧的觀點，中國畫的材料雖然簡單，但在對自然萬物的表現上重在意味深遠，追求神似，不拘泥于寫實，可以展現出動畫的優美意境，代表了中國動畫的重要特點。1960年《小蝌蚪找媽媽》作為第一部水墨動畫誕生，其中的人物造型獨特，與中國國畫畫風一致，在劇中角色動作和形態的表現中，溫婉細膩，細致地表現了小蝌蚪的心理活動和對媽媽的思念之情。這部水墨動畫在世界動畫舞臺上產生了巨大反響，使得世界動畫業對中國動畫有了全新的認識。1963年，另一部充滿中國國畫特色的動畫影片《牧笛》面世，動畫中的畫風根據國畫大師方濟眾和李可染的作品確定。中國自然風景和淳樸民風在影片中表現的恰當、悠遠。整個動畫片圍繞著放牛的牧童和牧童悠揚悅耳的牧笛聲展開，動畫中整體風景充滿中國畫風，蝴蝶、飛鳥、鹿群伴著笛聲在險峻高山旁邊的森林中嬉戲玩耍。動靜結合，畫面感十足。大自然的雄偉壯麗，動物的活潑可愛，水的清澈靈動完美結合，加上俏皮的笛聲，更是引人入勝。

外國人觀看《牧笛》后驚嘆，這部動畫是一部真正屬于中國的動畫，他們甚至戲稱這部動畫為中國第五大發明。融入中國畫藝術風格的動畫，表現了中國傳統繪畫的特點，像是一部中國繪畫藝術的畫卷呈現，民族感強烈。在畫面設計上，采用虛實結合、意形結合。對色彩的運用雖然不多，但是畫面層次感十足，構圖巧妙，充分體現幾千年中國畫的精髓。將中國畫藝術風格融入動畫影片重要的是注意觀察，追求意境，要求甚高。《牧笛》制作團隊為了更好地表現動畫中的水牛，僅僅觀看水牛的動作神態就耗時兩個半月。所以研究要講述動畫故事的場景及人物、動畫特點，追求逼真效果，對于中國畫風格的動畫影片表現力影響重大。傳統的中國國畫風格動畫片需要手繪中國畫，耗時長、費用高，制作成本高于普通動畫影片3倍以上，在市場經濟的導向下，這就遏制了中國國畫藝術風格在動畫影片中的應用。如今，隨著計算機技術的應用，計算機制作技術的發展提供了中國國畫與動畫影片結合的良好契機。《封神列傳之重回陳塘關》作為中國首部水墨畫3D動畫立體電影創作成功，影片中加入了時代感強烈的臺詞，人物形象有所創新，整體風格為中國水墨畫特點，加上計算機3D技術，使得畫面充滿立體感。結合天津的名勝古跡加上哪吒的傳奇故事，讓人眼前一亮。這件作品成為當下中國藝術風格動畫創作的優秀范本。

4 京劇藝術風格在動畫影片中的應用

京劇中人物形象和服裝樣式對中國動畫的影響是巨大的。京劇在中國歷史悠久，是中國的國粹，通過人物扮相來表現人物的性格，所以京劇的人物裝扮十分重要，也形成了京劇獨特的人物造型藝術。在《大鬧天宮》中孫悟空與其他各種人物的造型，服飾均借鑒了京劇中的各種元素。不僅如此，在動畫人物的表演特點上也吸收了京劇中孫悟空的表演方法，對孫悟空的刻畫惟妙惟肖，是中國動畫民族化的重要成果。文化沖擊和西方思想的滲透導致中國動畫業對京劇元素的研究不足，中國動畫失去民族特色。要想中國動畫別具一格，傳統國粹——京劇元素的應用是必不可少的。

5 總結

當前中國動畫影片發展遇到瓶頸。歐美動畫影片經過長期的發展加之表達的價值觀更容易被觀眾接受，畫面生動有趣、人物活潑幽默、配樂契合場景，大量運用數字技術，動畫畫面逼真，視覺效果極好。而日本作為傳統動畫大國，作品創作更加注重細節，人物形象逼真。日本動畫重在營造新穎的、別具一格的場景，創新角色。創作者在劇情和世界觀上發揮想象力，創作出無數經典動畫影片。在全球范圍內保有大量的忠實觀眾。中國動畫在世界動畫發展的過程中，舉步維艱，只有充分利用中國傳統藝術風格，加入創新元素，中國動畫才能在世界動畫舞臺上占據一席之地。

參考文獻：

[1] 李駿.中國動畫電影中的戲曲元素研究——以《大鬧天宮》《哪吒傳奇》等為例[J].湖北職業技術學院學報，2009（04）.