再生之舟談《CH IFRA中法藝術(shù)巡回展》

文/蘇磊 by Su Lei

“遠(yuǎn)行的目的是走向自我”。

——賽林格

全球性的文化交換,基于一個(gè)緊密連接的共同體,以及內(nèi)部不斷擴(kuò)大彼此差異的個(gè)體間的連接。這使得作為社會(huì)潤滑劑的文化越來越呈現(xiàn)出一種分離而膠著的狀態(tài)。隨著世界經(jīng)濟(jì)格局的根本性變化,不同區(qū)域間價(jià)值和審美交換的增長，殖民時(shí)代的文化等級逐漸消失,藝術(shù)系統(tǒng)的純粹性和單一性遭到質(zhì)疑與拆分。如何重建一個(gè)共同體，以及如何在共同體和個(gè)體之間建立彼此共存的聯(lián)系，成為今天正在接入世界藝術(shù)體系的亞洲藝術(shù)家所不可回避的問題。

始于上世紀(jì)70年代,以自由貿(mào)易思想為核心的新自由主義運(yùn)動(dòng),一味地把社會(huì)推入全面市場化和金融化的做法，直接導(dǎo)致少數(shù)人在金融市場上壟斷財(cái)富，并且形成了越來越集中的社會(huì)文化控制體系，其內(nèi)在的侵略性和單一性,自然擠壓了仍然處于生長階段的新興文化。處于巨大壓力下的新興個(gè)體，在相互趨同的同時(shí)，成為資本集團(tuán)的附屬品，從而喪失獨(dú)立的觀念和價(jià)值。而新興國家隨著經(jīng)濟(jì)的迅猛增長，在各個(gè)領(lǐng)域奮起直追。他們在文化上從早期的模仿，轉(zhuǎn)向獨(dú)立自治。一部分人直接擁抱前衛(wèi)思想，希望以嶄新的姿態(tài)加入新世界；而另一部分人則希望以本源為基石，重塑自己的當(dāng)代文化。事實(shí)上，堅(jiān)定不移的后者正在嘗試將原有的本土文化，植入一個(gè)正被越來越少數(shù)資本集團(tuán)控制的緊縮的多元文化系統(tǒng)中。而新興經(jīng)濟(jì)體所蘊(yùn)含的巨大寬松的活力，和對文化身份的再定義的沖動(dòng)，都要求深度放大現(xiàn)有的文化體系。這使得他們自信地在藝術(shù)上放棄商業(yè)回報(bào),以文化間純粹精神性的接觸而根性地植入全球文化體系。

由此,索菲亞藝術(shù)基金會(huì)獨(dú)資在巴黎的香榭麗舍大街的中心,在著名法國國際當(dāng)代藝術(shù)博覽會(huì)(F IAC)的主展場對面,向全世界呈現(xiàn)了名為《CH IFRA》的中法藝術(shù)比較巡回展。基于展覽的非商業(yè)性運(yùn)作,使得它不必受西方鑒定系統(tǒng)的挑選,以東方視角直接參與到全球文化場域?qū)θ祟惥癖驹吹墓残耘c民族文化身份的源初性關(guān)系的互動(dòng)討論中。這種獨(dú)立于西方型功力在雕塑內(nèi)部建造起相通相融的空間。一種輕松綿長的韻味在空間展開，將雕塑內(nèi)部劇烈膨脹的形體適度地包裹在輕盈的山脈般展開的表皮之下。既保留了雕塑內(nèi)部形體間猛烈撞擊而產(chǎn)生的有力節(jié)奏, 也在整體上暗合了東方情趣特有的寧靜致遠(yuǎn)。

“繪畫對于我來說，心手相應(yīng)是最重要的。思想的躍動(dòng)與心靈的振顫，始終通過手掌的把控，流注筆端，使其從畫中生長出來……在享受每一次筆落于畫面的涂繪聲中，色彩和我的心性自然碰撞，線條與我的內(nèi)心坦誠相見，喚起我由衷傾訴的欲望。”譚平的一席話, 似乎道出了上世紀(jì)60年代出生的藝術(shù)家的心聲。他們更加重視線條、構(gòu)圖、韻律等畫面語言。這些極盡心手相合的藝術(shù)家，更加將自我的認(rèn)知和畫面的關(guān)系視為藝術(shù)的重點(diǎn)。一種始于本土審美的自我意識，已經(jīng)開始成為在社會(huì)內(nèi)部產(chǎn)生覺醒的標(biāo)志。

相對于前兩代藝術(shù)家，以田海鵬、郝強(qiáng)、羅靈、林茂為代表的上世紀(jì)70年代出生的藝術(shù)家，則強(qiáng)調(diào)將“油畫在移植到東方近百年后，被重新植入東方精神，成為基于全球化時(shí)期的東方哲學(xué)和精神訴求的表達(dá)。”(田海鵬語), 他們不再滿足于僅僅迷戀繪畫的構(gòu)圖語言和傳統(tǒng)的經(jīng)典范式，而是嘗試將西方的繪畫徹底轉(zhuǎn)換成自己的語言工具來描述當(dāng)下的日常生活。由的文化評論體系和市場體系之外的做法，事實(shí)上在二者之間建立更加直接的對話, 并且讓對話雙方都增添了無盡的可能性。

展覽以二次戰(zhàn)后出生的第一代藝術(shù)家的作品拉開序幕，上世紀(jì)50年代的藝術(shù)家，他們眷戀土地，執(zhí)著于個(gè)人內(nèi)心和對原生態(tài)文化的依戀。以朝戈為代表的風(fēng)格化的繪畫強(qiáng)烈滲透地域文化色彩，他似乎永遠(yuǎn)處于某個(gè)寧靜高遠(yuǎn)的視角，以土地般凝重、略帶扁平化、天地人統(tǒng)一處理的手法，抹去傳統(tǒng)繪畫對于光線、質(zhì)感等等的繁復(fù)表現(xiàn)方式，突現(xiàn)草原上人和天地和諧共存的特有的氣質(zhì)。優(yōu)秀的造型能力在畫面上保留了自然主義對造型生命力的認(rèn)識，天人合一的傳統(tǒng)理念和當(dāng)?shù)厝宋膫鹘y(tǒng)的雙重結(jié)合，從地域性文化一角，向觀眾揭示了人類永恒的誘惑——擁有自由、洞悉未知的巨大力量，以及揭示生活中持久不變的秘密。

這一時(shí)期中國雕塑家孫家缽的雕塑也逐漸形成自己的風(fēng)格,他沒有選擇將藝術(shù)品簡單符號化的道路,而以深厚的造此，繪畫更多地加入了本土的觀念性和對話性。

多元文化的并存，源于彼此的差異和互望，在不斷放大差異的同時(shí)建立彼此共存的基礎(chǔ)。相互撞擊、相互再造、繼而相互聯(lián)結(jié)，是我們時(shí)代最有趣的文化現(xiàn)象。各種文化基于自己特殊的地域性視角進(jìn)入全球化體系，他們之間的互動(dòng)制衡，無疑將重新定義當(dāng)代體系。

今天，CH IFRA如同滿載本土精神的文化巨輪，它正在全球化的風(fēng)浪中，體驗(yàn)不同的藝術(shù)經(jīng)驗(yàn)和思想對抗。作為一種古老文化的重生和再定義，它將不可避免地經(jīng)歷在人類公共精神價(jià)值和地域特質(zhì)之間，形成在傳統(tǒng)自然哲學(xué)的和資本主義的全球化系統(tǒng)之間的雙向開放。東方文化所特有的含混、調(diào)和的色彩，應(yīng)合法國藝術(shù)特有的優(yōu)雅、精致和略帶詼諧的氣質(zhì)，讓整個(gè)展廳充滿了渾厚寧靜的氣氛，偶爾遠(yuǎn)處傳來的汽笛聲，仿佛在提醒人們這場全球化運(yùn)動(dòng)內(nèi)在的不安和躁動(dòng)。