國際舞臺的中國“心”

曾經的布鞋、兒時的雷鋒帽，窗戶上的剪紙，被單上的花樣，突然出現在國際大牌的設計之上，還被時尚達人爭相追捧，是不是很令人不可思議？中國的時尚力量正在慢慢地征服這個世界。

人們總是覺得國際的就是優秀的，總會忘記有些本土的卻是驚艷的。不是只有巴黎、米蘭、東京這些所謂的時尚之都擁有時尚的權利，中國一樣有著自己獨特的時髦之處，也常常有很多被國際人士爭相模仿的時尚元素——解放時的布鞋、雷鋒帽、民國年代的中山裝、旗袍甚至是女子的妝容，清朝的刺繡工藝，古代的字畫筆墨，都成為后來國際品牌設計師的設計靈感。那些時裝周的秀場上，國際的舞臺上，時尚聚會上，都可以看到中國元素的身影，雖然不囂張但卻不可忽視。中國的文化自古就博大精深，豐富而有內涵，形式多樣，工藝精湛，在歷史的長河中，生產出很多令世界驚艷的藝術，而這些令人嘆為觀止的作品，慢慢地延伸到時裝流行的舞臺上，被演繹得更加現代化，更有特色。最廣泛應用的就是中國的刺繡，刺繡是中國優秀的民族傳統工藝之一，又稱絲繡。人們萑四五千年前就已經開始了養蠶、繅絲。隨著蠶絲的使用，絲織品甘鏟生與發展，刺繡工藝也逐漸興起，據《尚書》記載在四千年前的章服制度，就規定“衣畫而裳繡”。這項傳統的工藝越來越多地被外國人喜愛，先是外國人在游中國的時候，購入大量的刺繡，然后又流傳到國外銷售，現在，越來越多的國際設計師把這項工藝用到自己的設計中，加入新的構想變得更具摩登感，卻又蘊含了中國文化的韻味。

對于流行趨勢的展現，最好的說明就是每年的國際時裝周。每年的時裝周期間，巴黎、米蘭、紐約、倫敦就會有各種風格迥異，穿著怪異的時尚人士漫步街頭，他們用自己的打扮正回顧著過去一年的時尚并預測著即將來臨的流行趨勢，有些讓人稱贊，有些就只能讓人驚嚇了，往往差別只有一線之隔。但不管穿出來的效果如何，這些敢于show自己的，都是應該值得尊敬的，時尚本就沒有什么所謂的規矩法則而言，適合自己就是標準。當然也要適合自己的性格，喜好，我們能看到的面表但那個人的內心也許通過時裝文化讓你有更深的認識，這也是時尚的趣味所在，好玩又有深度，卻又不是每個人都能領悟。不管在秀場，還是銜邊，我們越來越多地看到中國元素的影響力，不僅僅只是一些印花、元素的設計，還有在國際時裝周越來越多的中國設計師品牌，和征服了很多國際品牌T臺的中國模特你會看到穿著中山裝的，拿著紙扇的，或是學究眼鏡，好像穿越一般，讓你看到不同時期的“曾經”，但卻與眾不同。

T臺上的中國元素

每一季設計師的新作都是在時裝周的T臺上讓大家先睹為快的，這里是流行的第一發生地，也是大家最直觀了解趨勢的第一現場。在秀場上我們看到的很多設計都是設計師經過很長時間，從很多地方得到的靈感，再設計制作而成的，而在這一個個令人驚艷的作品上，我們越來越多地看到中國元素的出現，與各種風格的結合，碰撞出不一樣的火花和視覺效果。在前幾季，我們看到了精湛的龍鳳刺繡工藝、看到了古典的水墨印染，看到了中山扣、旗袍等設計，而在最新一季的T臺上，中國風依舊絢爛地綻放在很多品牌的設計上。

2014年春夏的秀場上，中國元素再次得到了眾多歐洲設計師的精心利用，許多國人“見怪不怪”的元素，成了國際時裝周上的搶眼亮點。在PRADA的男裝發布中，模特腳上的鞋子設計讓人備感親切，中國曾經人手一雙的“解放鞋”，成功逆襲了世界時尚圈。在那個戰爭的年代，普通得不能再普通的“解放鞋”是件必需品而不是奢侈品，但誰能想到，若干年之后，它經過對材質和細節的再次處理，搖身登上國際的舞臺，成為一件不是人人都買得起的奢侈品，更加成為了達人口中所追捧的時尚單品，不再是土氣的布鞋，而是時髦的新寵兒，時代變遷，人們的品位也在改變，有時候會變得讓人有些不知所措。在MarcJacobs的女裝作品中，我們似乎找到了兒時的回憶，仿佛從皮影上找到的靈感，設計的祥云和花朵、樹葉印花看起來別樣親切，卻與這些摩登前衛的剪裁和西方面孔搭配得相得益彰。同樣，Jonathan Saunders也帶給我們更多驚喜，他在飄逸的薄紗和綢緞上，仿佛畫了一朵朵美麗的茉莉和梔子花，用綠色點染，如孔雀般動人，古典而雅致，這樣的印花卻和短裙、棒球衫這樣前衛的設計融合得相當美妙。每一季都很華麗，散發著濃郁的宮廷感的DolceGabbana這一次依舊沒有讓人失望。在設計中，設計師把一幅優美的水墨畫卷直接印在衣服之上，用青花瓷的花樣壓邊，配合簡潔的套裝剪裁，簡直如仙境般美輪美奐。在Barbara Casasola的秀場上，薄紗搭配盤扣和旗袍領的設計給人一種清爽的感覺，并沒有太多復雜的細節，卻有一種別樣的味道，好像可以品味很久，雕琢很久。很多人會覺得這種中西混搭的形式有時候會不倫不類，的確，如果搭配不好，很容易變成四不像。為了讓設計更精彩，設計師花了更多心思在研究中國文化上，那些悠久的歷史，古著的圖案便成了他們新的靈感繆斯，讓他們驚嘆中國文化之美，也讓全世界重新認識了中國和中國的時尚。

無處不在的中國風

除了T臺，更好的時尚聚集地就是秀場外的街拍，名人還是普通人，都挖著心思要與眾不同。近幾年，國際時裝周的秀場前排上多了很多中國明星的身影，她們找來精明的造型師各顯神通，有搞怪的、有清新的、有性感的、有時髦的，總之不能太過不起眼，好不容易登上的“國際舞臺”哪能就這么被埋沒。明星里面最出眾的，就是有著“范爺”之稱的范冰冰。范冰冰的團隊可謂是配置充足，人才濟濟，沒有一次亮相是安靜的，而經典的龍袍、仙鶴裝還有青花瓷全部都是要把中國風一穿到底的架勢，雖不是苗條的身姿，卻從不會讓人覺得臃腫。高調的中國風打扮，總是氣場十足，儼然一副揚我國威的氣勢。除了高調的還有走溫婉路線的高圓圓，親和力十足的她很清楚自己的優勢在哪兒。這一次的時裝周，高圓圓身穿Stella McCa rtney 2014度假系列淺色裙的她，比起著裝過于隆重的場外女星，顯得自然又得體，笑容滿面的圓圓舉手投足頗為俏皮，還不失風度。融合了中國傳統剪紙工藝設計的裙裝又巧妙地結合了性感紅唇造型，這次“和親”高圓圓做得剛剛好。除了名人的中國風，銜拍達人也極其熱愛中國元素，復古的老學究太陽鏡、黑色紙扇、學生裝、中山裝、雷鋒帽，復古搭配前衛，大膽又有型。

中國品牌立門戶

除了國際知名的品牌，在時裝周的舞臺上越來越多的中國品牌，特別是中國的獨立設計師品牌也開始嶄露頭角，除了每年都會在巴黎時裝周走秀的夏姿陳之外，中國設計師馬瑪莎就以中西結合的現代感和優雅的設計風格連續三年參加了巴黎時裝周，而今年春夏發布的作品以分體式的裙裝和帶有中式旗袍風格的裙裝作為主打，采用精致的面料，幾何圖案拼接，利落的剪裁，更好地修飾了女性的曲線。除了經典的黑白色外，更添加了黃、綠、藍這些充滿夏季的繽紛色彩，讓中國元素有了新的活力。而男裝方面，計文波作為中國首位入選米蘭時裝周舉行專場發布的男裝設計師，召開了“舍得2014春夏高級成衣發布會”，在米蘭賽爾貝羅尼宮舉行了當天的壓軸秀，也讓國際時裝界再次看到中國設計師的力量和驚人的創作。計文波覺得中國人應該自己相信自己，產業才能發展得很快，中國人最聰明，中國人最有想法。設計的關鍵在于細節，非常重要，用色、色調的統一性，不同T恤色彩搭配的細節，另外在工藝上的特點也要有所突破，在很多領域可以嘗試創新，比如可以做一點立領的作為首位入圍巴黎高級定制時裝周的中國著名高級定制設計師勞倫斯-許，“繡球”發布會首次亮相國際舞臺。為了將中國風表現得更淋漓盡致，他特別邀請李玉剛做開秀表演，他以中國古代四大美人之一的王昭君為設計原型，特別為李玉剛打造的“昭君華服”引起了在場觀眾的驚呼，配合黑色為主色調的秀場散發出神秘的高貴氣息。而這一次的開秀更特別，一個名叫“繡球”的7歲中國小姑娘帶著二十多位來自世界各地的優秀模特身著勞倫斯-許高級定制華服逐一而出。精美的圖案，繁復精妙的刺繡及精湛的制作工藝令人驚嘆，將東西方藝術巧妙結合，將時尚與古典完美統一，作品不僅有傳承，兼容，更具有強烈的時代創新感，展示了極高的藝術價值，每個細節都詮釋著高級定制的魅力。臺灣著名藝人吳佩慈身著“雪樹寒禽”，作為大秀的壓軸也登場亮相巴黎時裝周。在此次大秀的部分作品中，勞倫斯·許選用了世界人類非物質文化遺產、具有1600年歷史的中國國寶級面料“南京云錦”，并將南京云錦的“大花樓”織機在秀場展出，織造工人現場演示，讓人們近距離地觀看到云錦的制作過程。作為中國古代皇家御用品，勞倫斯-許先生以服裝的形式將南京云錦以及中國眾多的民族傳統技藝推向世界，引起廣泛關注。千年皇家云錦面料和中國傳統定制手工藝極盡繁復精妙，珠繡、絨花、皮雕及傳統刺繡在設計師手中幻化全新生命，帶來古典與現代的絕美交融。云錦織機跨越重洋運抵巴黎進行現場織造演示。“中國定制”首秀勞倫斯-許“繡球”系列新作在秀后隨即正式進入LES SUITES高級定制旗艦店櫥窗，并面向全球同步發售。“中國定制”作品首次進入了歐洲高端落地商業系統。中國風對國際的影響越來越強，越愛越多的人把中國元素融合到現代的時尚理念中，做了新的融合和改變，也許某一天你會發現，你兒時的回憶竟然登上了國際時尚大舞臺，也許曾經，你就是個十足的Fashion lcon。