王伯敏：一生治史走天涯

張聆聽

“半唐齋里人長樂，壁上云山枕上詩”，這是中國美術史泰斗王伯敏教授生前在書房里自撰的對聯。

王伯敏，別名柏閩，筆名田宿蘩，齋號半唐齋。1924年生于浙江臺州，1947年畢業于上海美術專科學校，后赴北平藝術專科學校研究班深造，他既是徐悲鴻的研究生，又是黃賓虹的弟子，自1952年起任教于浙江美術學院（今中國美術學院）。王伯敏花了60多年時間，撰寫了7部美術專史，代表了中國美術史研究的學術高峰，填補了中國乃至東方美術史研究的空白，堪稱“畫史通儒”、“七史罕人”。

痛斷琴弦專心治史

在王伯敏的房間里懸掛著一把七弦古琴，已經無弦。這是一把曾經深受他喜愛的60年前的古琴。

王伯敏從30多歲起立志于中國美術史研究。為了不分心，他一把扯斷了自己鐘愛的七弦古琴的琴弦。

58年后，這個曾經興趣廣泛、多才多藝的先生，成了不會種花、不會彈琴、不會游泳、不會打牌，連自行車也不會騎的“枯燥”的人。

而他卻留下了比他的個子要高得多的著作。從1950年至1999年的50年中，王伯敏編著的出版物共計43種，發表論文近200篇，光是一大摞著作就有3.3米高。

1924年11月14日，王伯敏出生于黃巖長浦茅林。因為家里窮，1925年春，父母迫于生計，把他賣到溫嶺縣城王姓家。

1947年，王伯敏考到北平藝專讀研究生。他回憶道：“當時我非常苦惱，是學畫還是學美術史。”著名文學家、金石學家、歷史學家唐蘭先生告訴他：“魚與熊掌不可兼得。”

因為畫家多，研究美術史的人少，而國家需要美術史專家。經過仔細考慮，王伯敏決定以美術史為主，兼學山水畫。下決心研究美術史后，王伯敏就痛斷琴弦，從此將它懸掛于角落，并寫了一篇文章《無弦琴》。

“我父親從小愛讀書，一直就在書堆中尋尋覓覓，不斷探索。”王伯敏的兒子大川說，“父親少年時代就攻讀《古文觀止》，13歲時就能背誦謝赫撰寫的《古畫品錄》。李白、杜甫、陸游、辛棄疾的詩詞，陶淵明、韓愈、柳宗元、蘇軾、王安石的賦文，他大多讀過，而且有不少至今仍能背誦。”

“自從他確定中國美術史的研究方向后，花不種，琴也不彈，父親到現在都不會騎自行車，不會游泳，不會打牌，因為他把時間都放在研究美術史里了。”王大川說。

寫史書強調眼見為實。為了寫作《中國剪紙史》，80多歲的王伯敏毅然去了新疆，目的就是考察最早出土的剪紙到底是“對馬”還是“對鹿”。

“王老心臟不好，很久沒出過遠門了，舟車勞頓，怎么受得了？”這很讓人納悶。王伯敏的女兒王蘋解釋道：“父親著書，非要眼睛看到，手摸到，他才放心。”

在王伯敏家可以看到，他收集資料非常仔細，從何處得到、誰贈送、是何年代等寫得清清楚楚。他寫的書稿，就像正式出版物一樣，非常規范。

讀書余事作畫吟詩

2013年8月24日，“人文正脈—王伯敏書畫展”在杭州市南山路中國美術學院美術館開幕。這是先生生平第一次舉辦正式的畫展。

這場由中國美術學院、中國美術家協會、中國國家畫院、中國國際茶文化研究會和溫嶺市政府聯合主辦的畫展，展出了王伯敏歷年的精品代表作。畫展現場氣氛很熱烈，諸多畫壇大家都齊齊捧場。

在王伯敏的畫作上，有一方“讀書余事”的印特別值得玩味，深深吸引了藝術圈內外人士的目光。

王伯敏先生的“余事”，是指在讀書、治史之余吟詩、作畫。這幾年，他的作品數量多、畫幅大、質量高，以磊落清奇的風格傲然獨步于畫壇，成為延續中國文人畫正脈的杰出代表。

同行在與王老的交往中，見的最多的是他畫的山水和竹石。他喜歡在山水中畫一書樓，或曰“讀書樓”，或曰“讀畫樓”。

文化部參贊、中國美術學院博士朱琦說：“品讀先生之畫可得四美：一是筆墨之美，二是樸拙之美，三是學養之美，四是禪意之美。此四美渾然一體，使他的畫猶如一杯苦茶、一壇陳釀，令人回味無窮。”

王伯敏先生曾自言：“詩、書、畫是一生讀書的余事……要求自己做個讀書人。要做讀書人，務必多讀書，多行路。作為畫畫的人，還要師造化，不乏內營丘壑之功。對此我只能說，自己正向這方面努力。”

王伯敏為人敦厚、內斂，常以“王伯敏鈍學”自謙，以不負光陰、以勤補拙來自勉和勉人。

“我已經滿足了！”2013年12月29日晚，王伯敏在彌留之際如此手書。當晚7點50分，王伯敏在杭州安詳辭世，享年90歲。endprint