舊貌新顏“佛手壺”

范君浩

（宜興 214221）

一花一世界，藝術能帶給人們賞心悅目的美的享受，通過某一物體激發內心對藝術和情感的共鳴，把欣賞它的人帶到一個甚至用語言都無法表達的藝術世界。如果這件藝術品給你帶來的美感和遐想愈深，其藝術水平也就愈高。紫砂也是如此，一個能把紫砂花器演繹得出神入化的人，必定是個熱愛生活的人。中華民族是一個熱愛生活的民族，中華傳統文化也是充滿氣息的文化，紫砂作為一種藝術離不開生活。在紫砂器中，花器是最能表達生活的一種形式，供春的“樹癭壺”表達了一個實實在在的自然物體，“風卷葵壺”表達的是一種特有的自然現象，“魚化龍壺”給予人們一個美麗的傳說，“松竹梅壺”體現了人們一種高雅的人生追求。朱可心老人的“報春壺”以“心”形為體、梅干為嘴，壺身嫩枝曲伸，梅花朵朵，確是一幅“報春圖”。這些紫砂花器中的代表作，生動地再現了中華民族的生活畫卷，也充分說明了傳統的紫砂花器深深扎根于民間生活，是民族性的東西，屬于民族的東西必定有著扎實而廣闊的基礎，也必定有著強勁的生命力。

明朝文學家吳承恩展開豐富的想象，寫成了膾炙人口的神話小說《西游記》。唐僧師徒去西天取經一路充滿艱險，在如來佛的“神手”幫助下，一路化險為夷，最終取得真經，修成“正果”。書畫、傳說之間，閑暇之余創作了這把充滿生活氣息的“佛手壺”（見圖 1）。

圖1 佛手壺

壺為心意，心到手到，舊款變新顏，作品才會出彩。“佛手壺”最早創于1 300年前，而紫砂“佛手壺”的來源則要從龍門石窟說起，在龍門石窟博物館陳列著一佛手雕塑，佛手雕塑纖如蘭花，見此十分養眼的雕塑心中靈感一現，想到了西游記中的如來佛，正是這只佛手神通廣大，協助唐僧西天取經，為還原西游記中佛手的原型，特意制作出經典器型“佛手壺”，而紫砂壺的神韻便如同這佛手造型線條優美，流暢舒展自然。另一說法關于“佛手壺”的創意來源于一種叫五指橘的水果，其形狀如同五個手指握在一起，是一種仿生器造型，瓜蒂與葉自然連接，巧妙地表現出紫砂的含蓄自然。

具體創作中，想到佛手人稱“福手”，意為得壺得福，表達著創作者對美好生活的向往。此壺以整個壯實的佛手作壺身，段泥為料，一來貼近手的膚色，二來段泥接近金黃色，寓意佛的光芒似陽光普照大地，惠澤大眾。耳形把為枝條造型，自然彎曲，把上勾勒出樹枝瘢痕，栩栩如生；把下和壺身交接處配以葉果裝飾，葉片柔柔舒展，佛手果抓握成爪或伸展手指，生動而傳神，墨綠泥色的樹葉和段泥相映成趣，大自然的氣息撲面而來；而壺嘴則在參差不齊的小手中形成，自然逼真地把形與神和諧地結合一起，似佛指相繞，祝福無限；壺蓋自然天成，大小合適，壺鈕設計成小佛手造型，憨態可掬，大中見小。整個壺體用捏、雕、塑等技法成型，以點啄產生佛手的肌理感，造型別致、布局合理，并把粗獷與細膩相結合，再配以各色優質天然紫砂泥，表達了人們對大自然的熱愛和美好生活的祝愿。相比老款“佛手壺”，在吸取前人象形逼真的優點上，又加入自我風格：壺的把更加細致流暢，線條和諧；嘴更加實用，出水流暢；壺鈕借鑒雕塑手法，使視覺效果更為雅致明快。而局部和整體之間的雕飾也是本著花素相宜的原則，刻畫出虛實相關的圖案，這種很有分寸的裝飾手法把實用與美觀巧妙地結合起來，具有含蓄而提神醒目的藝術表現力。

紫砂壺的搓、拍、打、刮、接、光等傳統成形技法，同中華民族文化意識審美觀念的藝術造型有機結合，造就了宜興紫砂文化的文明。對于從事紫砂壺藝術創作的人來說，首要的任務是要繼承傳統，因為只有通過對紫砂傳統的很好把握，才能不斷地汲取古人技法的特色和優點，并加以臨摹學習，不斷地運用到自己的創作中去，才能創作出優秀且富有生命力的作品。紫砂作為傳統工藝品，有著根深蒂固的民族藝術根基，有著前輩們豐富的知識和經驗積累，如果再加上一代代紫砂藝人的傳承創新，才能得到紫砂壺的日趨完善，如老樹綻放新芽。