木刀下的情感

富井貴志的工作室位于京都與三重縣的交界處，到那兒僅有一條車道的崎嶇山路。工作室存放著他平日里工作的全部工具和材料，有一整面墻，貼著來自日本四面八方甚至海外的訂單明細，他每天的工作都安排得滿滿的。

初次將富井貴志的手工木勺拿在手中端詳，纖細的身姿上留下一刀刀的痕跡，好像它早已存在于樹木中，只是靠一雙巧手打開木材取出來的一樣。最小的木勺名叫“千尋”，是他4歲女兒的名字。這只可愛的小勺是為了給當時還是小嬰兒的千尋喂飯而特別打造的，無論材質還是造型，都承載著父親對女兒的愛。

富井貴志的大學和研究生時期學習的是物理學，但如今他已從事木工10多年了。他對木器有著特別的情感，總是珍惜地使用這些有著生命的材料進行創作。山櫻木的豆皿；來自家族傳統紋飾的四瓣、五瓣櫻花碟；枹櫟木的托盤，四方造型工整而素雅……溫潤的木色之上都留著細密而整齊的刀痕，撫摸起來好似新生樹木一樣的質感，搭配任何食材都好似多加了一分自然的鮮香。

對話富井貴志

何時開始接觸木器的？

高中或是更小的時候。我出生在鄉下，樹木是我身邊隨處可見的素材。高中時代在美國俄勒岡州一個以林業為主要產業的村鎮留學，得知那些圓木大部分出口到日本時，便開始對樹木產生了興趣。回國后，我用在山上撿到的一截樹枝做了一把黃油刀，那時候我就想：“這個要賣到多少錢我才能以此為生呢？”

制作木器的靈感來自哪里？

我會站在那些喜歡料理、喜歡器皿的客人立場來進行創作，我的作品都是“自己想要使用，希望得到的東西”，抱著這樣的原則，我認為自己可以成為一個完全聽憑自己內心來創作的木工作者。木制器皿不能只注重色澤的溫和，它還要具備一定的力量感，不過處理如何讓這兩者并存是我目前所面臨的重要問題。

作品有什么獨特之處嗎？

我喜歡用闊葉木材，闊葉會帶來一種森林的感覺，也喜歡木紋美麗的罕見樹種。但對于一般的日常用品，我更愿意使用普通的木材，這樣更容易讓人心情輕松愉快起來。工藝上則采用蜂蠟、漆以及灰糠。灰糠是用灰上色，然后以米糠研磨的技法涂抹。這樣在干燥之后會呈現少許的古色。

創作之外有什么愛好或者特別的生活方式嗎？

我的理解正如陶藝家河井寬次郎所寫“生活即是工作，工作即是生活。”我喜歡爵士音樂，在制作作品時常常會聽收音機。因為在鄉下，只能收到FM的第一頻道，這是一個面向45歲以上人的調頻，會播放很多經典的懷舊金曲，我很喜歡。

近幾年的打算是什么？

最近常辦個人展覽，希望今后制作出“自己想要使用，希望得到的東西”，可以一直保持敏感，并泰然處之。