陶瓷雕塑藝術(shù)中的彩飾運用研究

劉 寧，鐘 新

（安徽建筑大學 藝術(shù)學院，安徽 合肥 230022）

1 傳統(tǒng)陶瓷雕塑彩繪藝術(shù)簡述

“中國”翻譯成英語是China，“陶瓷”翻譯成英語也是China，如果說陶瓷可以代表中國，我覺得一點都不過分.陶瓷，是中華民族文化的象征物之一，傳承了民族文化，是勞動人民智慧的結(jié)晶.陶瓷雕塑在中國雕塑發(fā)展史中占據(jù)了很重要的一部分，它貫穿了整個中國歷史.陶瓷裝飾最基本的手法之一是陶瓷彩繪，彩繪陶瓷雕塑在中國已經(jīng)有很久的歷史了.

1.1 傳統(tǒng)陶瓷雕塑彩繪藝術(shù)在古代各個時期的傳承和發(fā)展

在漢代，已經(jīng)出現(xiàn)了彩飾在陶瓷制品中的運用，其中色釉的出現(xiàn)則是一個不可缺少的重要因素.色釉瓷是如何加工的呢？它是經(jīng)由各種氧化物配成不同顏色的涂料，然后將涂料涂在瓷胎的表面，最后把瓷胎放在高溫爐里烘焙而成的.人們稱之為“人造寶石”的就是這種色釉瓷，這種類型的瓷器色彩絢麗，五彩繽紛.在南北朝的時候,我國就有黃釉、褐釉彩色瓷器制作的記錄，他們處于我國偏北地區(qū)，色釉瓷是后來唐三彩瓷器的雛形，唐三彩的出現(xiàn)標志了我國陶瓷發(fā)展達到了鼎盛時期.因為唐三彩的技藝手法獨特，因此會有如此令人瞠目的藝術(shù)魅力，人們利用現(xiàn)實主義和浪漫主義相結(jié)合的技術(shù)手段，加上外國文化，制造出造型大氣，色彩絢麗的唐三彩，異國風味濃厚，令人愛不釋手.唐朝的三彩陶器制品在工藝上明顯有很大的進步，他們的作品在色彩上，主色調(diào)都是褐儲黃色，然后采用刷釉法用白色和綠色釉相間法施釉，唐三彩陶制品，除了器皿本身的絢麗色彩外，還出現(xiàn)了大量形象生動的三彩人俑制品，個個逼真自然，是中國雕塑史上的珍寶.彩飾運用在陶瓷雕塑制品中的技術(shù)在古代已經(jīng)盛行，比如南宋時期的彩繪陶瓷雕塑作品，加彩的觀音，色彩絢麗確又不失高雅端莊，再比如金代出品的白地黑、彩虎形枕雕塑，枕的形狀是一只虎，以黑彩繪出虎頭和通身的斑紋表現(xiàn)出老虎的威猛之態(tài)，枕面繪水獸紋，整個作品裝飾味極濃，簡練、大氣，呈現(xiàn)出獨特的民族風格和地方特色.元代出現(xiàn)的紅釉施釉技術(shù)首屈一指，例如青花釉里的四靈塔式的罐子，它用紅釉畫著青龍、白虎、朱雀、玄武四靈彩繪形象，神態(tài)形象逼真；而白地青花瓷，就想是在白紙上作畫，它的畫面效果清淡素雅，具有濃厚的水墨風.以上色釉瓷的出現(xiàn)不僅反映出元代時期人們的審美眼光，而且豐富了瓷器民族特色的審美性.

1.2 以景德鎮(zhèn)陶瓷為例講述彩飾在陶瓷雕塑品中的運用

說到陶瓷，就要提到景德鎮(zhèn)，景德鎮(zhèn)陶瓷享譽中外.從宋朝開始景德鎮(zhèn)陶瓷就以其獨特的品質(zhì)而受人追捧，陶瓷雕塑的技藝在那時也慢慢走向成熟，其中景德鎮(zhèn)色釉的運用已經(jīng)開始普遍流行.景德鎮(zhèn)陶瓷雕刻的技術(shù)手法還與傳統(tǒng)的技藝不相類似，它在傳統(tǒng)的技術(shù)手段上加以創(chuàng)新，將寫實手法和各種彩繪技法自由使用，當?shù)袼茏髌窞閭鹘y(tǒng)形象時，就運用寫實的傳統(tǒng)技藝，當?shù)窨虒ο鬄槿宋锘蛘呤莿又参飼r，就會運用其他各種類型的彩繪手法.景德鎮(zhèn)陶瓷雕塑的彩繪非常細膩，其細膩體現(xiàn)在在顏料的配色、釉彩溫度的把握上.景德鎮(zhèn)陶瓷制品的工藝很講究，每個程序都很嚴密，這就要求每個工藝師都能熟練掌握彩飾技法的各個環(huán)節(jié)的技術(shù)，這樣才能達到最終完美的效果，因為技術(shù)直接影響最后成品的效果.景德鎮(zhèn)的傳統(tǒng)彩繪有青花、粉色釉.青花瓷屬釉下裝飾品種，它的瓷胎骨細膩柔潤，它的花，清新素雅，它的釉，光亮潔凈，白中泛青，青翠欲滴，永久不褪色，被人們美譽為“人間珍寶”居景德鎮(zhèn)四大傳統(tǒng)名瓷之首.青花的技藝形式多種多樣，最普遍的主要有手繪手法、貼花技藝和印花手段三大類.手繪的青花瓷由于它的畫面逼真活潑，是青花瓷中最為珍貴的品種；運用貼花技藝繪制的青花瓷具有圖樣清晰的特點；而運用印花手段繪制的青花瓷，就會呈現(xiàn)出豐富的紋理、簡單的線條、規(guī)矩的畫面的特點.青花瓷里最為精致的是一種叫做青花玲瓏瓷的瓷器，這種瓷器的制作工程很復(fù)雜，首先是在瓷器中填入玲瓏釉料，然后配上青花紋飾，最后放入窯中焙燒.它是因為能夠在同一件瓷器上同時繪有“青花”又飾有“玲瓏”而聞名.粉彩瓷的出現(xiàn)開始于康熙年間，它屬于釉上彩的一種類型.運用粉彩作為瓷器的一種裝飾，其實工藝過程更為復(fù)雜，首先在白瓷釉面上勾勒圖案，然后填上一層叫做玻璃白的材料，接著涂上彩色的釉面，最后放入爐中烘烤.粉彩的畫面線條秀麗，形象生動活潑，色彩柔和，極富立體感.粉彩的技術(shù)手法有很多種，既有簡潔明了的技術(shù)，又有嚴謹工整的線條.粉彩的顏色形式有兩種，單面彩和雙面彩，利用粉彩雕刻的瓷器形式方也有兩種：在邊腳上畫圖的形式，吊燈洋蓮開光式等.景德鎮(zhèn)所燒制的色釉瓷品種豐富，有好幾百種，像祭紅釉瓷，因為它經(jīng)常被古代皇室經(jīng)常用作為祭祀時用的容器，所以又稱之為“祭紅”.這種瓷器的瓷面，釉色好似初凝的雞血，深沉安定.祭紅釉瓷為景德鎮(zhèn)所獨創(chuàng)產(chǎn)品.再比如三陽開泰釉瓷，為什么稱為三陽開泰呢？因為在瓷器的表面有三個紅色的圓形斑點，就像是三顆太陽，三個圓形斑點周圍還有黃色，青色和綠色，就像是太陽放射的光芒，所以稱之為“三陽開泰”.

2 彩飾技藝在現(xiàn)代陶瓷雕塑的運用和發(fā)展

愛美之心，人皆有之，人都是愛美的，對于那些美麗的、美好的事物我們都會去欣賞并且想要去擁有.我們對一樣?xùn)|西的喜歡與否，往往取決于第一眼的感覺，而我們能夠用眼睛看到的就是色彩，有些東西遠看時是一種顏色，近看時又是另一種顏色，這就給我們的審美帶來了不一樣的感覺.色彩往往也可以反映一個人的主觀情感，就比如有些人喜歡黃色，說明他開朗活潑，有些人喜歡黑色，說明他沉著穩(wěn)重.當色彩運用到陶瓷雕塑作品后，就為瓷器增加了它的審美價值.運用彩飾的陶瓷雕刻品為何會那么的令人賞心悅目，很重要的一點是色彩的發(fā)展與應(yīng)用.在運用色彩時，要注意配比度和協(xié)調(diào)度.色彩運用的好壞對于陶瓷雕塑品來說是一件非常重要的事情，一件陶瓷雕塑制品的色彩和光澤度會影響它本身的藝術(shù)魅力，一件完美的作品，它的色彩運用會恰到好處，它不但會成為欣賞者精神上的享受品，而且還會與欣賞者產(chǎn)生心靈上的共鳴.現(xiàn)代陶瓷雕塑制品的價值隨著陶瓷雕塑的彩飾技藝的發(fā)展而不斷在提升.現(xiàn)代陶瓷制品的色彩運用范圍相對于古代更加廣闊，并且顏色也更加豐富多彩.由于現(xiàn)在陶瓷雕塑的色彩運用手法經(jīng)過不斷的創(chuàng)新，因此雕刻在陶瓷雕塑制品中的畫面也更加的鮮艷清晰.現(xiàn)在，可運用的顏色較多，當然這些顏色大部門是經(jīng)過各種顏色互相調(diào)和而得到的，運用基礎(chǔ)的幾種顏色，互相調(diào)和搭配，會配置出新的顏色，這些新顏色的運用，為現(xiàn)代陶瓷雕塑制品開闊了更加多彩的平臺.

2.1 陶瓷制作材料本身色彩應(yīng)用階段

陶瓷雕塑色彩的運用難于一般藝術(shù)色彩運用，由于古代科技的欠缺，因此對于顏色的運用技術(shù)還很落后，所以古代陶瓷作品的顏色大多數(shù)是陶瓷雕塑材料本身的顏色.因此，在陶瓷發(fā)展初期，每個階段的陶瓷顏色都不盡相同，他們代表著那個時代的顏色，他們是各個不同時代文化發(fā)展階段的標志.不管是我們國家還是其它東西方國家，那些有名的、時間久遠的陶瓷雕塑制品都保持著材料本身的色彩，這也是一種美，原始美.其實在遠古時候，人們已經(jīng)有了美的意識，雖然那個時候還沒形成概念，但是人們在選擇陶瓷雕刻材料時，已經(jīng)偏向于選擇有顏色的，這足以說明從那時候開始，人們已經(jīng)對現(xiàn)實事物的顏色有了想法，這對陶瓷雕塑色彩運用的發(fā)展具有重要的意義.

2.2 現(xiàn)實事物色彩的運用階段

文化的發(fā)展加速了人們對色彩的需求，將色彩運用到陶瓷雕刻的技藝需求，是與文化的發(fā)展和時代的變化密切相關(guān)的.隨著時代日新月異的更新發(fā)展，陶瓷雕塑在色彩上的運用技巧也有了重大的突破.因此人們在選擇陶瓷制作材料的顏色時，會有意識的選擇與現(xiàn)實生活中事物的顏色相似的顏色.其實陶瓷雕刻中彩飾的運用是一項很復(fù)雜的工作，因為制造陶瓷的陶土本身會有自身的顏色，若要想去掉自身的顏色而變成其他的顏色，在過去那是不可能的，但是現(xiàn)在隨著科技的進步，人們不僅可以去掉瓷料本身的顏色，而且顏色越來越標新立異，注意與現(xiàn)實中的色彩相結(jié)合.例如，在陶瓷雕塑作品的制作過程中，將一些不同顏色的泥土和其它材料混合運用，或是添加一些人為合成的顏色，從而把現(xiàn)實事物的顏色表現(xiàn)出來.這就使陶瓷雕塑作品不僅擁有形色各異的紋理，而且在實用性和審美性上都有了非常大的突破.慢慢形成了一種具有文化氣息、生活氣息的獨具特色的一種文化記載形式.

2.3 彩飾與情感相融手法的運用階段

隨著時代的快速發(fā)展，人們物質(zhì)生活水平逐漸富足的同時，開始追求精神上的審美和享受，注意色彩對客觀事物的表達，因此，陶瓷雕塑制品逐漸出現(xiàn)在人們的日常生活中.在陶瓷雕塑制作技術(shù)已經(jīng)成熟的現(xiàn)代，人們對色彩運用的要求越來越嚴格，由于色彩能夠反映一個人的主觀情感，這就使得一件完美的陶瓷雕刻作品的彩飾更加貼近現(xiàn)實，表現(xiàn)的思想內(nèi)容更加豐富.各式各樣的文化發(fā)展和空前繁榮的精神生活，這些因素都使得陶瓷雕塑制品在色彩上的運用更加普遍.彩陶的發(fā)展，為陶瓷雕塑制品的創(chuàng)新打開了一個全新的空間，再加上科學技術(shù)的進步和各行各業(yè)的聯(lián)系與交流，更會加快現(xiàn)代陶瓷雕塑制品彩飾的快速發(fā)展.

3 結(jié)語

一件完美的陶瓷雕塑制品的審美性與色彩運用的好壞是有很大關(guān)系的.欣賞者從不同角度看到的色彩明暗各不相同，當然得到的感受也是不同的.一件陶瓷作品若色彩運用得當，從各個方向看都會是完美的，若色彩裝飾的不好，會影響作品的藝術(shù)欣賞性.在陶瓷雕塑發(fā)展初期，人們幾乎沒有彩飾運用的概念，但也并不是完全沒有彩飾的陶瓷雕塑品，其實從已經(jīng)出土的一些陶瓷制品中，我們可以發(fā)現(xiàn)，在很早以前人們已經(jīng)運用了彩飾，只是那個時候的顏色比較單一，沒有現(xiàn)在的絢麗.陶瓷雕塑具有悠久的歷史，現(xiàn)代的陶瓷制品不僅僅用于日常生活和生產(chǎn)，已經(jīng)成為了極具審美價值的奢侈品，與文化、宗教、權(quán)利密切相關(guān).中國是一個擁有博大精深文化的文明古國，也是一個文明大國，也因深厚的文化底蘊，陶瓷雕塑藝術(shù)才得以流傳至今，并一直被人們所追捧和喜愛，人們也因此不斷地對其進行創(chuàng)新的研究.

〔1〕李剛.青瓷風韻[M].杭州：浙江人民美術(shù)出版社,1999.

〔2〕熊鋼如，洪秀明.陶瓷雕塑[M].中國輕工業(yè)出版社，1995.

〔3〕劉玉庭.淺談雕塑的色彩因素[J].藝術(shù)論壇,2003(21)：29.