張銀萍 張樟興
(1嵊州市甘霖鎮中心小學;2嵊州市教育體育局,浙江 嵊州 312400)
借藝術貼畫開發農村小學校本課程
張銀萍1張樟興2
(1嵊州市甘霖鎮中心小學;2嵊州市教育體育局,浙江 嵊州 312400)
貼畫作為美術課程資源的一類,之所以進行校本化處理,是因為這是一門既動腦又動手的藝術,在構圖、色彩和動手實踐等方面具有很強的表現力。農村學校,貼畫材料隨手可得,可以是樹葉、麥稈、碎布、紙、蛋殼等,甚至可以是丟棄的垃圾,發動學生采取剪、折、拼、貼等方法,通過感官、心理和肌體的參與,形成敏銳的觀察力、豐富的情感、活躍的想象力、旺盛的創造力和靈巧的動手能力。根據不同年段、不同性格學生的發展需要,發揮其自主性、獨特性和創造性,能夠提高學生的動手操作水平,發展學生的感知能力,提高學生綜合思維水平。貼畫校本課程開發與利用的理念主要是圍繞課程內容,從學生發展目標入手,圍繞學生年齡特點進行主題開發、課程整合、課程選擇和課程創新,突破過去美術學科校本課程開發只能開發特色教學這一單一領域的做法,為美術校本課程開發理論探索提供新視角。
藝術貼畫 校本課程 農村學校
要建設高水平面向未來的現代化農村小學,必須在規范學校建設的基礎上走特色化學校建設之路,這是學校發展必須追求的辦學理念。在嵊州市教育體育局大力開展特色教育的今天,為全面推進素質教育,開發校本課程,營造學校教學特色,經一段時間的調查研究,決定把工藝美術中的藝術貼畫定為學校特色教學。試圖在貼畫教學上走出一條探索之路,真正體現“人無我有,人有我優,人優我精”的辦學方針。
貼畫就是運用不同材料進行構思、撕剪、排列、粘貼的繪畫表現形式。其制作簡易、有趣,即使沒有美術基礎的學生也能動手嘗試。通過學習可加深學生對美術中色彩、形狀、質感等要素的理解,提高手工制作能力和美術創新能力。
在中國,拼貼畫屬于工藝美術范疇,常用材料有貝殼、羽毛、樹皮、布帛、皮毛、通草、麥稈等。在西方,拼貼畫屬于現代派藝術范疇。西方拼貼畫常把偶得材料,如報紙碎片、布塊、糊墻紙貼在畫板、畫布或其他質地上,有時與繪畫結合而成。20世紀初期,P.畢加索和G.布拉克把拼貼畫技發展為立體主義藝術中的重要方面。至60年代,拼貼畫成為流行藝術的一種重要形式。法國教育家斯普朗格說得很正確:“教育絕非單純的文化傳遞,教育之為教育,正在于它是人格心靈的‘喚醒’,這是教育的核心所在。”又說:“教育的最終目的不是傳授已有的東西,而是把人的創造力量誘導出來,將生命感、價值感‘喚醒’,一直到精神生活運動的根。”
1.中國貼畫這一古老的藝術形式,是勞動人民智慧的結晶,是我國非文化遺產的一部分,是一種特殊的藝術表現形式。我們有義務繼承它、發揚它。
2.學校地處農村,貼畫材料隨手可得,可以是樹葉、麥稈、碎布、紙、蛋殼等,甚至可以是丟棄的垃圾,希望把藝術貼畫引進綜合課堂,讓學生在傳統美術課的基礎上,從生活出發,就地取材,采用不同色彩、不同質地、不同形狀的材料,通過各種方法創作出具有動態感的貼畫,體現美的時空,培養學生藝術個性、獨立性和發散思維,創造新的藝術表現形式。
3.它已被列為我校重點研究項目,學校曾被評為浙江省貼畫藝術特色學校、嵊州市貼畫特色學校、嵊州市校本教研示范學校等,將貼畫引進課堂有了非常明確的目標與全面支持,能更好地全面推廣與應用。
1.學生喜歡貼畫。老師調查學生“是否喜歡學習貼畫”時,那齊刷刷高高舉起的像一片小樹林似的小手臂,學習過程中的點點滴滴,都足以說明:貼畫雖是一門古老的藝術,但今天仍受很多人喜歡。
2.有利于思想教育。表面看貼畫是藝術教育的一部分,而甘霖鎮中心小學則借助貼畫教育這塊寶地,對全體師生進行全面的思想教育。我們將貼畫的主題定為“崇尚環保,化廢為美”,把貼畫教學與環保教育有機結合,雙向互動,相互推進。一次又一次的活動使師生在收集、整理、利用廢品的同時,接受著環保、勤儉等教育。
3.有利于優化學校環境。對學生親手制作的各種材料的貼畫進行裝裱、配上鏡框后掛在教室走廊或樓梯的轉彎處。精美的作品展示既體現了學校對文明風尚、文化氛圍、和諧校園和藝術情趣的追求,又讓學生親身體驗了參與美化校園的成就感和自豪感,使學校大環境裝飾與小設施布置有機結合起來。
4.有利于培養學生的能動性。通過剪、折、拼、貼等一系列動手過程,形成學生獨特的思維形式和具有個性的創造能力,培養他們的想象力與創新能力,并使其在其他各種社會生活中具有同樣的創造意識。
5.有利于促進教師專業化發展。活動的開展使更多教師主動參與到課題研究中,多數老師把貼畫教學融入學科教學中,把學科研究和貼畫研究緊密結合,達到教學相長的效果。
針對學生年齡特點和心理需求,我們選擇形式多樣、活潑生動的教育方法,如游戲法、故事法、歌謠等不同形式進行民間貼畫藝術教育活動。如用貼出的人物、動物編寫故事;引導學生用拼貼出來的各種頭飾進行表演活動;用拼貼出來的各種面具打扮自己,和同學一起開化裝舞會,等等。這些活動激發學生對美的事物和美的環境產生美的情感體驗,培養對美的感受力,促進學生創造力的發展。
1.“隨形附物”式的涂鴉貼。這樣的貼畫教學不過多地強調技法和嚴謹的造型,更多地關注學生對學習的投入和感興趣程度,重點在于讓學生感受到貼畫是一種樂趣,可以表達自己的想法,體會到創作的快樂與成功的喜悅,使學生樂學,打好貼畫學習的基礎。
如“隨意形”教學:將一些不規則的圖形,如前面用過的大邊料等,根據形狀的特點聯想事物,再進行拼貼,從而創作出具有觀賞性的貼畫作品。
2.“觀花走馬”式的“臨貼”。“臨貼”指把原樣放在旁邊,看著樣子貼。有了上面的涂鴉貼學習后,學生就會希望自己也能貼出漂亮的作品,由于學生貼畫能力有限和對貼畫藝術的掌控不足等,學生還不能憑想法創作,這就需要提供優秀作品并引導他們“臨貼”,爭取在實踐中掌握更多素材與技法。考慮到學生的實際情況,這里“臨貼”有臨變因素,學生在臨摹的時候不要求百分之百相似,對大的結構可以適當用筆或指甲摳一下定位,同時,可以在原作的基礎上進行細小的變化或增減,也可以是外形或動作上的變化,只要抓住原作的寓意和意味即可,讓學生在臨摹中學到優秀作品的精髓,添加自己的想法,又不因能力的局限而有所束縛,保持學生對貼畫的興趣。
3.“移花接木”式的組合貼。當學生有了一定的貼畫基礎后,可以讓學生對不同貼畫作品進行分解、組合、變形,創作出新的貼畫作品,這樣一方面可以鍛煉學生對貼畫作品和題材有更深入的理解,掌握更多貼畫知識,另一方面可以培養學生造型表現能力,為以后自主創作或主題創作打好基礎。
4.“胸有成竹”式的自由貼。包括對貼畫作品的默貼,還包括沒有原樣的創作貼,特點是對貼的內容做到心中有數,自由變化或變更原來想法,貼出具有欣賞價值和一定想法與新意的作品。這樣的實踐充分發揮學生的獨創性,鼓勵學生在實踐過程中大膽創新組合,將剪、拼、貼等技法相結合,用貼畫的表現形式表達自己的想法,體驗貼畫創作的樂趣,培養學生傳承民間藝術精髓的意識,喚起他們對傳統民間美術的關注和熱愛。
5.“得心應手”式的創意貼。創意貼的關鍵在于“主題”的限制,不再是自由的、隨意的,而是根據要求,運用能表達主題的材料和造型進行創作。這就需要學生對貼畫材料、造型、寓意等有一定量的掌握,并能較靈活地運用到實踐中。創作過程中可以根據需要查閱資料,也可以先畫好設計圖再拼貼,重點是抓主題,發揮創意,貼出特色。
這種“由簡入繁”、“由易到難”的遞進式分層教學法降低了學習難度,讓貼畫成為一種樂趣,既有利于保持學生對貼畫學習的興趣,又有利于培養學生對貼畫文化的熱愛,繼而形成有利于學生學習傳統文化的氛圍。
貼畫材料雖然很簡單,在農村很容易得到,但有利有弊。例如:彩紙色彩很豐富、很鮮艷,但容易褪色,更不能長期曝曬在太陽下;糧食類作物拼貼成的作品,非常富有立體感,但由于作物自身的重量,很容易掉下來,也很容易被蟲蛀掉,所以怎樣保存糧食類作物的貼畫作品就成了一大難題。樹葉貼畫作品更難以保存,因為過不了幾天,新鮮的樹葉就會變黃、變硬甚至變脆。但是,我們在教學實踐中不僅要創造性地使用各種貼畫材料,做到揚長避短,更要積極推陳出新,選擇具有特色的材料,創作出新的貼畫作品和新的欣賞價值。
1.樹葉貼畫。民謠“漢妃抱娃門前耍,巧剪桐葉照窗紗”為我們勾勒了一幅具有別樣貼畫特色的畫畫,也提供了新的貼畫材料——樹葉。“綠色,是生命的顏色”,將生命與樹葉緊緊聯系在一起,哪怕泛黃的樹葉也散發著生命氣息。同時,生命崇拜是貼畫永恒的主題,對祖先的崇拜和繁衍生息的觀念在貼畫中比比皆是。如果用具有生命寓意的樹葉表現對生命崇拜的貼畫內容,那么生命的文化寓意將得到最大體現。其次,由于樹葉中水分的影響,需要將新采集的樹葉夾入書冊中壓平保存,等水分干到一定程度時,再拿出來拼貼。也可以根據樹葉色彩的變化,創作別有風味的作品。
2.泡沫紙貼畫。泡沫紙嚴格來講不是紙,而是一種具有一定厚度、易剪貼保存,不易扯壞的具有較大可塑性的特殊軟材料。不僅適合學生單獨創作,還適合學生群體創作,而且創作的作品不僅有貼畫的韻味,更有浮雕的立體效果。在剪貼時,要注意刀與刀之間連接的地方,剪下去要準確果斷,否則線條容易被刀刻斷或者刻不斷,而把紙撕壞。
除此之外,瓜子殼、花生殼、樹皮、蛋殼等材料的使用,前期處理有些麻煩,但用這些材料貼出的作品,既能保留貼畫本身的美感,又因材料的特殊而使作品產生與眾不同的韻味,獲得新的欣賞價值。學生在選擇材料的運用中,不僅提高了貼畫技法,激發了貼畫學習興趣,而且通過實踐領悟了創新的重要性與價值,將創新思維從實踐運用提升到思想認同,有了技法的承載,思維創造力會得到更加有效的發揮。
在摸索過程中,我們不拘泥于當初的研究模式,不斷根據實際情況調整研究計劃,在盡可能的范圍內將藝術貼畫普及與推廣開來。
1.“貼畫”作為特色課排進班級日課表,保證每周一節課的活動時間。
2.每班設有一個藝術角:便于及時展示學生作品,更大力度地渲染氣氛。
3.月月賽:每班每月進行一次“貼畫小能手”評比活動,并發布喜報,借此充分激發學生的貼畫興趣。
4.每學期組織一次評比:通過評比,提高學生鑒賞美、評價美的能力,取長補短,共同提高。
5.重視藝術教學與生活、節日、游戲和其他學科教學的緊密配合:每年“六一”節定為貼畫教學展示周。通過向學生、家長及社會展示貼畫作品,渲染學校特色,營造教學氛圍,擴大社會影響。
6.一學期至少舉辦三次專題研討會:便于總結前階段工作的得失,研討下階段教學方向,最大限度地發揮集體的智慧和力量。
7.創建一個陳列室:以更好地展示、保存學生作品。
8.優秀作品上墻:將優秀貼畫作品用鏡框裝裱后掛在走廊上,讓大家都能欣賞到真正美的作品,享受美的世界。
9.開展主題活動:緊跟學校主要工作開展相應的作品展覽,如安全教育貼畫展、綠色環保貼畫比賽等。
10.編寫校本教材:按不同年級、不同制作材料分工編寫貼畫教材,試將我校特色教育新經驗、新舉措及時推介,提高學校知名度。
貼畫作為一種民間文化遺產,需要教育者將它作為一種常識傳遞給孩子們。作為教育的起步階段,應該在小學貼畫教學中用“守”傳承貼畫文化,用“變”豐富貼畫文化,要將它作為一種氣、一種血液、一種生命元素活潑地流動在今人特別是新一代身上,形成一種特殊的文化場。
作為我校的校本課程,貼畫藝術正處于探索實施階段,經過一個階段的嘗試,已經略有成效,應在全校師生中全面普及與推廣,希望更多孩子傳承并創新這一古老的中國藝術,讓中華瑰寶在祖國各個角落開花結果。
[1]http://www.doc88.com/p-2711612584256.html.
[2]http://www.fangshan.bjedu.cn/onews.asp?id=8929.
[3]義務教育美術課程標準(2011年版).北京師范大學出版社,2012(第一版).