蕭紅傳奇人生的絕美惋唱：談許鞍華《黃金時代》的成功

馮 娟

電影《黃金時代》劇照

許鞍華繼《桃姐》的成功之后，將視野轉(zhuǎn)向傳奇女作家蕭紅，將蕭紅傳奇一生融入的作品《黃金時代》2014年10月1日與觀眾見面。此片還代表香港參加87屆奧斯卡最佳外語片獎的爭奪。《黃金時代》片長179分鐘。撇開票房來看此片，從編劇、演員、場景、主題、攝像、剪輯等各個方面都是無可挑剔的，是值得觀賞和品位的一部好電影。

“一部優(yōu)秀的影片，必然是多種相關(guān)元素有機(jī)的、和諧地組成的。電影藝術(shù)是牢固地建立在電影劇本、導(dǎo)演、表演、攝影和剪輯的基礎(chǔ)之上，其中任何一個元素軟弱無力，都會嚴(yán)重地削弱影片完美的藝術(shù)表現(xiàn)力和感染力。”［1］《黃金時代》是電影人集體創(chuàng)作的反映民國現(xiàn)實的片子，讓有知識、文化底蘊的觀眾產(chǎn)生共鳴，進(jìn)而思考快速變化著的世界、社會、生活，從而珍惜所擁有的自由。

影片中蕭紅面對人生困苦，堅強(qiáng)的呼吸著，為了生計接納一個個愛情，而命運的捉弄，使得這個文學(xué)天才，飽受心酸。三段情緣，多個城市，流離漂泊的生活中，那個漂亮的、對未來充滿憧憬的小女孩，逐漸香消玉殞。《黃金時代》的闡釋，使我們更加理解這個勇敢、個性倔強(qiáng)的女子，在那樣顛沛流離的年代里，她將生命的哀痛演繹出了絕美的挽唱。時至今日，她的情懷，仍能帶給漂泊無依的心靈以安撫，給所有饑腸轆轆的愛情以告慰。

一、劇本對蕭紅小說及散文等作品做了完美整合

《黃金時代》的編劇是中國著名編劇李檣，他的《致我們終將逝去的青春》、《姨媽的后現(xiàn)代生活》都得到了大家的肯定。在《黃金時代》中，編劇用獨特的敘事視角，將人物、故事情節(jié)串聯(lián)起來，運用倒敘的方法，多條人物線索關(guān)聯(lián)主人公蕭紅的敘事線條，用一個寫歷史的嶄新的方法，追求用新形式來改編蕭紅的文學(xué)作品《回憶魯迅先生》、《呼蘭河傳》、《商事街》等，力爭還原蕭紅及同時代的文學(xué)青年的形象和思想，沒有從頭到尾寫一個人物。“我們要扮演這段歷史，我們力爭扮演得很像，這樣讓觀眾接受它的時候就不是一個完全的被動者，而是一個觀察者，他會迫不得已地進(jìn)入一種思考當(dāng)中。劇中人物對著鏡頭說話的時候，就形成了對于這種假定的真實性的破壞。觀眾剛要投入進(jìn)這個虛構(gòu)性的時候，又被真實性打斷了，剛以為真實的時候，虛構(gòu)性又進(jìn)行新的一個輪回。”［2］

李檣對蕭紅小說中的情節(jié)進(jìn)行了細(xì)致的篩選，將能表現(xiàn)蕭紅命運的小說或散文片段進(jìn)行選擇和整合，如蕭紅小時候爺爺對她說的話:“‘快快長吧，長大就好了。’二十歲那年，我就逃出了父親的家庭。直到現(xiàn)在還是過著流浪的生活。”［3］編劇選擇這個片段及這段話，對后面的情節(jié)起到了對比、鋪墊的效果。蕭紅一生的坎坷，從小到大都沒有實現(xiàn)爺爺預(yù)言的追求，成為她一生的憧憬、追求及感嘆。

此外，編劇對蕭紅和魯迅的親密接觸的劇情，選自蕭紅的《回憶魯迅先生》，對蕭紅描寫的一些話語進(jìn)行完整的電影陳述。這些片段對描繪蕭紅的才能被賞識有很大的作用，是對蕭紅的才能的側(cè)面烘托，在大文豪魯迅家做客是家常便飯，這是一般作家所不能的，這也是蕭紅生命重要的篇章，編劇采用了這部分，是值得肯定的，對劇情的發(fā)展及人物性格的展示有著不可缺少的作用。

二、溫情許鞍華統(tǒng)帥三軍，塑造女文學(xué)才女形象

“電影的藝術(shù)要求許多個人做出創(chuàng)造性的貢獻(xiàn)，要求許多藝術(shù)元素相互起作用。由于導(dǎo)演在拍片過程中是一種綜合的力量，所以他起著一個創(chuàng)造性藝術(shù)家獨一無二的作用。”［4］導(dǎo)演是電影的靈魂，一部電影的好壞導(dǎo)演的影響最為重要。導(dǎo)演對電影劇本的選擇表現(xiàn)了導(dǎo)演自身的人生觀、價值觀、美學(xué)觀。

許鞍華導(dǎo)演鐘愛女性形象，她塑造了一個個鮮活的有著獨特命運的女性形象。

端木蕻良扮演者朱亞文說:“拍蕭紅是許鞍華一直以來的夢想。我眼看著她從現(xiàn)場輕松飛奔，到拄拐、步履蹣跚……這個過程讓人很心酸，也是很懷念的。”［5］許鞍華對待電影就像畫家在作畫一般認(rèn)真投入，2012年12月12開機(jī)，2014年10月上映，對劇本的把握，探討，為電影做足了功課，許多情節(jié)選用實景拍攝，力求真實。具體拍攝時，許導(dǎo)也有著獨特的風(fēng)格，馮紹峰:“導(dǎo)演從來沒有具體的給我說你要怎么演，她給了我一個調(diào)。”田原:“導(dǎo)演調(diào)戲的方法很微妙，她不會說你要這樣或者你要那樣，她其實是給你一個方向。”①東方電影頻道國慶特別專題:走進(jìn)《黃金時代》許鞍華力求真實，輾轉(zhuǎn)多城市拍攝2014.10.02。她給演員一個調(diào)、一個方向，而不去講你該怎樣，讓演員去根據(jù)人物原型真實、自然的展示人物形象，因此，影片也是自然，真實的。

許導(dǎo)力求還原民國時代知名人士的真實生活，讓平時我們仰視、膜拜的一些大人物，如魯迅等，從生活上去接觸他們，了解他們，魯迅先生的一言一行，他的友善、風(fēng)趣，電影通過生活細(xì)節(jié)去體現(xiàn)，盡量拍得原本、本真，讓觀眾自己去判斷。許導(dǎo)不在作品里添加她自己的角度及對錯評判。

在如此注重商業(yè)化的時代，創(chuàng)作這樣一部悲情文藝片，其實有著挑戰(zhàn)性。如許鞍華自己說的:“我自己覺得是特別刺激的嘗試。”［6］許鞍華按照自己的喜歡，執(zhí)著的前行。

三、群星璀璨，塑造生動形象

電影中，演員的表演極其重要。導(dǎo)演所構(gòu)想的人物形象最終要通過演員的表演體現(xiàn)在銀幕上，與觀眾見面。蕭紅的飾演者湯唯，出演過《色·戒》等影片，她塑造的市井文藝青年，堪稱絕美。從外形、談吐、神采、韻味，無疑是那個時代的形象，許鞍華選擇湯唯飾演蕭紅很恰當(dāng)。蕭紅有著大大的、會說話的眼睛，湯唯也是。蕭紅有著悲劇的命運，湯唯骨子里的氣場也有悲劇氣質(zhì)。湯唯和蕭紅形象有非常高的切合處。說到與蕭紅的最大共同點，湯唯直言:“我腦子里蹦出的就是她小時候在祖父的詩書影響下啟蒙，相同的是我父親是畫家，我從小看許多古詩古人古畫。”［7］此外，湯唯高超的演技使得影片的觀感非常強(qiáng)，饑餓的蕭紅、懷孕的蕭紅、待產(chǎn)的蕭紅、戀愛的蕭紅、處于情感危機(jī)的蕭紅、創(chuàng)作中的蕭紅、病重的蕭紅、抽煙的蕭紅、失去孩子的蕭紅的不同表情、動作、眼神，那么完美、貼切的表現(xiàn)，仿佛真實的蕭紅出現(xiàn)，這是導(dǎo)演選擇演員的成功，也是湯唯塑造人物的成功。

再如蕭軍的扮演者馮紹峰，形象俊朗、善良，在蕭紅被饑餓圍困之時，看到蕭紅美麗的大眼睛時的生愛表情，讓人難忘，也讓人慶幸蕭紅能遇到如此懂得、如此善良、又和自己如此相像的伴侶，為蕭紅的生命增添色彩。

蕭軍豪爽背后，有時也隱含著一定的以自我為中心的狹隘，或者說某種不自信。半夜睡不著覺，蕭紅作品要超于他的言論在他耳邊徘徊時的輾轉(zhuǎn)反側(cè)，預(yù)示了二人之間的情感變化。在想扭轉(zhuǎn)感情時看到蕭紅和端木一起出窯洞的一幕，馮紹峰的感情宣泄表現(xiàn)得也極度到位，觀眾看到這里，都會為蕭紅、蕭軍的感情所遺憾、心痛。馮紹峰在拍攝時大量看相關(guān)的傳記及影像資料，他說:“我是喜歡給自己找一些挑戰(zhàn)的，如果這個人和我一模一樣，在演的時候也不會有那么多的激動和挑戰(zhàn)吧!”［8］經(jīng)過了努力理解及闡釋，這個硬朗的蕭軍形象刻畫的非常到位。“所謂成也豪爽，敗也豪爽，人的性格的曲直優(yōu)劣，永遠(yuǎn)也難以說清。深愛蕭軍的蕭紅，未能破鏡重圓，再也無法主宰自己的命運，只能在戰(zhàn)火紛飛的亂世，隨風(fēng)飄零。”［9］這是所有觀眾都遺憾的結(jié)果。

魯迅作為蕭紅“精神之父”的形象出現(xiàn)，對缺少父愛的蕭紅的一點點力所能及的照顧，蕭紅便覺得晴空出現(xiàn)。作為一名實力派演員，王志文的演技是有目共睹的，他所詮釋的魯迅角色，極其生活化，放下了一代文豪的架子，在平常人的生活中出現(xiàn)，給人極深的親切感。端木蕻良角色的飾演者是朱亞文，他將端木的做作、軟弱、愛慕虛榮及沖動示愛詮釋到位，對蕭紅的欣賞與心底的愛也表現(xiàn)得很恰當(dāng)。其他演員駱賓基、白朗、胡風(fēng)等角色對蕭紅的性格、命運起到了烘托作用。

四、講故事的方式，雖有爭議但卻新穎

《黃金時代》是以講故事的方式，展開情節(jié)，沒有太多的起伏跌宕，沒有煽情，純粹真實再現(xiàn)時代及人物。將處于東北淪陷、個人深陷困境、幾次不成功戀愛、離鄉(xiāng)逃難、外族入侵，連天的炮火與致命疾病下的蕭紅的生活細(xì)致體現(xiàn)。背景是苦難的，在苦難下生活的人們是怎樣的呢?導(dǎo)演讓我們看到的人物每每是在聚會、吃飯、閑談，戀愛時。生活本是如此，偉人、明星也有身邊人、身邊事，對我們每個人而言生活才是最最真實的。

影片是回環(huán)式的情節(jié)安排，中間人物的預(yù)見性獨白是很重要的，很符合影片的味道。只是，觀眾已經(jīng)習(xí)慣了一種模式，突然有一個相反的模式，也許一時會接受不了，但是許鞍華這種敢于打破常規(guī)的勇氣是值得欽佩的，對于人物念白，熟悉蕭紅作品的人會很驚喜，幾乎全部從她的小說、書信里而來。對于蕭紅這樣一個從生平經(jīng)歷、作品到感情線本身在近代文學(xué)史上隱約而曖昧的人物來說，就是講得再清楚有些地方也還是不可避免的模糊，導(dǎo)演和編劇出于這方面的考量，以不加溫的鏡頭力求還原一段真實，這樣的留白運用其實很好，對電影里的人物不美化也不丑化，對電影外的觀眾、票房、電影節(jié)也不刻意討好。

此外，影片的成功離不開攝影，色彩、音響、剪輯等方面的配合，《黃金時代》的色彩運用很恰當(dāng)，冷暖色調(diào)的轉(zhuǎn)換，隨著主人公的心情、境遇營造出不同的意境，從而加深刻畫的角色及渲染當(dāng)時的情緒。比如，蕭紅雪中典當(dāng)家具的色彩運用，冷色調(diào)的面面，凸顯了蕭紅當(dāng)時的貧窮和無奈。

影片名為《黃金時代》，蕭紅在作品多次提到的黃金時代，那么她悲苦動蕩、漂泊短暫而傳奇的一生中，真正的黃金時代是什么呢?影片是在蕭紅東渡日本時，寫給蕭軍的信中，把這段衣食無憂的日子稱為自己的(籠子里的)“黃金時代”。當(dāng)時的蕭紅情感受挫，且她的作品已小有名頭，那這段日子是她的“黃金時代”嗎?影片故意留下懸念，引人思考。對于自由的向往，探索自由的情懷，正是我們身處的這個經(jīng)濟(jì)高速發(fā)展時代中，最最稀缺的。所以整個《黃金時代》有著深刻的現(xiàn)實意義，是值得人們思考的。

《黃金時代》作為一部忠實于原作者(而非原著)的電影，是用愛情故事串聯(lián)的民國文學(xué)史詩，這部片子能喚起更多人對蕭紅等一批文學(xué)家的關(guān)注，制作組不想給蕭紅這個傳奇人物下定義，盡量客觀的從多角度呈現(xiàn)人物，希望給人留下足夠的想象余地，這的確是許鞍華導(dǎo)演的強(qiáng)項。《黃金時代》的編劇、演員、導(dǎo)演、影像等等各方面共同為現(xiàn)代人呈現(xiàn)了一部凄美的具有人文意識、生命意識、歷史意識的巨作，里面有創(chuàng)新，有迷惑，觀感十足，堪稱成功影片。

［1］朱小歐.朱小鷗談中國電影［M］.長沙:湖南少年兒童出版社，2013:7.

［2］羅皓菱.編劇李檣的回應(yīng)與申辯:藝術(shù)是一種冒犯，甚至激怒［N］.北京青年報B09版:黃金檔，2014－10－17.

［3］李曉明.蕭紅小說散文·永遠(yuǎn)的憧憬和追求［M］.長春市:吉林文史出版社，2006:198.

［4］(美)李·R·波布克.電影的元素［M］.北京:中國電影出版社，1986:140.

［5］新浪娛樂.《黃金時代》朱亞文:蕭紅是很自私的作女［EB/OL］.(2014－09－04)［2014－10－15］http://ent.sina.com.cn/m/c/2014-09-04/07284203660.shtml.

［6］［8］《黃金時代》代表香港參加奧斯卡 導(dǎo)演許鞍華沒信心得獎［N］.娛樂快報，2014－09－17.

［7］湯唯:做自己喜歡的事，就是黃金時代［N］.新快報，2014－09－29.

［9］端木為何書寫“黃金時代”?［N］.南京日報，2014－10－20.