從門外漢到歌劇通

Joanna+C.Lee

小瓊：去年11月下旬，我在北京觀看國家大劇院新制作的羅西尼歌劇《意大利女郎在阿爾及爾》時，非常感慨。當我在聆聽羅西尼筆下意大利美聲那優美的旋律時，頓時明白了人們為何對于威爾第的敬仰之情如此深厚，并尊他為意大利歌劇的鼻祖人物。

小薇：這兩位大人物在歌劇創作上有什么交集么？我查閱了相關的音樂史書籍，發現羅西尼卒于1868年，享年76歲。威爾第則出生于1813年。

小瓊：事實上，如果當我們回顧19世紀意大利歌劇的發展史，羅西尼的直接繼承者是貝利尼、多尼采蒂。羅西尼去巴黎時曾給予這兩位年輕作曲家許多建議并為他們在巴黎的歌劇制作中給予很大幫助。

小薇：所以，威爾第應該屬于貝利尼、多尼采蒂的晚輩？

小瓊：另外一個事實是，雖然作曲家當時還在世，但不代表他仍然活躍地創作。羅西尼為舞臺劇創作的最后一部作品是《威廉·退爾》，在1829年首演于巴黎。他最后一部歌劇作品《賽米拉米德》，則于1823年首演于意大利的威尼斯鳳凰歌劇院。1823年，那時的威爾第還只是一個小孩子。

小薇：但羅西尼在他那個時代是享有盛名的作曲家，是什么使他決定終止音樂創作呢？

小瓊：他其實一直在創作，只不過是寫一些短小的作品，不得不承認自《威廉·退爾》之后，他就再也沒有試圖去創作歌劇了。有許多原因使他做出了這個決定，但主要還源于健康的因素。羅西尼被憂郁癥及精神衰弱困擾著，不被人理解。

小薇：然而威爾第一直很敬重羅西尼。羅西尼于1868年去世后，威爾第發起了一項活動，他集聚了意大利大批的作曲家一同創作安魂曲，為羅西尼逝世一周年演出。威爾第撰寫了《拯救我》的段落。

小瓊：唉，“羅西尼”安魂曲最終沒能在他逝世周年紀念的音樂會上上演。就在1869年計劃首演的前一個月，眾作曲家之間起了矛盾爭吵得不可開交，所以這一活動并未舉行。幾年之后，當威爾第在創作他的《安魂曲》時（為悼念意大利偉大的詩人、小說家亞歷山德羅·曼佐尼逝世而作），其中采用了《拯救我》的音樂元素。

小薇：讓我附加一條有意思的腳注：100多年之后，“羅西尼”安魂曲終于經學者們重新挖掘總譜，才得以正式首演。